ホテルのヴィラード夫人 - 1913年


サイズ(cm): 45x110
価格:
セールスプライス£240 GBP

説明

絵画「ホテルのマダム・ヴィラード」(1913年)エドゥアード・ヴィラードは、彼の特定のスタイルを通して親密さと日常生活を捉えるアーティストの才能の魅力的な例です。ナビスグループの主要な代表者の一人であるヴィラードは、19世紀の終わりに現れた運動であり、この作品では、国内および私的環境における人間の姿の宇宙と心理学の概念を探ります。この作品は、この表現の震源地となる母親のヴィラード夫人に焦点を当てており、日常生活の憂鬱と精通しています。

塗料の組成は、親密さの雰囲気を呼び起こす装飾面を使用することによってマークされます。マダム・ヴィラードの姿は、ほぼキャンバスの中央にあり、ホテルにあると思われる環境に布張りの椅子に座っています。環境は、人物自体と同じくらい重要です。周囲の生地のパターンは、ヴィラードの独特のスタイルの特徴であり、テントが姿で溶け、被験者とその環境の間の分離をほとんど拡大します。このテクニックは、視聴者に人物を観察するだけでなく、彼女が占める文脈に没頭するように招待します。

この作品での色の使用は特に驚くべきものです。 Vuillardは、地上のトーン、黄土色と緑の混合物を備えた微妙なパレットを使用しており、これは静けさと暖かさを示唆しています。この色調の選択は、母親の姿を取り巻く思い出と内省の雰囲気を強化します。シーンにろ過する光は、不穏に柔らかく、明らかにされていないソースから来ているようで、ヴィラード夫人の姿を受け入れ、深さの感覚を構築する影を作成します。光の表現は、彼の繊細なアプローチと色を通して感情を投影する能力で知られているアーティスト自身の精神の反映と見なすことができます。

作品の登場人物は、ヴィラード夫人の姿に縮小され、孤独と自己反映のアイデアが強調されています。これは、社会や歴史上の人物の偉大な出来事とは対照的に、芸術家が私的および個人的なものに対する関心の別の証言です。彼の母親の表現を通して、親密さと脆弱性の感覚が喚起されます。この姿は彼の考えに吸収され、熟考の瞬間に視聴者を捕まえて、まるで彼が瞬間を中断したかのように見えます。

NABI運動の文脈では、ヴィラードは装飾と象徴性を好むことを際立たせています。彼の作品は、印象派にかかっている間、現実の厳格な表現から離れて、芸術が人間の内部性を反映している世界に入るために移動します。 「ホテルのマダム・ヴィラード」は、性別の役割が変容し始めていた時代の文脈における親密な生活と女性の経験の啓示と見なすことができます。

この作品の関連性は、その美学だけでなく、今日共鳴する深く普遍的な感覚を呼び起こす能力にあります。それを観察するとき、個人と彼の環境との関係、私生活の親密さ、そして常に指の間で排水されているように見える時間の本質を反映することを避けることはできません。この意味で、ヴィラードは、この壮大な絵画を通して、日常の瞬間にある美しさを思い出させるはかないものと永続的なものを見てくれます。現代の絵画のマスターとしての彼の遺産は、芸術家や観客の何世代にもわたって等しくインスピレーションの源であり続けています。

KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。

プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.

満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100%のお金を返金します。

最近見た