説明
カジミール・マレビッチによる「女性の肖像 - 1934年」作品は、現代美術の最新の段階と比fig的な絵画の再評価の間の魅力的な交差点を表しています。主に、芸術における純粋な感受性の優位性を求めた運動である至上主義の創設者であることで知られています。マレビッチは、彼のよく知られた幾何学的抽象化のこの絵画で、人間の姿のより個人的で旋律的な解釈を提供しました。
「女性の肖像」を観察するとき、1つはすぐに静けさと熟考の雰囲気に関与します。作曲に焦点を当てた女性の姿は、空間と形の取り扱いの習熟を示すほぼ彫刻のシンプルさで描かれています。 Malevichは、抽象化する能力を保持し、詳細を最も重要なコンポーネントに減らしますが、被験者の明確な識別を放棄することはありません。白いドレスを着た女性は、深い内省を伝える明らかな静けさに刻まれた穏やかな表情に見えます。女性の青白い顔と背景に暗く中立の色の使用との間のコントラストを強調することが関連しています。
この作品での色の使用は微妙で制御されており、マレビッチが貿易の習熟を示す側面です。背景の黄土色と茶色のトーンは、顔の明確なトーンと女性の手と衝突しず、シーンの静けさを高める調和のとれたカラーパレットを生成します。そのゆっくりと見た目の背後にある物語を見つけようとするのは魅力的ですが、マレビッチは、誇張された細部に頼らずに純粋な感情を呼び起こす能力を誇張する能力に感謝するように私たちを招待します。
この作品が作成されたコンテキストも重要です。 1934年までに、ロシアの芸術的なパノラマは、ソビエト政権によって促進されたスタイルである社会主義リアリズムに支配されていました。これは、過去数十年で繁栄したモダニズムと前衛的な潮流に反対する共産主義の理想を反映するスタイルです。この意味で、「女性の肖像 - 1934」は、マレビッチが本質的な芸術的信念をあきらめることなく、その瞬間の社会的要求に反応する個人的な反省の作品として認識されます。絵画は、アクセシブルな表現とより形而上学的な存在の探求とのバランスをとろうとしているようです。
彼のキャリアの中で他の同様の作品に関連して、この絵画は、ミニマリストで様式化されたアプローチで人間の被験者を探求するマレビッチの最新の肖像画と比較することができます。彼の「Ivan Kliunの肖像」（1933年）と「Peony With A Peony」（1933）は、浄化と本質の空気を維持している人間の姿にこの復帰を示しています。これらのその後の作品は、より比figurativeであるが、彼らの至上主義者の時代を特徴づける形と構造的結束の純度の探求を完全に放棄するわけではない。
したがって、「女性の肖像画-1934」は、芸術家としてのカジミール・マレビッチの進化と、抽象化と形成の間で境界線を重ねる彼の能力を体現する作品です。絵画は、神秘的な静けさが詰まった女性の姿の独自性に対するゆったりとした内省と感謝を招きます。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。