Quali sono le migliori tecniche per riprodurre dipinti famosi?

A tutti noi è capitato di innamorarci di un dipinto speciale e di volerlo a casa.

Tuttavia, la realtà spesso si scontra con l'illusione. Prima di tutto perché non è sempre facile trovare bravi pittori, e molti di noi finiscono per ordinare stampe economiche di dipinti che nulla hanno a che fare con le opere originali. Le stampe sono facili da ottenere, ma nella stampa su supporto (poster di carta) si perde lo spirito e il fascino della tela originale a olio.

Il risultato è un amante dell'arte che finisce per rimanere deluso per l'acquisto e comunque sceglie di appendere l'aberrazione alla propria parete per recuperare il suo “investimento”. Se ci si trova in quel gruppo, si potrebbe finire per constatare sulla propria pelle il vecchio adagio che dice che il "economico costa caro".

Ma non tutto è cattiva notizia. A chi possiamo rivolgerci quando vogliamo ordinare una buona replica di un dipinto a olio? E quali decisioni sono meno rischiose quando si tratta di cercare un fornitore che si dedica a fare riproduzioni di quadri?

In questo articolo, facciamo un'analisi esaustiva sulle diverse tecniche di riproduzione di dipinti a olio, serigrafia, stampe in giclee e altri metodi popolari.

Esploriamo anche i 3 migliori fornitori che offrono la vendita di repliche di dipinti famosi e ritratti personalizzati, ad esempio ritratti di famiglia a olio.

Il mercato delle riproduzioni di dipinti famosi e di quadri personalizzati è senza dubbio un'industria fiorente che ha attraversato varie fasi. Oggi si possono trovare diverse alternative per l'acquisto di repliche d'arte, ma quali sono le tecniche di riproduzione di quadri con il miglior rapporto costo-beneficio e quali vantaggi comporta ciascuna?

Di seguito diamo uno sguardo dettagliato alle tecniche di Replica di Dipinti più utilizzate nell'industria delle riproduzioni di quadri:

No. 1 Riproduzioni di quadri famosi a olio, dipinti 100% a mano

Le riproduzioni di quadri famosi a olio, come quelle realizzate da Kuadros, sono repliche di quadri dipinti a mano o copie di un dipinto originale. Ad esempio, se il Caffè Terrazza di Notte è il suo dipinto preferito, potrebbe ordinare tale riproduzione a olio e quel dipinto sarà dipinto a mano da un artista professionista. Le riproduzioni di belle arti a olio non sono stampe, anche se alcune aziende prima stampano su tela un'opera per poi dipingere o abbellire la stampa.

Una vera replica di un dipinto sarà sempre dipinta a mano da un artista esperto nel fare questo tipo di copie. Il risultato finale andrà sempre di pari passo con la qualità dell'artista. Le repliche d'arte tendono quindi ad avere vari livelli di qualità, che l'industria ha dettagliato in ordine decrescente come “Qualità Museale”, “Alta Qualità” e “Qualità Commerciale” (quella che si può osservare ad esempio in negozi e hotel).

È importante notare che anche nelle migliori riproduzioni d'arte, si possono osservare nelle repliche piccole differenze nel colore e nel tratto del pennello rispetto all'opera originale, e questo è qualcosa che molti acquirenti non si aspettano quando fanno il loro primo acquisto, poiché hanno un'aspettativa di "fotocopia".

In Kuadros seguiamo un processo sistematizzato di creazione di repliche d'arte a olio, che dettagliamo pictograficamente passo dopo passo di seguito:

Passo A. Un buon processo nella riproduzione di un quadro inizia con un ottimo disegno

 

Tutti gli artisti di Kuadros sono esperti disegnatori, poiché un buon disegno è la base fondamentale di una buona replica.

Se l'artista non è un buon disegnatore, il risultato finale sarà probabilmente di bassa qualità e lascerà insoddisfatto il cliente.

Sebbene molte aziende che offrono riproduzioni di quadri utilizzino artisti autodidatti di grande talento, in Kuadros utilizziamo solo il servizio esclusivo di artisti diplomati delle scuole di arti plastiche. Questo filtro lo usiamo per garantire la qualità al pubblico, ma può portarci ad aumentare il costo di certi dipinti a seconda della complessità del dipinto.

Non per questo vogliamo sminuire la nostra concorrenza nel mercato delle repliche d'arte, né tanto meno. Entrambe le opzioni possono essere valide in un determinato momento, e la scelta finale e il modo di lavorare sono determinati dagli standard di qualità dell'azienda che offre il servizio di riproduzione d'arte e dal prezzo offerto al cliente finale.

Passo B. Si aggiungono i primi dettagli alle repliche dell'opera

A seconda del dipinto, i nostri artisti scelgono il pennello che meglio si adatta ai dettagli e alle texture del medesimo.

L'abilità nell'uso degli strumenti è sempre fondamentale nel risultato finale della replica: la miscela di colori e la loro qualità, la spatola, i pennelli e la tela, tutti fanno parte del risultato finale e alla fine influenzano che il cliente finale ami o disprezzi il dipinto.

Passo C. È ora di dare vita alle figure del quadro

 

Affinché una riproduzione di un dipinto famoso sia degna dell'opera originale, l'artista curerà ogni dettaglio dell'opera come voleva il maestro originale.

A volte gli artisti scelgono di omettere certi dettagli per concentrarsi nei punti più visibili o più notori dell'opera, poiché alla fine non si tratta di creare una fotocopia a olio.

Tuttavia, una buona azienda e un buon artista opteranno sempre per correggere i dettagli specifici richiesti dai loro clienti.

Ad esempio, in questa replica della Dama di Shalott, il cliente messicano non accettò il livello iniziale di dettaglio nell' mantello che l'artista aveva elaborato. Questa è stata la replica finale che la nostra cliente ha ricevuto con piacere:

(Può acquistare una replica della Dama di Shalott a olio qui)

 

Passo E. Per Kuadros, la finitura in una riproduzione di un quadro è realmente importante

 

Kuadros controlla la finitura di ogni replica a olio fino a quando non è soddisfatta dei nostri specialisti di qualità.

Inviare pitture con errori ai clienti significa un processo molto costoso per ogni azienda che realizza questo tipo di repliche, poiché genera spese per entrambe le parti e, peggio, la delusione finale del cliente. Per questo motivo, le buone aziende che riproducono quadri investono sempre tempo nella ritoccare e correggere errori o omissioni prima che i dipinti vengano inviati alla loro destinazione finale.

Cioè, il processo di approvazione della replica di un'opera avviene prima che venga imballata e inviata tramite posta sicura al cliente. Una volta che il cliente approva il suo dipinto, esso viene arrotolato e inviato all'acquirente in attesa.

Passo F. La sua Copia del Quadro è pronta!

 

Il risultato finale di una buona replica a olio è squisito, ma deve essere d'accordo come acquirente!

Il processo di creazione di repliche di pitture, e in particolare di repliche di pitture famose, è sempre concluso con due aspetti fondamentali:

La garanzia post-vendita e una conversazione con il cliente per ricevere la sua approvazione finale.

Riesci a indovinare quale sia il dipinto originale e quale la riproduzione a olio in quest'immagine?

Se pensi che il dipinto di sinistra sia l'opera originale, hai indovinato!

Le differenze nell'esempio precedente sono segnate dal tempo trascorso, dal tipo di pigmento utilizzato, dalla destrezza dell'artista che copia l'opera e dalla tela utilizzata. Tuttavia, potrebbe sorprenderti un dato curioso: gli acquirenti esperti accettano queste piccole differenze e molti clienti preferiscono i colori vivaci delle riproduzioni ai dettagli opachi delle originali!

Solo nelle grandi falsificazioni d'arte è difficile distinguere tra un dipinto originale e una riproduzione, poiché si utilizzano tecniche speciali per invecchiare le opere d'arte. Ma questo è già un altro argomento.

No. 2 Riproduzioni di dipinti famosi utilizzando la tecnica di stampa su tela

Questo tipo di nicchia nelle copie di quadri famosi è in aumento, poiché vengono utilizzate le tele tradizionali, principalmente di cotone, con stampe a inchiostro realizzate da stampanti di grande formato come quelle di Epson. All'interno di questa categoria esistono le stampe su tela Giclee, con tinture tradizionali o pigmenti ad alta durata o "archivio".

La parola “archivio” significa semplicemente che i pigmenti sono progettati per durare molto a lungo e sono meno soggetti a deterioramento da fattori ambientali come la luce.

Esistono anche nella categoria le stampe su stoffa abbellite. La tecnica è semplice, si stampa un dipinto su tela di cotone o sintetica e una volta asciutta l'opera, un artista aggiunge olio sulla superficie abbellendo il quadro e aggiungendo la texture finale alla replica.

C'è una marcata differenza di texture tra le repliche di dipinti stampate in massa su tela (Lienzografie) rispetto alle stampe fatte con Glicee, osserva il seguente grafico:

Nell'immagine a sinistra, il dipinto è stampato con inchiostro normale. A destra, il dipinto è stampato utilizzando la tecnica Giclee.

Sia nella Lienzografia che nella tecnica di Giclee la risoluzione è importante! Qualsiasi immagine che si prevede di utilizzare per stampare stampe artistiche deve essere di almeno 300 DPI rispetto alla dimensione fisica che ci si aspetta di stampare.

Usato indifferentemente nel mondo della stampa, il termine DPI significa Punti per Pollice e si riferisce alla quantità di punti fisici stampati all'interno di un pollice quadrato specificato.

Detto ciò, l'aspetto di una replica d'arte di alta qualità dipende molto dalla qualità dell'immagine digitale originale e dalla sua risoluzione. Ma attenzione! Sappiamo bene che le immagini di questo tipo di alta risoluzione sono molto rare e difficili da ottenere. Una semplice ricerca di un'immagine su Google che si desidera riprodurre non è sufficiente poiché il risultato finale sarà probabilmente molto scadente e porterà il compratore a pentirsi dell'acquisto.

No. 3 Riproduzioni di quadri stampati su carta o fogli (poster)

Quando si stampa in offset, un'immagine viene divisa in quattro "canali di colore" noti come CMYK. Questo significa ciano, magenta, giallo e nero.

Queste stampe, chiamate anche stampe offset, sono soggette anche alla qualità dell'immagine sorgente (la risoluzione), alla stampante utilizzata, agli inchiostri e alla carta. Qui c'è sempre il rischio che l'immagine sorgente sia di bassa risoluzione e quindi anche il prodotto finale sarà di bassa qualità. Anche se ci sono fotografie di dipinti famosi in libero uso su internet, poche in realtà si possono trovare con la risoluzione necessaria per effettuare una stampa degna dell'opera. L'unico modo per farlo è scannerizzare le opere in scanner specializzati. Certo, con questa tecnica di riproduzione di quadri non c'è texture, e quindi l'aspetto di “pittura economica” è una caratteristica di questo tipo di riproduzione. Questo non è il percorso per chi desidera una copia di un quadro di alta qualità che impressioni i visitatori a casa o in ufficio.

La stampa offset è uno dei più antichi e utilizzati stili di stampa ed esiste dalla metà del 1800, ma non è molto consigliabile per ottenere riproduzioni di qualità di opere d'arte.

Generalmente il risultato non è buono e delude il compratore. Qui vale la pena sottolineare, senza intenti sarcastici: ¡lo barato sale caro!

No. 4 Repliche di dipinti autorizzate dall'artista

 

Le riproduzioni di oli nelle arti visive risalgono al XVI secolo, quando era comune per gli studenti d'arte copiare i loro antichi maestri per imparare a dipingere. Il processo di copiare un capolavoro consentiva loro di praticare uno stile di pittura abile mentre sviluppavano il proprio stile. Ciò ha permesso alla gente comune di avere riproduzioni di dipinti a olio dal valore di migliaia di dollari.

La copia di dipinti era anche utilizzata nell'apprendimento dell'arte. Ad esempio, il grande Leonardo Da Vinci imparò prima a dipingere nello stile del suo maestro prima di seguire il proprio approccio.

Copiando, lo studente apprende il metodo dell'artista; il suo modo di affrontare, la mescolanza e le gradazioni di colore; la prospettiva e il tratto.

Alla fine del XIX secolo, Degas copiava diligentemente capolavori del suo artista preferito, Ingres. L'artista famoso per la sua serie di ballerine, fece anche una attenta copia su larga scala di La violazione delle sabine di Poussin, che ora si trova nel Museo Norton Simon di Pasadena. La lista di artisti famosi che copiarono i vecchi maestri è interminabile; Landseer a Rubens; John Singer Sargent a Velásquez; Henri Fantin Latour a Tiziano e Veronese, Géricault a Caravaggio; Watteau a Tiziano, Matsys a Raffaello, per citarne solo alcuni.

Questa pratica è stata talmente diffusa che persino lo stesso Picasso rese celebre la frase: "I buoni artisti copiano, i grandi artisti rubano".

A proposito di questa frase celebre di Picasso. Ci piacerebbe fare repliche di dipinti di Picasso, a chi non? Ma i diritti d'autore sono ancora con la sua famiglia e ci vorranno almeno due decenni perché il pubblico possa godere della sua meravigliosa opera.

I diritti d'autore di un dipinto si mantengono in media per 70-80 anni dopo la morte dell'artista, a seconda del paese.

 

No. 5 Riproduzioni d'arte in serigrafia

La tecnica di riproduzione di quadri per serigrafia esiste da oltre 100 anni.

È un mezzo utilizzato con un effetto sorprendente da artisti come Andy Warhol, Romero Britto, LeRoy Neiman e molti altri. Ma, cos'è esattamente una serigrafia? La serigrafia è un termine che proviene da "seri", che in latino significa "seta", e "graphos", che in greco antico significa "scrittura". La parola è stata coniata all'inizio del secolo scorso per distinguere l'uso artistico del mezzo dal suo scopo commerciale più comune.

La serigrafia ci è familiare in innumerevoli forme. Viene utilizzata da loghi su magliette a poster.

Le radici della serigrafia sono profondamente radicate nella storia. Il mezzo era usato specialmente nei paesi dell'estremo oriente, Cina e Giappone, come tecnica per applicare stencil su tessuti e schermi. La serigrafia si allea con la stampa su legno, che è emersa per la prima volta in quei paesi per scopi simili.

Notte di Fantasia, serigrafia di Itzchak Tarkay

La tecnica di riproduzione di dipinti per serigrafia è stata adottata da artisti e artigiani europei nel XV secolo e si è ulteriormente sviluppata per una vasta gamma di applicazioni decorative e artistiche.

Nel suo livello più elementare, la serigrafia implica coprire porzioni di seta o materiale simile con uno strato. Prima, la seta è tesa su un telaio fissato con cerniere a una base. Poi, la finestra dell'immagine viene mascherata con nastro adesivo e si applica uno strato di gomma lacca o colla. Qualsiasi parte della seta che rimane esposta diventa il design, attraverso il quale viene pressato l'inchiostro della vernice, con una racla in gomma o un pennello.

In realtà, questa descrizione semplificata della serigrafia difficilmente rende giustizia alla tecnica flessibile e alla versatilità artistica del mezzo.

No. 6 Riproduzioni di quadri su carta fotografica

Le buone riproduzioni di quadri su carta fotografica vengono realizzate su carta opaca di archivio. Questa è la migliore carta per belle arti, poiché è una carta economica per riproduzioni di quadri e stampe fotografiche. La riproduzione del dipinto viene effettuata su una superficie liscia di carta pesante (230g), bianca neutra e opaca. Questa carta è progettata per una riproduzione precisa del colore che fornisce un alto contrasto e un'uscita ad alta risoluzione.

In questo tipo di riproduzioni si preferisce la carta che non contenga acido, rendendola la scelta perfetta sia per fotografie che per riproduzioni di dipinti.

Si nota che questo tipo di riproduzioni di quadri è soggetto anche alla qualità della carta e alla risoluzione dell'immagine originale, come avviene in tutte le riproduzioni d'arte per stampa.

Come distinguere la qualità nelle riproduzioni di pitture?

Quando si parla di “qualità”, anche all'interno di queste categorie precedenti esistono grandi differenze di prezzo, dimensioni e fedeltà dei colori.

In Kuadros serviamo specificamente un tipo di clientela esigente che cerca riproduzioni di quadri a olio di alta qualità. Le nostre copie di quadri sono realizzate con estrema abilità, in cui artisti esperti nella replica di pitture cercano di avvicinarsi il più possibile all'intento originale dell'autore.

Per farlo, ci avvaliamo dell'aiuto di oltre 60 maestri laureati in scuole di arti plastiche. Questi artisti professionisti di Kuadros sono sparsi in diverse parti del mondo, da Venezuela ad Haiti nelle americhe, passando per la Cina, Corea del Sud e Giappone, nel continente asiatico.

Chi guida il commercio delle Riproduzioni di Quadri a olio?

Attualmente esistono due scuole di riproduzione di quadri in grande volume, quella che utilizza artisti europei e quella che ricorre alla copia d'arte nel mercato cinese. Le aziende che utilizzano artisti europei per realizzare copie richiedono molto di più per i loro dipinti rispetto alle aziende che utilizzano pittori cinesi.

Ma la differenza abissale di prezzo è giustificata? Vediamo di seguito.

Qual è la differenza di qualità tra queste due scuole di riproduzione d'arte?

Potrebbe sorprenderla che in pratica non esiste una differenza di qualità marcata dalla geografia da cui proviene il pittore che riproduce l'opera. Contrariamente a molti prodotti cinesi che hanno una discutibile fama di qualità (in molte occasioni un'etichetta meritata), le riproduzioni d'arte cinesi tendono ad essere uguali o superiori a quelle degli artisti europei. Qual è la ragione? L'artista cinese ha un considerevole vantaggio rispetto all'europeo in esperienza, in quanto le scuole di riproduzione di pitture situate in Cina fanno riproduzione in massa di quadri da almeno 3 decenni.

È interessante conoscere un po' di questa storia. Nel 1989, un imprenditore e artista di Hong Kong di nome Huang Jiang che visitava la città di Shenzhen si propose di trasformare l'orribile villaggio di Dafen in un laboratorio di riproduzione di pitture a olio.

Affittando diverse case e reclutando una decina di apprendisti, Huang creò un'attività che funzionava come una catena di montaggio, producendo in modo efficiente Van Gogh, Da Vinci e Rembrandt e vendendoli in tutto il mondo. Alla fine degli anni '90, l'azienda di Jiang era cresciuta fino a includere oltre 2.000 lavoratori. Molti artisti apprendisti si separarono eventualmente e formarono i propri progetti di riproduzione d'arte.

Molti dei maestri che lavorano oggi con Kuadros provengono dalla prima generazione di quei primi artisti del maestro Huang Jiang, quindi insieme hanno centinaia di anni di esperienza nell'industria delle repliche di pitture.

Ma non tutte le riproduzioni dalla Cina sono uguali. Oggi si possono acquistare riproduzioni di quadri economiche su portali cinesi come Aliexpress. Molte di queste repliche sono di bassa qualità, sebbene i compratori che non conoscono la differenza possano generalmente rimanere soddisfatti.

Gli artisti cinesi specializzati in repliche di pitture richiedono un prezzo piuttosto alto per produrre le loro opere, poiché il tempo medio di produzione di un dipinto di 60x90 è di almeno 2-3 settimane. 

Cosa influenza il prezzo di una riproduzione di un quadro a olio?

Abbiamo già menzionato brevemente alcuni dei fattori che influenzano i prezzi delle repliche di quadri. Qui approfondiamo l'argomento con un po' più di dettaglio.

Il prezzo delle riproduzioni di quadri famosi è determinato da vari fattori:

1.  L'artista che dipinge il quadro. Gli artisti bravi e maestri esperti chiedono di più rispetto agli apprendisti o nuovi artisti nella tecnica di riproduzione
2. La dimensione del dipinto. Qui vale la pena dire che la dimensione importa. Non è la stessa cosa riprodurre un dipinto di 60x90 che una tela di 120x200, poiché ovviamente c'è più tela, più vernice e soprattutto, tempo. In molti casi l'artista che riproduce dipinti chiede di più per il suo tempo piuttosto che per i materiali.
3. La tela. Le tele sintetiche sono più economiche di quelle in cotone e quelle in cotone più economiche di quelle in lino.
4. I pigmenti. I pigmenti economici tendono a formare crepe con il passare del tempo o a perdere la tonalità originale. I pigmenti di alta qualità, d'altra parte, sono realizzati con componenti fini progettati per durare centinaia di anni, come nel caso delle vernici dei grandi maestri.
5. Il numero di figure nel dipinto. Questo fattore è ovvio, poiché ogni volto richiederà uno sforzo superiore nella riproduzione del dettaglio.
6. Il livello di dettaglio e complessità dell'opera.

 Le riproduzioni di quadri valgono qualcosa?

In generale, le riproduzioni d'arte hanno un basso valore rispetto alle originali, che vengono generalmente messe all'asta per milioni. Le repliche di dipinti di belle arti non sono normalmente considerate un investimento come l'arte originale.

D'altra parte, non c'è nemmeno garanzia che un'opera d'arte originale aumenti di valore. Certo, ci sono eccezioni nelle riproduzioni d'arte, specialmente le riproduzioni di quadri a olio. Ad esempio, se Banksy dipingesse una riproduzione di Il Bacio di Klimt, allora questa riproduzione varrebbe molti soldi, poiché sarebbe dipinta da un artista famoso. Ma in generale, le riproduzioni d'arte valgono quanto qualcuno è disposto a pagare per esse nel commercio originale dove vengono acquistate.

Poiché la maggior parte delle copie di dipinti è stata sottovalutata per molto tempo, raramente è stata registrata la loro paternità, quindi oggi ci arrivano più frequentemente come opere anonime. Eppure facciamo uno sforzo per comprendere l'influenza di opere veramente grandiose su artisti e studenti più giovani o successivi che hanno realizzato copie.

Le riproduzioni di quadri famosi a olio sono solitamente estremamente economiche.

Acquistare una copia di un quadro famoso ti pone in buona compagnia: il re Carlo I, il collezionista d'arte più famoso e sofisticato d'Inghilterra, possedeva un gran numero di repliche di quadri (circa 70), incluse numerose copie di pitture le cui originali erano già in suo possesso. Oltre ad acquistare queste pitture lui stesso, Charles riceveva anche copie di pitture come regalo dai membri della corte.

Come nell'esempio del re Carlo, è evidente che la soddisfazione nel possedere una replica di un dipinto non deriva dal suo valore commerciale, ma dalla possibilità di ammirare un po’ di quella visione che l'artista ha voluto catturare nella sua opera originale.

Alcuni consigli prima di acquistare una riproduzione di un quadro a olio:

Nell'industria delle riproduzioni di quadri, si ottiene realmente ciò che si paga. Se opti per una riproduzione stampata, non aspettarti molto.

Confronta sempre la replica con l'originale in modo da poter vedere le differenze e giudicare tu stesso quanto sia buona o cattiva una riproduzione.

È quasi impossibile riprodurre un dipinto a olio con una precisione del 100%. Non farti ingannare da affermazioni ingannevoli. Qui vale l'eccezione delle falsificazioni d'arte.

Devi anche esaminare la garanzia fornita dal fornitore.

Sii realista riguardo al tempo che devi aspettare per la riproduzione del tuo quadro. A meno che non sia un dipinto stampato, i dipinti a olio richiedono diverse settimane per essere dipinti, asciugati, imballati con cura affinché non si danneggino e inviati alla loro destinazione finale.

La media per ricevere quel dipinto desiderato è di almeno 4-6 settimane, ma in alcuni casi questo tempo può estendersi a 8 o 10 settimane, a seconda della complessità dell'opera d'arte.

Su Riproduzioni di Quadri Famosi a Olio di Kuadros

Le nostre riproduzioni di quadri con qualità di museo sono 100% dipinte a mano da artisti professionisti con anni di esperienza nella creazione di repliche di dipinti a olio su tela.

Tutte le nostre pitture provengono direttamente dallo studio dell'artista. Questo significa che non lavoriamo con intermediari, né abbiamo gallerie o spazi espositivi.

Il marchio distintivo delle pitture di Kuadros è la qualità in relazione al suo prezzo, poiché ogni opera, oltre a essere dipinta da un artista esperto, ottiene periodicamente la revisione di maestri incaricati specificamente del controllo di qualità.

Il risultato di una replica di pittura realizzata da un artista professionista di Kuadros è un'opera di eccezionale bellezza proprio per te.

Includiamo per trasparenza, le 3 migliori aziende online che offrono il servizio di replica di pitture, secondo il ranking che stabiliamo in base alla relazione costo-beneficio:

Vendita di repliche di dipinti famosi: top 3 aziende

1. Kuadros
2. 1st Art Gallery
3. Brushwiz

In uno di questi 3 luoghi citati è possibile acquistare una buona replica di un dipinto, sia esso un quadro famoso di cui ti sei innamorato (ad esempio, la Pandora di Waterhouse), o quel ritratto di famiglia che desideri da anni appendere alla parete di casa tua.

Alla fine, lei come compratore ha l'ultima parola. Buona fortuna con la sua decisione finale, e che possa godere di quel dipinto che tanto desidera nel suo cuore!

KUADROS ©, un dipinto famoso sulla tua parete.