説明
Wassily Kandinskyの「気まぐれな」絵画」は、1930年の作成以来芸術愛好家を魅了してきた抽象的な芸術の傑作です。この作品は、カンディンスキーの芸術的スタイルの完璧な例です。ダイナミックで感情的な構成。
「気まぐれな形」の構成は、絡み合って重複して動きと深さの感覚を作り出すオーガニックと幾何学的形態の混合物です。作業はいくつかのセクションに分かれており、それぞれに独自の色とパターンスキームがあります。これらのセクションの組み合わせは、作業に調和とバランスの感覚を生み出します。
「気まぐれな形」での色の使用は、作品の最も顕著な側面の1つです。 Kandinskyは、明るく飽和したパレットを使用して、作品にエネルギーと活力の感覚を作り出しました。色が混ざり合って重複して、作業の動きと深さの感覚を作り出します。
「気まぐれな形」の物語も魅力的です。この作品は、カンディンスキーが新しい形の芸術的表現を実験していたときに作成されました。この作品は、カンディンスキーが音楽と芸術の関係を探求していたときに作成され、作品を作成するために音楽に触発されました。
作品をさらに面白くする「気まぐれな形」の多くの知られている側面があります。たとえば、この作品は、Kandinskyが水彩のテクニックを経験していたときに作成され、活気に満ちた人生に満ちた作品を作成することができました。さらに、この作品は、カンディンスキーが芸術と精神性の関係を探求していたときに作成され、それが彼に深く精神的で感情的な作品を作成するように導きました。