説明
セントフランシスの生活からの絵画シーン：2。アーティストのGiotto Di Bondoneによる世俗的な商品の復活は、イタリアのルネッサンス芸術の傑作です。絵画は1297年に作成され、280 x 450 cmを測定したため、ジョットの最大の作品の1つになります。
ジョットの芸術スタイルは、彼のリアリズムと、彼の作品の深さと視点を表現する能力によって特徴付けられます。セントフランシスの生活からのシーン：2。世俗的な商品の復活では、ジョットはビザンチンの前部スタイルから離れる自然主義者の絵画スタイルを使用しています。サンフランシスコの姿は、素晴らしい表現力とリアリズムで表されており、シーンをより衝撃的にしています。
絵画の構成は非常に興味深いです。なぜなら、ジョットは視点のテクニックを使用して深さを作り出し、サンフランシスコが本当の空間にあるという感覚を与えるからです。サンフランシスコの姿は作曲の中心にあり、彼が放棄しているオブジェクトに囲まれています。オブジェクトは対称的な方法で配置され、絵画の視覚的なバランスを作成します。
セントフランシスの生活からのシーンの色：2。世俗的な商品の放棄は非常に微妙であり、地球と灰色のトーンに限定されています。ジョットは光と影を使って深さを作り出し、シーンに命を吹き込みます。
絵画の歴史は非常に興味深いものです。なぜなら、それはサンフランシスコの人生の重要な瞬間を表しているからです。このシーンは、サンフランシスコが彼の世俗的な所有物を放棄し、宗教生活に専念していることを示しています。このシーンは、サンフランシスコの人生で最も有名なシーンの1つであり、何世紀にもわたって多くの芸術作品に代表されてきました。
ほとんど知られていない側面に関しては、絵画はサンフランシスコ・デ・アシスの大聖堂のためにジャコモ・ガエタニ・ステファネスキによって委託されたと考えられています。さらに、絵画は1970年代に復元され、時間の摩耗によって隠されていた詳細が発見されました。
要約すると、セントフランシスの生活からのシーン：2。世俗的な商品の放棄は、その自然主義的なスタイル、そのバランスのとれた構成、サンフランシスコの人生における重要な瞬間の感情的な表現で際立っているイタリアのルネッサンス芸術の傑作です。絵画は、世界の芸術遺産の宝石であり、芸術家としてのジョットの才能の証です。