説明
ルーブル美術館の発表は、翼がおそらくアーティストのロジャー・ヴァン・デル・ウェイデンの作品ではないトリプティクの中央パネルです。彼のスタイルは十字架の降下とはまったく異なり、それに近い親和性を示しています Jan Van Eyck。さえ、私たちに馴染みのある特定の詳細を再現します アルノルフィニの肖像画、赤いベッドトップとカーテン、彫刻された銅のろうそく足を含む。有名な凸鏡の代わりに、塗料は背景に輝く銅のメダリオンを提示します。これは、カンピンの典型的なスタイルのシンボルの完全なイメージでもあります。リリー、水差し、パランガナは、聖母マリアの純度を表す水を浄化します。奇跡的な誕生を呼び起こす光線で交差したボトル。禁じられた木の結果であるオレンジ色または「中国のリンゴ」は、redいの必要性を思い出させてくれます。ろうそくは、光の到着を待っています。つまり、動詞は肉を作っています。
イエスは12月25日に生まれたため、このシーンは3月25日頃に行われたに違いありません。暖炉には火がなく、窓が開いています。
絵画は、画家が屋内で宗教的な問題を描写することが期待されていた親密な国内のシーンのためにフラメンコの味に適応するように設計されているようです。ただし、これは、現実的な詳細の徹底に対する懸念から派生したものではなく、神学的な理由から派生しています。
当時のフランダースの新しい宗教的傾向は、「現代の献身」でした。この教義は、信者にキリストの人間性について瞑想するように促し、現在の人生の文脈で自分自身を表しています。ロギエの絵画では、ハローの不在によって強調された現代のシナリオは、視聴者を彼の前のシーンに効果的に参加するように誘導する運命にあります。そのため、エンジェルガブリエルは、マリアがメッセージを届けるのではなく、ミサを祝うために来たかのように、マリアが真っ白なアルバと壮大なブロケード層に身を包む前に現れます。
処女の概念の発表は、中世の時代に最も人気のあるテーマの1つであり、その伝統はルネッサンスで続いた。ロジャー・ファン・デル・ウェイデンは、1400年頃にトーナイのヴァレア都市で生まれた画家でしたが、主にブリュッセルで働き、1464年にそこで亡くなりました。
彼がフランスの母国語で知られていたように、ヴァン・デル・ウェイデンまたは牧草地は、15世紀にフランダースで働いていた画家に与えられた原始フラメンコの中で最も重要な芸術家の一人でした。しかし、それはゴシック様式の静的なイメージをはるかに上に導いた、深い感情の表現に向かっていたが、それは北の絵画の穏健で現実的な伝統ではうまくいった。敬ietyは、絵画の芸術がより感情的な方法に向かって進化した絵画です。ヴァンデル・ウェイデンは、彼の時代と土地の精神に忠実であり続けたので、これをしました。
ファンデルウェイデンがある都市の風景を想像する必要があります。フランダースとフランス北部は、都市の文字が守られていたゴシック様式の大聖堂と共同体の鐘が視野を支配していた地域でした。大聖堂の巨大な彫刻された窓の繊細で複雑な図面は、魔女とトーナイの中世の都市の家の厳しい直線と組み合わされました。ここでも、精神は清潔で、フィレンツェのように貿易と産業に捧げられていました。しかし、新しい富の喜びは、イタリアよりも宗教的な問題で表現されました。フィレンツェの芸術と哲学者は、プラトニックな概念が宗教に加わった新しい意識の中で人間の好奇心をそそる心を発見していました。ブルージュとトーナイは、神の敬iousな栄光に完全に捧げました。
Rogier van der Weydenの発表は、ゴシック様式の表現のこの以前の伝統でまだ完全に作られています。天使はマリアに彼女が想像するメッセージを渡します。天使は壮大な服を着ています。教会の王子たちは、カトリックの大衆の典礼の際に完全に装飾されているときに使用しています。聖母はひざまずいて、本を読んでいます。これは新約聖書を思い出します。しかし、この特定の記事は、長い伝統の継続でもあります。マリアの母親であるサンタアナは、マリアに読むように教えている間、しばしば描かれました。アンのいないシーンでは、メアリーはまだ読書またはドレの隣に代表されていました。この本は知恵の象徴です。ベルギーのルーヴェン大学などの大学は、中世以来、処女を後援者としています。彼のエンブレムは、木製の彫刻にも存在していた膝の中に子供のイエスと一緒に座っている聖母のイメージでした。これらは「サピエンティアeの本部」または知恵の席と呼ばれていました。
この絵では、フラメンコの部屋の内部が際立っています。聖母の寝室で、日常生活の詳細がたくさんあります。窓は部屋の両側に開いているため、画像に風通しの良いタッチが開いています。しかし、影はありませんし、暗い色調には非常に少数の要素があります。すべての方向から来る同じ光が部屋全体を照らします。この効果は、フラメンコプリミティブにとって非常にクラシックでした。この効果は、聖なる人物の人生の超越を強調しています。画家たちは、これらのメディアが私たちの世界のシーンではなく、想像力と激しい献身のイメージであることを強調したかったのです。天使とマリアの顔と体はやや細長く、どこでも薄く、互いに似ています。
左下の角にある白いユリは、メアリーの処女の象徴であると言われています。この発表は、「ゴールデンレジェンド」に従って春に行われたため、花瓶の花の理由です。発表が宗教を活性化するので、春は活性化された性質の季節です。 「ゴールデンレジェンド」は、マリアがナザレに住んでいて、ナザレが「フロル」を意味していることを覚えています。だからこそ、サン・ベルナルドは、花がフローレス駅の花から生まれたいと言ったのです。
背景にある天蓋付きの赤いベッドは、歌の歌で言及されている芳香族ハーブのベッドを暗示することができます（「私たちのベッドは緑です」）。他の絵画では、ベッドは緑色に塗られており、もちろん肥沃度の象徴でもあります。しかし、後期中世の時代の緑色はクイーンズの寝室のために予約されており、マリアは天国の女王でした。一般的なシーンは静的ですが、聖母と天使の体のわずかな動き、そして彼らの手の動きによって恵みが追加されました。