説明
ハンス・アンデルセン・ブレンデキルデによる「セーヌから見た - 1892年」の作品は、その創造の時代に、ヨーロッパの自然の空間であり象徴であった風景の光と雰囲気を捉えるアーティストの能力の明らかな現れです現代性。現実的で自然主義的な動きに関連するデンマークの画家であるブレンデキルデは、自然と人間の生活の交差点を描く能力で際立っており、この作品も例外ではありません。
この絵では、セナ川は中心的なシナリオとして発生し、青い色調からピンクソフトまでさまざまな天からのニュアンスを穏やかに流し、反射します。 Brendekildeが色を使用する方法は言及に値します。彼のパレットは、穏やかで調和の感覚を呼び起こす光度によって特徴付けられます。雲を介してろ過する光は、水と周囲の風景の両方を包み、時間が止まっているように見える雰囲気を作り出しているようです。光と色を扱うこの能力は印象派の独特の特徴ですが、ブレンデキルデはそれを取り巻く現実に恋をするとき、同様の文脈の中で動作します。
絵画の構成は、包み込みと魅力的な視点を提供します。この作品の視点は、観客が川の端に近づき、水の柔らかいつぶやきが彼を引き付けることができるかのように、現場に没頭することを可能にします。前景では、自然の要素は、セナに隣接する植生など、深さと3次元の感覚を生み出すことに貢献します。しかし、本当に強調しているのは、このシーンに人間の人物がいないことです。 Brendekildeは、意図的に景観を静けさの状態に置くことを選択しているようであり、おそらく人間の中断なしに自然の美しさをその純粋な本質で評価できることを示唆している。
作品はキャラクターを提示していませんが、このアプローチは人間と自然の関係を強調しています。これは、彼の作品の繰り返しのテーマです。この文体的な選択は、当時の多くの芸術家のビジョンと一致しており、自然環境に関連するより象徴的で感情的な側面を探求するために単なる表現を超越しようとしました。
影響力の観点から、ハンス・アンデルセン・ブレンデキルデは、自然を動くリアリズムで自然を表現しようとした自然主義的な絵画の動きへの参加で知られています。彼の作品は、フランスの印象派の風景など、他の同時代人や前任者の作品と比較することができます。当時の同様の絵画には、モネやピサロのシーンが含まれます。モネのシーンは、光と色に焦点を当てて、視聴者に新しい方法の性質を体験するように招待しました。
要約すると、「Sena -1892から見た」は、人間とその自然環境との関係を反映する作品です。光、色、構図のマスター使用を通じて、ブレンデキルデは視聴者に共鳴する静けさを呼び起こします。この作品は、視覚的に印象的ではあるが、人間自体についての風景の超越を熟考するように誘う一時的な瞬間をカプセル化します。人間の人物がいないことは、自然の永続性に対する存在のはかない存在についての対話を維持することができます。これは、現代の芸術に関連する問題です。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。