説明
ポール・ガウギンの偉大な木」（1889）は、芸術家が色の大胆な使用とフォームの探求を通して定義するのに役立った運動であるポスト印象主義芸術の進化の魅力的な証言です。ゴーギャンのキャリアで重要な時期に作曲されたこの絵画は、自然界の文字通りの表現を超えた意味の探求をカプセル化し、豊かで激しい内なる生活を明らかにします。
手前では、記念碑的な木が構成を支配し、その堅牢なトランクは風景の中の柱のように立っていますが、その枝はほとんど彫刻的な活力で空に向かって伸びています。木の扱いは単なる自然主義ではなく、緑と青の色合いが絡み合っている活気に満ちた象徴的な色を使用しており、そこから発せられるほとんど夢のような生命を示唆しています。ゴーギャンの特徴であるこのアプローチは、彼の作品の繰り返しのテーマである精神的な実体としての自然を体験するように誘います。
絵画の背景には、激しい青で希釈されているように見える空が染み込んでおり、単なる気候観察の代わりに詩的なビジョンを思い出させる形で収束します。この文体的な選択は、象徴的な絵画の影響を反映しており、ゴーギャンは深く興味を持ち、美的体験をより深い感情と結びつけたいという彼の欲求に成長しています。
作品には人間の姿が占有されているが、人間の存在の効果は、ほとんど擬人化されている木が独自性に上昇し、自然に付随する人類の考えを呼び起こす方法で示唆されている。キャラクターの欠如は、自然そのものの神聖な性質、内省の手段、そしておそらくその時代の成長する工業化に対する批判を強調しようとするゴーギャンの試みとして解釈できます。
後により本物の原始的な生活を探してタヒチに移るゴーギャンは、表現の代わりに感情を表現する手段として色についての彼のアイデアを策定し始めました。このアプローチは、パレットが強烈でバランスのとれた「The Great Tree」で明らかであり、自然主義の剛性なしに環境の活気のある本質を捉えています。平らで活気に満ちた不自然なトーンを使用して、調和と精神性の感覚を誘発し、彼らの時代の最も学問的な傾向とは対照的です。
この写真は、彼のその後の作品の前兆と見なすこともできます。そこでは、より複雑で象徴的な対話で人物と自然が結合します。 「偉大な木」はまた、人間と環境の間のより深いつながりのためのガウギンの探求を提案し、伝統的な関係を再考し、精神的な聖体拝領の状態を探しています。
結論として、「偉大な木」は、ゴーギャンの作品のマイルストーンだけでなく、現代美術の発展における重要な転換点でもあります。印象派の規範に挑戦しながら、自然に霊性の感覚を吹き込む能力は、今日、単純な観察を超越し、人間の経験全体を探求する芸術能力を強力に思い出させるものとして共鳴します。 Gauguinの仕事は引き続き関連性があり、それぞれの観客に自然と自分の内部性に自分のスペースを見つけるように誘います。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きの写真複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。