説明
フォーヴィズムとモダニズム芸術の議論の余地のない柱の1つであるアンリ・マティスは、1921年の「女性の思いをする」という作品を、色と形の使用におけるその習得をカプセル化する作品を与えてくれます。 53x44 cmの尺度を備えたこの絵画は、芸術的および感情的な探求の手段としての女性像に対するマティスの持続的な関心の証言です。
「女性のリクリング」を観察するとき、マティスは超現実的な表現を求めず、むしろ人間の姿の個人的で様式化された解釈を求めていることが明らかです。女性の体は、解剖学的な複雑さを否定するシンプルさで展開します。これは、アーティストの署名となったアプローチです。セレニティとリラクゼーションのポーズでリクライニングされた女性は、形の単純化を提示しますが、無限の恵みがあります。ほぼ彫刻的な人物は、各ラインが目的と経済で使用されるマティスの準備図面のストロークを思い出させる流動性で描かれています。
間違いなくこの構成の主人公である色は、マティスのフォービスタの刻印に共鳴する強度で使用されます。激しい赤、バラ、コントラストを提供する青い背景が支配するパレットは、視聴者をほとんど夢のような空間に輸送する暖かさと親密さを示唆しています。かなりの影のないこの平らな色を使用すると、視野に浮かぶように見える明るい存在の人物になります。単なる伴奏以上の青い背景は、リクライニング体の活力と調和して対照的な静けさを提供します。
また、初期のフォビスタ段階で最もダイナミックでラジカルな作品とは異なり、より静的でバランスのとれた構成のマティスの選択を強調しています。 「Woman Recling」では、穏やかで官能性についての成熟した反射を見つけます。これは、視聴者を魅力的で穏やかな熟考に導きます。フィギュアと背景の間のこの慎重なバランスは、モデルとプライベートな瞬間を共有しようとしているように、親密さと近接性の感覚を生み出します。
1920年代に、マティスは彼の作品にテクスチャとパターンの使用の探求に深く没頭していたことに注意するのは興味深いことです。 「女性のリクライニング」は、この段階の他の作品の複雑な装飾を提示しませんが、豊かで包み込む視覚的なテクスチャーを呼び起こす表面と色の治療に注意を払うことができます。構成のシンプルさは、観客の感覚知覚に対する複雑さのままではなく、その明確さと表現力のある純度を通してそれを豊かにします。
「女性のリクライニング」は、マティスの継続的な対話に、女性の身体の表現と刻まれています。これは、彼がキャリアを通して感覚、精神、美学を調査できる繰り返しのテーマです。このような絵画は、技術的な能力を強調するだけでなく、明らかに単純な手段を通して感情と感度を伝える能力も強調しています。
要約すると、1921年のアンリ・マティスによる「女性のリクライニング」は、一見して一見しても、孤独なシンプルさのように見えるかもしれませんが、その熟考の中で、豊富な意図、感情、否定的な習得を明らかにします。それは、多くの点で、彼の視覚的な物語を完全に習得したアーティストの反省への窓、日常生活の崇高な美しさと穏やかなものへのオマージュです。