説明
「天使との聖母と子」としても知られるウィルトン・ディプティッチは、何世紀にもわたって芸術愛好家を魅了してきたゴシック様式のスタイルの絵画です。その著者はまだ不明ですが、この傑作は美術史に消えないマークを残しています。
ウィルトン・ディプティッチの芸術的なスタイルは、典型的にはゴシック様式であり、細部への細心の注意とキャラクターの理想的な表現です。聖母マリアと子供イエスは、彼らを崇拝する天使に囲まれた天の美しさで描かれています。それぞれの数字は繊細に塗装されており、顔の特徴に柔らかさがあり、それらをほとんどエーテルに見せます。
絵画の構成は非対称ですが、バランスが取れています。青いマントルとゴールデンクラウンを着た聖母マリアは、作品の中央にあり、ロサンゼルスは彼女を半円で囲んでいます。数字の配置は動きの感覚を作り出します。なぜなら、天使たちは聖母と子供に傾いている間、空中に浮かんでいるように見えるからです。この動的な構成は、絵画に生命とエネルギーの感覚を与えます。
ウィルトン・ディプティッチで使用される色は活気があり、象徴性に満ちています。聖母のマントルの強烈な青は、その純度と神性を表し、その王冠の金はその王族を象徴しています。天使たちは白いローブを着ており、それは無邪気さと神聖さを象徴しています。ゴシック様式の芸術の特徴である黄金の背景は、超越と神秘主義の感覚を作り出します。
この絵の物語は魅力的です。 14世紀にイギリスのリカルド王から委託されたと考えられています。王は聖母マリアに特別な献身を持ち、ウィルトン宮殿で彼女の私的な礼拝堂のためにこの作品を委託しました。ディプトコはフランス革命の間にフランスに連れて行かれ、19世紀に最終的にイギリスに戻った。
彼の名声にもかかわらず、ウィルトン・ディプティッチについてはほとんど知られていない側面はほとんどありません。たとえば、この絵画はリカルド2世の政治的ツールとして使用されていたと考えられています。なぜなら、聖母マリアはイングランドの守護聖人と見なされており、彼女の作品への彼女が王の正当性を強化した可能性があるからです。さらに、絵画の底での金の使用は、リカルドIIの豊かさと力を示す方法であると考えられています。
要約すると、ウィルトン・ディプティッチは、その美しさと象徴性を魅了するゴシック様式の芸術の傑作です。彼の芸術的なスタイル、作曲、色、豊かな歴史は、この絵を美術史のユニークで非常に貴重な作品にしています。