説明
ロレンツォ・ディ・クレディによる「キリストの子供とキリストの子供と聖ヨハネ・ザ・バプテストのマドンナ」の絵は、イタリアのルネッサンスの芸術的なスタイルにおける芸術家の習得の例です。この作品は、子羊の皮を身に着けているバプテスマの聖ヨハネが子供を崇拝するために傾いている間、聖母マリアが子供のイエスを抱いている聖母マリアを表しています。
絵画の構成はバランスが取れていて調和がとれており、聖母マリアはイメージの中央にあり、二人の聖人はそれに隣接しています。 Di Crediは、視点のテクニックを使用して絵画の深さを作り出しました。これにより、3次元の感覚が得られます。キャラクターの外観は視聴者に向かっており、それが作品との感情的なつながりを生み出します。
塗料での色の使用は活気に満ちており、豊かで、暖かくて冷たい色調があります。カラーパレットには、茶色や緑などのアーストーンと、赤や青などのより強いトーンが含まれています。色と光の使用は、静けさと献身の雰囲気を作り出すのに役立ちます。
絵画の歴史は興味深いものです。1480年代にフィレンツェの私的礼拝堂のためにディ・クレドによって描かれていると考えられているからです。その後、この作業はメディチ家によって買収されました。これは、ルネッサンス時の芸術の重要な後援者でした。絵画は何世紀にもわたっていくつかのプライベートコレクションや博物館を通過しており、現在はワシントンD.C.のナショナルアートギャラリーにあります。
絵画の最も知られていない側面の1つは、Di CrediがAndrea Del Verrocchioの学生であり、レオナルドダヴィンチの教師でもあったことです。 Verrocchioの影響は、Di Crediのテクニックで、布地や衣類の折り畳みの表現に詳細に注意を払って見ることができます。
要約すると、ロレンツォ・ディ・クレディによる「キリストの子供とキリストの子供と聖ヨハネ・ザ・バプテストのマドンナ」は、そのバランスのとれた構成、色の使用、細部の注意を際立たせるイタリアのルネッサンスの傑作です。この作品は、何世紀にもわたっていくつかのコレクションや博物館を通過しており、ルネッサンス芸術の最も傑出した作品の1つです。