処女と子供


サイズ(cm): 45x35
価格:
セールスプライス£125 GBP

説明

アーティストのマドンナと子供の絵画ヤコベロ・デル・フィオーレは、何世代にもわたって芸術愛好家を魅了したイタリアのルネッサンスの傑作です。この作品は15世紀に作成され、現在ワシントンD.C.のナショナルアートギャラリーにあります。

この作品のヤコベロ・デル・フィオーレの芸術的なスタイルは、ベネチアの絵画学校の影響を明らかに受けています。この作品で使用される技術は寺院の絵画です。これは、顔料を卵黄と混合して永続的で耐性のある塗料を作成することを含む古代のテクニックです。寺院の絵画は、作品の精度と詳細に反映されている絵画の適用をより強力に制御することもできます。

絵画の構成は印象的です。この作品の主な焦点は、子どものイエスをひざの中で保持する聖母マリアの姿です。聖母マリアは、彼女に神のオーラを与える黄金の背景に囲まれています。構成は、2人の天使の存在で完了します。1人は聖母マリアの両側にあり、彼女は彼女の翼で彼女を囲みます。

塗料で使用される色は活気があり、生命に満ちています。聖母マリアは、彼女のドレスの深い青とは対照的に、強烈な赤いマントルを着ています。子供のイエスは、彼の神性を象徴する黄金のマントルを着ています。天使たちは白いローブを着ています。これは、彼らの純粋さと神のメッセンジャーとしての役割を強調しています。

絵画の歴史は魅力的です。彼は私的な礼拝堂のためにヴェネツィアの高貴な家族を担当していたと考えられています。作業は数回復元されており、場合によっては変更されたことが発見されています。たとえば、ゴールデンバックグラウンドにはもともと、アカンサスの葉のパターンがあり、その後金のパンで覆われていることがわかっています。

要約すると、ヤコベロ・デル・フィオーレのマドンナと子供の絵画は、聖母マリアと子供イエスの美しさ、神性、純粋さを表すイタリアのルネッサンスの傑作です。使用された技術、構成、色、歴史のこの作品は、この作品をルネッサンス芸術の最も興味深く価値のあるものの1つにします。

最近見た