説明
マドンナデルラッテとしても知られる天使の絵画を持つ聖母と子供は、イタリアのルネッサンスアーティストコレッジョの傑作です。この作品は、1525年にテーブルのテーブルに塗装され、69 x 57 cmのオリジナルサイズです。
この絵画の最も興味深い側面の1つは、その芸術的なスタイルです。コレッジョは革新的なアーティストであり、彼の作品に光と影の効果を生み出す能力のために際立っていました。天使のある処女と子供では、アーティストはスフマトのテクニックを使用して輪郭を柔らかくし、謎と繊細さの雰囲気を作り出します。
絵画の構成も注目に値します。聖母マリアの姿は仕事の中心にあり、子供のイエスをひざの中に抱きしめています。彼のそばで、天使は母乳育児を象徴する牛乳のボウルを持っています。構成は、動きとダイナミズムの効果を生み出すように設計されており、人物が作業の中心に三角形を絡み合い、形成します。
色は絵画のもう1つの顕著な側面です。 Correggioは、白、青、バラの優位性を備えた柔らかく繊細なトーンのパレットを使用しています。シーンを浴びるびまん性光は、柔らかさと繊細さの効果を生み出し、それが母性と優しさの問題を強化します。
絵画の歴史も興味深いです。天使のある聖母と子供は、ルネッサンス芸術のパトロンであったボローニャのベンティヴォーグリオ家によって委託されました。この作品は私的な礼拝堂のために作成され、数世紀にわたってその所有物のままでした。 19世紀には、絵画は民間のコレクターに販売され、その後マドリードのプラド博物館に買収されました。
あまり知られていない側面については、聖母マリアの姿は芸術家の妻に基づいているが、子供のイエスと天使は彼の子供の肖像画になる可能性があると考えられています。さらに、天使の姿はその紋章への言及であるため、絵画はベンチヴォーリオ家の保護のための供物として作成された可能性があることが示唆されています。
要約すると、天使のある聖母と子供は、革新的な芸術的スタイル、ダイナミックな構成、柔らかい色のパレット、母性と優しさのテーマで際立っているイタリアのルネッサンスの傑作です。絵画の歴史とあまり知られていない側面は、この例外的な芸術作品に大きな関心をもたらします。