説明
Pavel Filonovによる「イースター-1913」の作品は、ロシアの芸術家の創意工夫と感情的な深さの顕著な例です。 1913年に作成されたこの絵画は、ヨーロッパの芸術の最も革新的な瞬間の1つであるものの一部であり、アバンガルドが人間の存在と社会の圧倒的な変化の複雑さを表現する新しい方法を探していた時代です。
「イースター-1913」を観察するとき、それを構成する詳細の密度と豊かさに惹かれた感覚を避けることはできません。 「分析的リアリズム」の先駆者であるフィロノフは、彼自身が「作品を栽培する」と呼んだテクニックを使用しています。ここでは、絵画の各要素がキャンバスから有機的に出現しているように見えます。このアプローチを使用すると、激しい多面的で多面的な表面を作成することができます。これにより、視聴者が細心の分析に浸るようになります。
作品の構成は、認識可能な数字と絡み合った幾何学的パターンと抽象的な形式の複雑なフレームワークで際立っています。地上のトーンと赤と白のアクセントの混合物である主要な色は、イースターに関連する厳soleとお祝いの両方を呼び起こします。これらの色は、微妙ですが、ほとんどが細心の精度で適用され、ほとんど触覚的な次元が機能します。
組成構造の中心では、幾何学的な迷路から部分的に出現する人間の顔と人物が観察されます。これらの数値は明確に定義されていません。むしろ、彼らはスペクトルとして表示され、おそらく精神とはかないものの存在を示唆しています。フィロノフは、イースターの固有の二重性についてコメントしているのかもしれません：更新と喜びの時だけでなく、人間の生活の脆弱性に関する反省と熟考の1つでもあります。
絵画の視覚的影響は、フィロノフが視点を管理する方法によって深く豊かになります。彼は、視聴者が表面の各部分を等しく重要であると考えるように強制する平野を支持して、3次元空間の慣習を放棄します。これは私たちの視覚的な期待を無視するだけでなく、より民主的な形の認識にも階層なしに招待します。
カンディンスキーやマレヴィッチなどのロシアのアバンガルドの他のタイタンの影によく見られるパベル・フィロノフは、それ自体が魅力的な謎です。真実の絶対的な形としての芸術へのコミットメントと、芸術家が創造に完全に没頭しなければならないという彼の信念は、ほとんど宗教的な献身の点まで、「イースター-1913」の各ラインで明白です。この絵画は、その技術的能力の証言であるだけでなく、深く哲学的なビジョンでもあります。
この作業をフィロノフのより広い軌道内で文脈化することが重要です。彼の名前は、彼の時代の他の人と同じ芸術史の年代記で同じ力と共鳴しませんが、彼の影響力と彼の前衛的なアプローチは消えないブランドを残しました。フィロノフと彼の周囲の現代の作品は、彼の現代のヴァシリ・カンディンスキーのような作品も、抽象化と当時の非常に特徴的な精神的側面の激しい探求を示しています。
結論として、Pavel Filonovによる「イースター-1913」は、彼のピークと哲学的なポイントでアーティストの深く雄弁なサンプルです。絵画は、彼の名前を持つ宗教的な出来事を単にお祝いするものではなく、人間の状態と毎日を超越する芸術の能力に関する複雑な瞑想です。それぞれの線と色に、発見されるのを待っている意味の宇宙があることを思い出させてください。
KUADROS ©、あなたの壁に有名な絵の具。
プロのアーティストの品質と独特の印章を備えた手作りの油絵 KUADROS ©.
満足度保証付きアート複製サービス。絵画のレプリカに完全に満足していない場合は、100％のお金を返金します。