説明
1615年にピーターポールルーベンスによって作成された作品「マルティリオデサンタカタリナ」は、フラメンコの教師のバロクに緑豊かなスタイルの壮大な例です。この記念碑的なキャンバスでは、ルーベンスはダイナミックな構成と色の使用に対する彼の並外れた能力を示し、クリスチャンのmart教者の悲劇と英雄の両方を捉えることができます。彼の知恵と価値で知られるサンタ・カタリナ・デ・アレハンドリアは、彼の苦しみの頂点にある瞬間に表される作品の焦点です。
構成は、シーンを通して視聴者の視線を導く方法で編成されています。これは、サンタカタリナの中心的な姿で頂点に達する人物によって形成された逆ピラミッドです。ルーベンスは、彼の作品の独特の封印である動きとドラマの感覚を伝える触知可能な対角線を使用しています。サンタカタリナの姿の垂直方向は、周囲の拷問者の広大な位置とは対照的であり、被害者と抑圧者の間に緊張したバランスを作ります。
色はこの絵画のマスター要素のもう1つです。ルーベンスは、金から激しい赤になる豊かで活気のあるパレットを使用し、シーンの恐怖を強調しながら、mart教者に対して貴族の感覚と賞賛を与えます。光はキャラクターの体を愛sし、感情的な物語を構成する驚きと怒りの顔を照らします。 Chiaroscuroは、人物の筋肉質で官能的な解剖学、ルーベンスの作品に対する古典的な芸術の影響の例、および自然主義への関心を強調するために習得とともに使用されています。
この作品を捉えた歴史的な瞬間は、伝統によれば、彼の信仰によってmar教されたサンタカタリナの伝説的な生活に関連しています。絵画では、その表現と姿勢は、逆境においてさえも強さと尊厳を示しています。逆境は、ルーベンスの姿の姿を英雄的な美徳の理想に上げるという意図を強調しています。その周りでは、拷問者は強力ではありますが、ほぼカリーチャスカを提示されており、それは専制政治と抑圧の批判として解釈される可能性があります。
また、ルーベンスが演劇に興味を持っていることで、mart教を視覚的なショーに変える方法も驚くべきことです。サンタカタリナを取り巻く群衆は、恐怖、驚き、怒りの表現で、苦しみと犠牲の普遍性を強調している、瞬間の情熱に巻き込まれたようです。これは、歴史的、神話的、宗教的な問題に対するルーベンスの関心と仕事を結び付け、例外的な視覚的ナレーターとしての彼の立場を統合します。
「サンタカタリナのmart教」は、ルーベンスの芸術的才能を見るだけでなく、彼の文化的および宗教的環境を反映しています。芸術は信仰と道徳の表現のための強力な手段になった時代です。この作品は、その同時代人の多くと同様に、感情的な強さと彼らの作品の苦しみと精神的な照明のトピックを探求したカラヴァッジョなどのアーティストの作品に対する答えとも見なすことができます。
要するに、ルーベンスの絵画は、何世紀にもわたって共鳴する色と感情の爆発です。視覚的な物語でドラマと美しさを組み合わせる能力は、「サンタカタリナのmart教」をバロック様式の芸術の永続的な証言にします。深く感動的な表現の手段として。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。