説明
Ernst Ludwig Kirchnerによる「Dresdeの湖の公園」（1906年）（1906年）は、アーティストの作品の多くを特徴付ける表現主義的な感受性の素晴らしい例として、感情的なプリズムと主観的な自然環境の探求です。 DieBrückeGroupの創設メンバーの1人であるKirchnerは、活気に満ちたパレットとゆるいブラシストロークテクニックを通じて、普通を並外れたものに変える直感的な視力で自然に対処し、エネルギーとエネルギーの生命に耐えられるように見える環境を作り出します。
この特定の作業では、公園の風景は意味が詰まったシナリオになり、周囲の植生の緑と青の鏡として機能する湖を提示します。構成は非対称であり、古典的なフランスの風景の絵の伝統を破ります。ここで、キルヒナーは、要素がほぼ有機的に組織化される視点を選択し、自然な成長とエネルギーの流れ、表現主義運動の特徴を示唆しています。波状の線と流体の輪郭の使用は、それが描写しようとする環境の静けさとは対照的なダイナミズムを作業に導きます。
作品の色は、その最も顕著な側面のもう1つです。 Kirchnerは、自然なトーンを超えた豊かで飽和したパレットを使用しています。さまざまなニュアンス、深い青くてひどい要素、色の閃光の隣にあるグリーンは、視聴者がこの視覚体験に没頭するように誘うほとんど夢のような雰囲気を作り出します。この色の選択は、景観の美的側面を高めるだけでなく、強い感情的な負担を伝え、自然の中での喜びと自由の感覚を呼び起こし、彼の時代の成長する都市化を逃れたいという芸術家の欲求を反映しています。
構成内では、人間の数字は、ほぼ共生的に風景に統合されていると思われると認識されています。ただし、これらの数字は主な焦点ではありません。むしろ、彼らは背景の一部になり、人間と自然との関係を示唆しています。自然環境の文脈における人間の姿のこの表現は、現代世界の個人の調和と切断に関する対話、キルヒナーの作品の繰り返しのテーマとして解釈することができます。
「ドレスの湖公園」は、進歩と熟考の間で議論された時代に、キルヒナーの人生の重要な時代にあります。印象派の絵画の影響と、表現主義でより明白になったより内部的および内臓的なビジョンを組み合わせた個人的なスタイルに反映される瞬間。要約すると、この作品は生命に満ちた風景を呼び起こします。そこでは、各ストロークとすべての色が現実の反映であるだけでなく、当時の課題と独自の芸術的探求の証である深い個人的な解釈です。したがって、絵画は視覚的な喜びだけでなく、環境との人間のつながりに関する瞑想にもなります。これは、1906年と同様に今日の問題です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。