説明
1884年の「怒っている海」の熟考、象徴的なジェームズ・マクニール・ウィスラーの作品は、崇高なエネルギーとその独特のスタイルに共鳴する実行を詰め込んだ作品の前に私たちを置いています。このキャンバスは、自然の不安定な力に関する視覚的な瞑想として、海の全能性とその控訴不良の力に関するほとんどロマンチックな声明です。
作品の構成は、空間と色の操作におけるウィスラーの習得の証です。青と灰色のさまざまな色合いが絵画で支配的であり、それらを長く流動的なブラシストロークの使用と組み合わせることで、動揺した海の不屈の怒りをシミュレートします。水の暗くて深い色調は、泡の泡と波の渦巻きを捕らえる明るいニュアンスと絡み合っています。この色合いの相互作用は、動きを示唆するだけでなく、差し迫った嵐の雰囲気を呼び起こし、視聴者に圧倒的な感覚で乗り出します。
「怒っている海」の最も顕著でおそらく逆説的な側面の1つは、人間の人物がいないことです。この意図的な省略は、人間の存在に対する海の広大さと無関心をさらに強調しています。人間の姿が芸術的作曲を支配するために使用されていた時代に、ウィスラーは彼の物語を海洋の風景のみに集中させ、海を主人公だけでなく、ほとんど擬人化された力にすることを選択します。
「芸術のための芸術」の美的理論との親和性で知られるウィスラーは、具体的または明らかな道徳を避けます。しかし、この作品の熟考において、人間と自然の対立に関する瞑想を識別することが可能です。同時に、光と環境の捕獲に重点を置いて使用する印象派のテクニックは、つまり、一時的で一時的でありながら深く感情的な瞬間を体験するように即座に誘います。
ウィスラーが海に与える治療は、彼の有名な「ナイト」のシリーズなど、他の海事作品の中で文脈化することができます。 「怒っている海」はこの特定のシリーズの一部ではありませんが、視聴者が見ることができるだけでなく、シーンが提示されていると感じることを可能にする詳細と大気操作に同じ注意を払っています。
結論として、「Angry Sea」は、最も激しい状態で海の本質をカプセル化する作品であり、Games McNeill Whistlerによる高潔な色管理と大気の反映です。その大胆な実行と人間の姿の拒否を通じて、絵画は海の不可解な大きさを強調し、キャンバスの熟考を放棄した後もずっと視聴者に残るほとんど内臓体験を提供します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。