説明
Francisco Goyaによる「Fernando VII -1814」作品は、本当の肖像画の本質だけでなく、彼の時代の政治的および社会的環境を捉えたスペインの絵画の象徴的な部分として提示されています。ゴヤは、彼の主題の心理学を捕らえる能力で認められ、スペインの歴史の中で、君主がフランスの占領後に王位に戻った直後に、スペインの歴史の中で重要な瞬間にフェルナンド7世を描いた。この歴史的文脈は、その美的価値を超越する象徴的な負担を作業に与えます。
絵画の構成において、王は勃起しているように見え、彼の権威と尊厳を主張するように見える態度を持っています。彼の衣服は慎重に詳細であり、彼の胸を飾るガラスや装飾など、富の要素を含む豪華な軍服です。これらの詳細は、彼らの君主制の地位を強調するのに役立つだけでなく、けいれん的な政治環境でそれを保護する一種の視覚鎧としても機能します。フェルナンドVIIの視線は浸透しており、視聴者に不確実性の世界に入り、回復できるように挑戦しているようです。彼の顔の表現は、独裁主義と脆弱性の組み合わせ、ゴヤが習得を捉えた特徴を反映しています。
この作品での色の使用は、その微妙で効果的なパレットで際立っています。暗い背景トーンは、王の制服の豊かなニュアンスと強い対照を生み出し、中心人物を強調し、視聴者の顔と姿勢に注意を向けます。 Goyaは、その特徴的なスタイルで、光度を使用して特定の詳細を強調し、作成されたコンテキストのエネルギーでほとんどズキズキしているように見える生地に生命を提供します。色と光の間のこの相互作用は、君主の姿を強調するだけでなく、肖像画の深さと3次元の感覚を与えます。
「フェルナンドVII -1814」は、ゴヤの作品とヨーロッパの本当の肖像画の伝統の両方において、君主や歴史上の人物の他の肖像画との対話にも入ります。彼の個人的なスタイルの顕著な影響は、鋭いリアリズムと深い心理学的探求によって特徴付けられ、ジャック・ルイ・デイビッドのような現代の作品と比較できます。しかし、デビッドは彼の主題を理想化することができますが、ゴヤはしばしばより粗雑で正直なアプローチを選択します。
この作業を通じて、ゴヤはまた、特に不安定性と変化の期間において、権力の正当性と主権の人々との関係に関するより広範な問題を提起します。王は彼の権威主義的な役割に代表されていますが、ゴヤは視聴者にその権力の意味と当時の政治的緊張について振り返るように勧めています。
「フェルナンドVII -1814」は、歴史的な文書になるためにシンプルな肖像画を超越しています。視覚的および心理的な複雑さにより、この作品は王への敬意としてだけでなく、リーダーシップと歴史に関する批判的な反省として立っています。ゴヤは、彼の作品を通して、視聴者に君主の姿の背後にある人類を考慮するように招待し続けており、芸術は権力の反映とそれに対する批判の両方であることを思い出させてくれます。したがって、この絵は美術史の物語に深く挿入され、ゴヤをマスター画家としてだけでなく、彼の時代の鋭い観察者として統合します。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。