説明
ジョヴァンニ・バティスタ・ピアッゼッタによる「アスンシオン・デ・ラ・ヴィルゲン」の絵は、18世紀のイタリアのバロック様式の芸術の傑作です。この作品は、天使と聖人に囲まれた天国への聖母マリアの上昇を表しています。
Piazzettaの芸術スタイルは、作品に劇的で感情的な雰囲気を作り出す能力によって特徴付けられます。 「ヴァージンの仮定」では、アーティストはキアロスクーロのテクニックを使用して、聖母の姿を強調し、作曲に深さ効果を生み出します。
この作業では、色も重要な役割を果たしています。 Piazzettaは、温かく明るい色調を使用して、聖母を取り巻く天国の栄光と神の光を表しています。塗料の下部にある暗く暗い色調は、地球と死亡率を象徴しています。
絵画の歴史は魅力的です。 1735年にヴェネツィアのサンジョルジオマッジョーレ教会によって委託され、1739年に完成しました。この作品は批評家に非常に好評で、ピアッツェッタで最も有名な絵画の1人になりました。
この作品のあまり知られていない側面は、Piazzettaが妻を処女の姿のモデルとして使用したことです。また、アーティストはティジアーノの作品「聖母の仮定」に触発され、彼自身のバージョンを作成したと言われています。
結論として、ジョヴァンニ・バティスタ・ピアッゼッタの「聖母の仮定」は、技術的なスキル、感情、象徴性を組み合わせた印象的な芸術作品です。この絵は、イタリアのバロック様式のアートの完璧な例であり、ピアッツェッタの最も重要な作品の1つです。