説明
FélixVallottonによる「The Port of Marseille -1901」作品は、意図的に単純化されたパレットと作曲を通して、象徴的な場所の本質と活力を捉える彼の能力の印象的な証言です。この絵では、バロットンは、海事活動と建築構造の特徴的な表示を備えた、マルセイユのにぎやかな港に私たちを運びます。
作品の構成は、ドックとボートの水平線が明確で定義された視覚リズムを確立する活気に満ちた整然としたポートシーンによって支配されています。 Vallottonは高い視点を使用して、視聴者がポートの拡張全体を熟考できるようにします。このほぼパノラマの角度は、潜在的なダイナミズムのシーンに浸透する空間の寛大な景色を提供します。
この作業では、色の使用が見事です。バロットンは、彼の最も制御されたブラシストロークと平らな色への好みで、印象派のテクニックから離れて移動します。色は主に恐ろしく、オフで、船と港の構造の最も鮮やかな色調によって中断された色範囲を支配するオクレスと緑のオリーブがあります。この色の選択は、マルセイユの光と特定の環境を示唆するだけでなく、職場と輸送としての港の深刻さと機能性も強調しています。
ポートは構造のアマルガムを反映しています。店舗と建物は、ある程度単純化されていますが、目的と機能を伝達するのに十分な詳細を備えています。船のろうそくとマストが空に上がり、シーンの水平性を壊し、絵画に垂直性と深さを加えます。構造要素のわずかな歪みと計画は、バロットンのスタイルの特徴である視覚的な緊張を生み出します。
通常、人間の人物でいっぱいの多くのポートシーンとは異なり、「マルセイユ港」では、人間のキャラクターはほとんど存在しません。この不在は、船と建物が真の主人公であるより建築的および構造的な感覚を作業に与えます。人物を省略するというバロットンの決定は、住民の日々の活動を超えて、港自体の壮大さと重要性を強調する方法として解釈される可能性があります。
作品の魅力的な側面は、bus騒の中で静けさを捉える能力です。ポートは通常、絶え間ない動きと活動の場所ですが、バロットンはほとんど瞑想的な静けさを伝えますが、時間の経過とともに時間がかかります。この内省的な品質は、視聴者が現場に没頭し、人間と彼の構築された環境との相互作用を熟考するように誘います。
1865年にラウザナで生まれたスイスフランスのアーティストであるバロットンは、彼の汎用性と、絵画から彫刻まで、異なるジャンルとテクニックの間で自然に移動する能力で知られています。彼がナビスグループに属し、ピエール・ボナードやエドゥアード・ヴィラードなどの人物とともに、彼のスタイルに深く影響を与えました。 「マルセイユ港-1901」では、その美的検索の統合が見つかりました。それ自体のプリズムを通じて近代性の探求、毎日のシナリオの魅力は、そのユニークな視線によってアートカテゴリに昇格しました。
結論として、「マルセイユ港-1901」は、構造化された構成と意図的な色の使用を通して場所の本質を捉えるためのフェリックス・バロットンの才能の著名な例です。絵画は特定の地理的位置を文書化するだけでなく、現代性と都市環境に関するアーティストの視点も反映しています。それは反省を招き、その作成後1世紀以上にわたって関連性と刺激的なままである作品です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。