説明
1887年に付けられたポール・ゴーギャンによる「木の下のカバニャス」は、彼の時代の学術芸術の慣習から距離を置くというアーティストの探求の証言として浮上し、鮮やかな色と彼の事後的な形をとる単純化された形でいちゃつくことができます象徴的なスタイルこの絵は、ゴーギャンの人生の重要な時期の一部であり、彼が原始的な性質と文化に関連して芸術的アイデンティティを探求し始めたとき、後にタヒチで有名な滞在をする概念です。
構成は、木の騒動の間で静かに出現するキャビンのグループに焦点を当て、穏やかで孤立の雰囲気を作り出します。シンプルでオーガニックなラインのあるキャビンは、作品の底にあり、周囲の植生に顕著になり、その緑豊かな形が構造を受け入れるようです。建物と自然の間のこの関係は、人間とその環境との間の絶え間ない対話を示しています。これは、ゴーギンの作品の繰り返しのテーマの1つです。
色に関しては、ゴーギャンは、ほとんど夢のような感覚を呼び起こす豊かで飽和したパレットを使用します。植生の鮮やかな緑は、キャビンのひどい色調と混ざり合っており、反対とはほど遠く、驚くほど調和のとれた方法で補完されるコントラストを生み出します。影は、伝統的なキアロスクーロの剛性に陥ることなく、暗い色合いを微妙に使用することで現れます。これは、単なる代表的なテクニックではなく、自然な光の延長だと感じる色の使用です。
絵画には人間の姿はありませんが、キャビンの存在は日常生活、この風景に住む人々の物語を示唆しています。これは、この環境に生息する存在の相互作用と活動を想像するように視聴者を招待します。これは、ゴーギンがその作曲に人間の人物を直接組み込むことで後で探求する要素です。このキャラクターの真空は、緑豊かな性質と対照的であり、周囲の環境との熟考と精神的なつながりの探求を示唆しています。
「木の下のカバニャ」は、ゴーギャンがその後の作品で演じた個人的な予測の前兆と見なすことができます。そこでは、彼自身の人生の哲学が自由と信ity性のための空間としての芸術探索と絡み合っていました。自然とのほとんど神秘的な関係を語るイメージを構築することにより、アーティストは世界を見る新しい方法への扉を開き、風景を感情的および精神的な反省の状態に引き上げます。
結論として、この作品は、ゴーギャンのキャリアの特定の瞬間だけでなく、20世紀に出現した芸術的流れに永続的な影響となるものの原則をカプセル化します。彼の共鳴は、彼が予想する象徴性だけでなく、自然との交わりにおける生活に関する穏やかな瞑想に見られ、彼の歴史的および個人的な文脈の枠組みの中でより深い存在感を求めてアーティストの探求を反映しています。 「木の下のカバニャ」は、観察者がゴーギャンの内部の世界と自然環境との関係に没頭するように誘う魅力的な作品のままです。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。