赤いブドウ園 - ヴィンセントヴァンゴッホ
クアドロスは、私たちが偉大な先生のビセント・ヴァン・ゴッホと一緒に残されたこの素晴らしい絵に敬意を表しています。
アーティストはかつて書いた：アートは、人類と世界の深い関係を表現しています。
双極性障害の可能性がある抑うつエピソードや精神病のエピソードを含む精神疾患に苦しんだのと同じ天才でした。
今日は、史上最も素晴らしくて愛されているアーティストの1つと考えられており、その宇宙の部分的な逸話にすぎません。
彼の才能は画家と同じくらい印象的で、彼は現代美術のコースを変えることができました。彼は彼の人生で認識されたことはなく、37で自殺したのは、それが彼の精神的健康のために失敗だと考えて自殺しましたが、それにもかかわらず、彼の芸術は一生超過しました。
彼の最後の年と彼がフランス南部（1888年）にあるアルルに住んでいた間、彼は素晴らしい芸術を制作することができました、そして彼は彼の継続的な精神的対立を反映していましたが、彼はまた非常に異なる表現方法を提供したことは疑いの余地がありません世界。
描かれただけでなく、次のようなタイトルも書きました。彼は正直に言って、人類のために素晴らしいことを達成するためにそこにいます」と、これはすべて22年でいます。美術史家のハーバートは、このコミットメントは正直であるというコミットメントは、彼の人生の揺るぎない支配のようだと考えました。
彼の天才は、自己発現のモードを達成または発見することができました。彼の衝動は、形の強さ、色の純度、現実との新しい接触を求めるように常に向けられていました。それは彼の芸術のまれな活力を構成する一連の特徴と感情です。
それは画家の言語ではありませんが、耳を傾けなければならない自然の言語、物事自体、現実の感覚は、絵画の感覚よりも重要です。
色と表現力豊かなブラシストロークの大胆な使用は、世界とのコミュニケーションを定義するコンポーネントでした。しかし、彼を日常生活、一般の人々に惹きつけたのは奇妙な気持ちでした。
間違いなく、ワインは彼の人生でヴィンセントにとって非常に重要でした。なぜなら、それは彼の骨の折れる仕事のリズムで彼のダイナミザーのようだったからです。彼があまりにも多く飲みすぎたことを示唆する手紙からの抜粋によると、「毎日、比類のないディケンズが自殺に対して規定しているという治療法を取ります。ワインのグラス、チーズのあるパン、タバコパイプで構成されています。」
このワインへの情熱は、その最高の仕事の1つであるそれにも影響を与えたかもしれません。 赤いブドウ園.
ヴィンセント・ヴァン・ゴッホの特別な伝説は、この絵を伝説的な絵画にしています。この絵画は、ゴッホが生涯にわたって作った唯一の販売の物語を形成しています。
そのような歴史は真実です、現実的ではないのは、それがただ一つだったという声明です。真実は、ゴッホがいくつかの図面に加えて、少なくとも2つの絵画を販売したということです。
それは彼の人生について何も変わらない：「彼がほとんど売っていないということだ」とキュレーターのリチャード・ケンドールは言う。ワシントンのナショナルアートギャラリーで。
この壮大な作品の起源は、芸術家が彼の友人への手紙で、画家のユージン・ボッホの手紙で、彼の計画についての簡単なコメントから始まります。 赤いブドウ園:
「ああ、まあ、私はモンマジュールの近くのブドウ園に行かなければなりません。」すべてが青い空の下の紫色の黄緑色で、美しい色の美しいパターンです。 「
ヴァンゴッホのインスピレーションとして役立ったフランスの都市であるアレスは、彼が激しく働き、彼の最も美しい作品のほとんどを描き、その最も明確で深いページを書いた場所でした。
しかし、ヴァンゴッホの魂を魅了した場所がありました。この場所は、その時代に応じて秋と黄色の色を変えたブドウ園でした。ヴァン・ゴッホはこの場所を捕らえることを決め、絵画ではこれらの鮮やかな色を捉えることができ、アパートの午後の太陽の独特の光を再現し、川で輝き、雄大なテクニックで輝く風景を放ちます。
明るい光線は、熟したブドウを拾う労働者を照らし、ブドウ園で溶けているように見えます。すべては、農業活動のリズムを反映した土地との直接的な関係で、収穫に積極的に参加しているようです。
1888年10月23日、画家 ゴーギャン、ずっと早く行われた多くの招待状の後、彼はゴッホと一緒に住んでそこで時間を過ごすためにイエローハウスに行くことに同意します。
同じ年の11月に、彼らは飲酒と一緒に働くことに専念しました。時間が好ましくなく、ゴーギャンが雨をもたらしたと冗談を言ったとき、彼らは心から描いた。日曜日の夜、彼らが13日間一緒に暮らしていたときに散歩した後、ヴィンセントは絵を描き始めました 赤いブドウ園.
ヴァン・ゴッホは、彼が彼の前に持っていたものを絵を描くことのテクニックを常に使用していた画家として知られています。奇妙な事実、これは赤いブドウ園を描くので、記憶によって完全に描かれていたからです。
画家のゴーギンがゴッホの兄弟に書いた手紙の段落で、テオは次のように述べています。彼はそれが良いと思います。」
11月、ヴァンゴッホは兄弟のテオに手紙を書くことも決定し、彼が心から絵を描いていたゴーギャンの絵画について彼に話します。 、すべて赤ワインのように赤ワインのように。遠くには黄色になり、次に太陽との緑の空、珍しい雨の後の地球、ここで輝き、西の太陽の反射を捕らえました。」
その間のこのペインターのペアが協力して密接な関係を持って働いていたことは非常に明白です。赤いブドウ園の測定値は、標準モデルである75 x 93センチメートルで、他の絵画でアーティストが何度も使用していました。
ゴッホの絵画では、非常に素朴なワインの慣習：北に向けられた平らなブドウ園、ポストの形でゴーベレットの形で広大なブドウが植えられた平らなブドウ園。馬 - 投げる車。木製のバスケット;ハンドコレクション;と収穫者。
日は短く見え、ゴッホはこの瞬間を捉える時間が少なくなりました。このイメージは、ペインターの人生のある日、午後の早い時間にゴッホが屋外で働いていた日の1つであり、日光が川に反射し、ブドウ園の側面に沿って走っていた日の1つを表している必要があります。
黄色の空は、Van Gogh de Arlesが描いた風景の斬新なものです。で 赤いブドウ園 支配的な色は赤と黄色です。この写真では、ヴィンセントがどのように対照的な色理論の確立された法則を無視できるかを見ることができます。さらに、印象派の影響は、純粋な色またはポイントリズムの個々のブラシストロークを使用する場合、否定することはできません。
また、まだ濡れた塗料で染まった巨大な滴で、ゴッホのよく知られているテクニックに感謝することができます。不快なキャンバスは、当時起こっていた不確実性の状態を示しています。
兄弟ゴッホのヴァン・ゴッホの要請で、彼の兄弟であるテオ・ヴァン・ゴッホは、XXまたはヴィンティステスと呼ばれる画家のグループの展示会で、ブリュッセルに6つの絵画を派遣します。
Anna Bochが買った」赤いブドウ園「400フラン。彼女自身は詩人のユージン・ボックの画家であり姉妹であり、ヴァン・ゴッホの友人でした。ユージンは1888年にアルルのヴァン・ゴッホを訪れ、ヴァン・ゴッホは彼女の肖像画を描きました。ボルシェビキによって国有化されたコレクターは、モスクワのプーシキン美術館に渡されました。
ヴァン・ゴッホは社会に関係するのに苦労し、私たちは彼自身の家族から友人に話しました、彼は非常に苦しめられた存在であり、世界で彼の地位を維持するために戦った。彼の才能は当時認識されておらず、彼の生涯を通して知られていませんでした。
それが理由です 赤いブドウ園 それは私たちの両方にとって、彼が販売した唯一の絵画であり、彼の最も表情豊かで、より強力な絵画の1つであり、私たちの目と心のための心地よい美的体験を提供します。この作品は非常に印象的であるため、人々に人生を見つけて自然界とつながることができます。
「私は人々が私の仕事について言うところにたどり着きたい、その男は深く感じ、その人は微妙に感じる。」
有名な美術評論家であり作家のジョン・バーガーは、ゴッホについて次のように書いています。
クアドロス ©、あなたの壁に有名な絵の具。
