COVID-19 महामारी के दौरान 10 जिज्ञासा और कला के आंकड़े

जैसे ही कुछ देशों में पैंडेमिया की संख्या में सुधार होता है और दूसरों में खराब हो जाता है, यह हमेशा कला की उत्सुक और समृद्ध दुनिया में खुद को डुबोकर वास्तविकता से बचने के लिए ताज़ा होता है।

कला अपने आप में मानव की विशाल जानकारी और विकासवादी इतिहास का एक पूर्ण ब्रह्मांड है, जो कि अल्तामीरा गुफाओं में पहली गुफा के आंकड़ों से हमारे डीएनए से जुड़ा हुआ है, जो बैंकी की भित्तिचित्रों तक है।

लेकिन ज्ञान के धीमे अधिग्रहण को धोखा देने के तरीके हैं, और इस बार काद्रोस आपको कला की दुनिया से 10 आकर्षक आंकड़ों का एक संकलन लाता है, जिसमें कुछ डेटा विशेष रूप से कोविड महामारी से प्रभावित हैं।

कुछ आँकड़े बहुत अनुमानित हैं, जैसे कि ग्रह पर पेंटिंग के बाद सबसे अधिक मांग वाली क्या है? यहाँ Gioconda के साथ आकर्षण ट्रूस नहीं देता है। दूसरी बार, हम डिजिटल आर्ट और नए एनएफटी जैसे उभरते आंदोलनों से आश्चर्यचकित हैं।

हम अनाज में जाते हैं और कोविड -19 महामारी के दौरान 10 सबसे उत्सुक आंकड़ों का पता लगाते हैं:

No.1 उपयोगकर्ताओं द्वारा सबसे अधिक मांगी जाने वाली 6 पेंटिंग क्या हैं?

1. मोना लिसा, लियोनार्डो दा विंची: प्रति वर्ष 10 मिलियन खोजें
2. अदन क्रिएशन, मिगुएल ángel: 5 मिलियन खोजें
3. तारामय रात, विसेंट वैन गॉग: 3 मिलियन खोजें
4. मोती की लड़की, जोहान्स वर्मीर: 1.5 मिलियन खोजें
5. चीख, एडुआर्ड मंच: 500,000 खोजें
6. पिछले खाना, लियोनार्डो दा विंची: 460,000 खोजें

झरना: गूगल आर्ट्स

नंबर 02 क्या पेंट शैली अधिक बेची जाती है?

सार पेंटिंग सबसे अच्छी -सेलिंग पेंटिंग हैं

चूंकि कला के अधिकांश अमूर्त कार्यों में एक पहचानने योग्य विषय नहीं होता है या किसी भी बाहरी से संबंधित नहीं होता है, दर्शक आमतौर पर एक अमूर्त पेंटिंग की व्याख्या करते हैं। इसलिए, यह समझ में आता है कि अमूर्त चित्र हमेशा कला की दुनिया में सबसे ज्यादा बिकते हैं।

अमूर्त कला के भीतर, अलग -अलग विषय हैं, जैसे कि ज्यामितीय कार्य पीट मोंड्रियन और सबसे सहज द्रव चित्र वासिली कैंडिंस्की या जैक्सन पोलक।

की आकर्षक दुनिया के बारे में थोड़ा और जानें गीतात्मक अमूर्त और उनके रहस्य.

अंतिम निर्णय का दूत - कैंडिंस्की

 

नंबर 03 इतिहास में 10 सबसे प्रसिद्ध चित्र क्या हैं?

1. मोना लिसा, लियोनार्डो दा विंसी
2. पिछले खाना, लियोनार्डो दा विंसी
3. तारामय रात, विसेंट वान गाग
4. चीख, एडुआर्ड मंच
5. गर्निका, पब्लो पिकासो
6. चुंबन, गुस्तावो क्लिम्ट
7. मोती की लड़की, जोहान्स वर्मीर
8. वीनस का जन्म, सैंड्रो बोटिसली
9. लास मेनिनस, डिएगो वेलाज़केज़
10. अदन क्रिएशन, मिगुएल एंजेल

झरना: सीएनएन

द बर्थ ऑफ वीनस - बॉटलिकेली

आप हमारी पूरी सूची भी देख सकते हैं इतिहास में 100 सबसे प्रसिद्ध चित्र.

 

नंबर 03 इतिहास में 10 सबसे महत्वपूर्ण चित्रकार क्या हैं?

1. लियोनार्डो दा विंसी (1452-1519) पेंटर, वैज्ञानिक, आविष्कारक और सेलिब्रिटी पुनर्जागरण की सीमा के बिना। दा विंची अपने प्रतिष्ठित के लिए दुनिया के सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों में से एक है मोना लीसा और पिछले खाना.
2. विंसेंट वान गाग (1853-1890)। डच पोस्ट -इम्प्रेशनिस्ट पेंटर। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं; सूरजमुखी, तारामय रात और रात में कैफे की छत.
3. Rembrandt (1606-1669) डच शिक्षक। इतिहास के सबसे महान चित्रकारों में से एक, उनके ज्वलंत यथार्थवाद के लिए प्रशंसा की। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं यहूदी दुल्हन और गलील सागर का तूफान.
4. मिगुएल एंजेल (1475-1564) पुनर्जागरण चित्रकार, चित्रकार और वास्तुकार। उनके प्रसिद्ध चित्रों में सिस्टिन चैपल की छत पर उनके महाकाव्य भित्ति शामिल हैं, जिसमें प्रसिद्ध शामिल हैं आदम का निर्माण.
5. क्लॉड मोनेट (1840-1926), फ्रांसीसी इंप्रेशनिस्ट पेंटर। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं लिली पैड, बगीचे में महिलाएं और नसी सन प्रिंटिंग.
6. पब्लो पिकासो (1881-1973) स्पेनिश चित्रकार, आधुनिक "क्यूबिस्ट"। उनके प्रसिद्ध कार्यों में गर्निका और ला पालोमा डे ला पाज़ शामिल हैं।
7. राफेल (1483-1520), इतालवी चित्रकार। राफेल, दा विंची और मिगुएल anngel उच्च पुनर्जागरण की त्रिमूर्ति बनाते हैं। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं मोंड क्रूसीफिक्सन  और वर्जिन वेडिंग.
8. ऑगस्टे रेनॉयर (1841-1919) फ्रांसीसी चित्रकार, प्रभाववाद के पहले अग्रदूतों में से एक। इतालवी पुनर्जन्म से भी प्रभावित। प्रसिद्ध कार्यों में शामिल हैं ले मौलिन डे ला गैलेट में नृत्य और द रोयर्स लंच.
9. जोहान वर्मीर । उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं डेल्फ़्ट व्यू, मोती की लड़की और लेचेरा.
10. पॉल क्लेन (1839-1906), फ्रांसीसी पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट पेंटर। उनके प्रसिद्ध चित्रों में शामिल हैं: कार्ड -खिलाड़ी और द बिग बाथर्स.

मॉन्ड - राफेल क्रूसिफ़िक्स

नंबर 04 Google पर कलाकार सबसे अधिक क्या चाहता है?

जैसा कि दुनिया भर के कला प्रेमियों को संग्रहालयों और दीर्घाओं तक पहुंच के बिना पिछले साल का एक बड़ा हिस्सा बिताने के लिए मजबूर किया गया था, 2020 वह वर्ष था जब कीबोर्ड और स्क्रीन, व्यक्ति में यात्राओं के बजाय, हमें अपने पसंदीदा कलाकारों के करीब लाया।

गैरेथ इवांस, केन ब्रोमली आर्ट सप्लाई सर्च इंजन के ऑप्टिमाइज़ेशन कंसल्टेंट, Google कीवर्ड प्लानर से लिए गए 199 देशों के डेटा संकलित किए गए, एक विश्लेषण टूल जो ऑटोकेम्प्लीट सर्च बार फ़ंक्शन द्वारा उपयोग किए गए शब्दों को वर्गीकृत करता है।

लियोनार्डो दा विंसी यह दूर से, सबसे लोकप्रिय कलाकार, 84 देशों (42%) में अग्रणी खोजें थीं, जिनमें अधिकांश पूर्वी यूरोप, दक्षिण एशिया और दक्षिण और पूर्वी अफ्रीका शामिल हैं। कलाकार में रुचि को महान प्रदर्शनियों (दोनों आभासी और भौतिक) द्वारा बढ़ावा दिया गया था जो 2019 में खोले गए थे, 500 वें स्थान पर है। उनकी मृत्यु की सालगिरह, साथ ही साथ उनकी प्रसिद्ध पेंटिंग के गुण के बारे में निरंतर कहानियाँ, साल्वेटर मुंडी, इतिहास में सबसे महंगी पेंटिंग।

साल्वेटर मुंडी - लियोनार्डो दा विंची

 

नंबर 05 क्या मोना लिसा एक वास्तविक व्यक्ति थी?

उस समय के लेखन में कहा गया है कि लिसा घेरार्डिनी, असली मोना लीसावह बहुत खूबसूरत महिला थी।

हमने हमेशा प्रसिद्ध गिओकॉन्डा की पेंटिंग को मोहित किया है। यह हर बार जब हम पेरिस में पहुंचते हैं। हालांकि, कुछ लोग जानते हैं कि नायक वास्तव में मौजूद था और फ्लोरेंस में रहता था। 

इस विषय पर एक नई पुस्तक से पता चलता है कि मोना लिसा ने एक अंधेरी मुस्कान के साथ पोज़ दिया क्योंकि उसने एक दास व्यापारी से शादी की, केवल 15 साल की उम्र के साथ।

लिसा घेरार्डिनी, रियल -लाइफ मॉडल जो प्रतिष्ठित पेंटिंग के लिए पेश किया गया था, को अमीर फ्लोरेंटिनो मर्चेंट फ्रांसेस्को डेल गियोकोडो के साथ एक शादी में धकेल दिया गया था।

मोना लिसा के इतिहास को ठीक से समझने के लिए, प्रसिद्ध की प्रासंगिकता की जांच करना महत्वपूर्ण है giocondo की और टस्कन सोसाइटी में उनकी जगह।

1465 में पैदा हुए फ्रांसेस्को डेल गिओकोडो, केवल 24 साल का था, जब उसे 1489 में रेशम गिल्ड के कंसुल के रूप में चुना गया था - 'ल'आरे डेला सेटा' - उनकी महत्वाकांक्षा और व्यवसाय के लिए उनकी अंतर्दृष्टि शुरू से ही मान्यता दी गई थी।

1472 में, मेडिसी परिवार के क्रॉनिकलर और वाणिज्यिक एजेंट बेनेडेटो देई ने बताया कि फ्लोरेंस में अस्सी -थ्री सेमी -इम्पोर्टेंट वर्कशॉप थे। सिल्क गिल्ड, जिसे "आर्ट डि मारिया" के रूप में भी जाना जाता है, शहर के सबसे शक्तिशाली गिल्ड में से एक था: इसने उत्पादन की निगरानी की और यह सुनिश्चित किया कि शहर में निर्मित सभी रेशम के कपड़े माप और गुणवत्ता के सख्त मानकों का पालन करते हैं। फ्लोरेंस में कई प्रकार के रेशम के कपड़े और मखमली थे, लेकिन सबसे प्रसिद्ध "औरिसी", सोने के धागे के साथ बनाए गए रेशम के कपड़े थे, जो पुनर्जन्म के दौरान विश्व कपड़ा बाजार पर हावी थे। डेल गियोकोडो और उनके भाइयों के पास दो स्टोर थे और सांता मारिया के क्षेत्र में एक अतिरिक्त किराए पर लिया गया था, जो कि चौदहवीं शताब्दी के बाद से रेशम व्यापार से जुड़ा हुआ है।

फ्रांसेस्को डेल गिओकोडो का झटका अपनी पत्नी के चित्र को चित्रित करने के लिए महान लियोनार्डो की सेवाओं को प्राप्त करने के लिए वास्तव में एक असाधारण उपलब्धि थी, जिसमें ऊंचे वातावरण को ध्यान में रखा गया था जिसमें कलाकार ने आम तौर पर काम किया था। 

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कोई रिकॉर्ड नहीं है कि फ्रांसेस्को डेल गियोकोडो ने दा विंची को भुगतान किया है, और न ही उनकी इच्छा में पेंटिंग का कोई उल्लेख है। महान शिक्षक के इस तरह के महत्व की एक पेंटिंग शायद देखी गई होगी और यह एक और सबूत है कि महान शिक्षक ने अधूरे मोना लिसा को नहीं दिया होगा, लेकिन जब वह टस्कन शहर से बाहर निकलते तो वह इसे ले जाता।

काद्रोस द्वारा बनाए गए मोना लिसा की प्रतिकृति - लियोनार्डो दा विंची

 

नंबर 06 2021-2022 में कौन सी कला अधिक बेची जाएगी?

ऐसे कई कारक हैं जो निर्धारित करते हैं कि कौन सी कला विशिष्ट बाजारों में बेहतर बेची जाएगी। 

परंपरागत रूप से यह सोचा गया है कि परिदृश्य को अधिक बल के साथ बेचा गया था, उसके बाद समुद्री परिदृश्य और अभी भी जीवन, जिसके आंकड़े का पालन किया गया था, जिसमें से पुरुष आकृति को सामान्य रूप से महिला आकृति की तुलना में अधिक धीरे -धीरे बेचा गया था।

अमूर्त काम बीच में कहीं तैरने के लिए उपयोग किया जाता है। उस स्थिति की स्थिति अब सच नहीं है। भौगोलिक क्षेत्र और सांस्कृतिक प्रभाव अक्सर यह निर्धारित करते हैं कि किस प्रकार की कला दूसरे से अधिक बेची जाएगी। 

2021 में एनएफटी घटना (एक गैर -फंग्य फ़ाइल) विस्फोट हुआ, या मूल कला एक साधारण डिजिटल फ़ाइल के रूप में बेची गई। खरीदार के लिए एनएफटी का आकर्षण यह जानना है कि उसने कलाकार का मूल संग्रह खरीदा है, हालांकि छवि को असीम रूप से कॉपी किया जा सकता है। बाजार में एनएफटी का विस्फोट क्रिप्टोक्यूरेंसी बाजार में फूल के साथ है।

महामारी के शीर्ष के दौरान, ब्यूपल कलाकार का एक एनएफटी क्रिस्टी में लगभग 70 मिलियन डॉलर में बेचा गया था, जो इसे नीलामी में बेचा जाने वाला सबसे महंगा एनएफटी बनाता है।

अंतिम बिक्री मूल्य में वृद्धि हो सकती है क्योंकि अंतिम ऑफ़र संसाधित होते हैं और नीलामी दरों को जोड़ा जाता है, जो इसके कुल को बढ़ा सकता है। लेकिन बिक्री ने दो सप्ताह के उन्मत्त ऑनलाइन निविदाओं का ताज पहनाया और संग्रहणीय वस्तुओं में एक नए युग की शुरुआत को चिह्नित किया, जहां ब्लॉकचेन पर आधारित डिजिटल छवियों की कीमतें अब पिकासो और मोनेट्स द्वारा भुगतान की गई कीमतों को प्रतिद्वंद्वी करती हैं।

जबकि एनएफटी की कीमतों का भविष्य और कला की दुनिया में इसकी लंबी -लंबी भूमिका एक खुली मुद्दा बनी हुई है, और कई इसे एक सट्टा फैशन के रूप में देखते हैं, बीपल के आठ आंकड़ों की कीमत ने कला की दुनिया को नई प्रवृत्ति पर ध्यान दिया है।

2021-2022 में एनएफटी की व्यावसायिक कला में काफी वृद्धि होने की उम्मीद है।

69 मिलियन डॉलर में बीप द्वारा बेचा गया nft

नंबर 07 क्या एक पेंट मूल्यवान बनाता है? 10 कारक जो एक पेंट बनाते हैं, इसकी लागत क्या होती है

कोविड महामारी के दौरान, फ्रांसिस बेकन की एक पेंटिंग को सोथबी नीलामी में 84 मिलियन में बेचा गया था, जो इसे नीलामी में बेची गई कला के सबसे महंगे कार्यों में से एक बनाता है। लेकिन यह कैसे संभव है कि पेंट के साथ कवर किया गया एक कैनवास इस तरह के अद्भुत योग के लायक है, यहां तक ​​कि मुश्किल समय में भी?

ये 10 कारक हैं जो एक पेंट को मूल्यवान बनाते हैं:

1. पेंटिंग की प्रामाणिकता। पहला तत्व जो एक कारो की एक सस्ती तस्वीर को अलग करता है, निश्चित रूप से, इसकी प्रामाणिकता है। ए मोनेट असली हमेशा एक प्रतिकृति से अधिक मूल्य का होगा।
2. पेंटिंग की उत्पत्ति। कला के एक काम की उत्पत्ति, या जिस कहानी से यह है, वह इसके मूल्य का एक और निर्धारण कारक है। उदाहरण के लिए, यदि एक पेंटिंग कभी भी एक प्रमुख कलेक्टर या वाइन के लिए एक सम्मानित गैलरी से स्वामित्व में थी, तो यह स्वचालित रूप से इसका मूल्य बढ़ाएगा।
3. काम की शर्त। यह तत्व थोड़ा स्पष्ट है, लेकिन एक पेंटिंग की स्थिति एक महत्वपूर्ण कारक है। यदि, उदाहरण के लिए, एक कला कार्य में सूरज की क्षति या टूटना है, तो यह इसकी कीमत को नकारात्मक रूप से प्रभावित करेगा।
4. ऐतिहासिक महत्व। एक पेंटिंग के प्रेमी को पूछना चाहिए: क्या यह काम कला इतिहास के कैनन में एक महत्वपूर्ण अभिनेता है? यदि हां, तो कई शून्य को इसकी अंतिम कीमत में जोड़ा जा सकता है।
5. कलाकार की लोकप्रियता। इसी तरह, यदि कलाकार उस समय फैशनेबल है, तो उसका कलात्मक काम बहुत अधिक के लिए बेचा जाएगा, भले ही काम में एक लंबी स्थायी शक्ति हो।
6. मान्यता। यदि प्रश्न में कला का काम एक प्रसिद्ध कलाकार की पहचान योग्य विशेषताओं को प्रदर्शित करता है, तो इसका मूल्य बढ़ाएगा। उदाहरण के लिए, एक पिकासो क्यूबिस्ट पेंटिंग में आम तौर पर इसके पहले परिदृश्य में से एक से अधिक खर्च होंगे, क्योंकि लोग हमेशा पिकासो को क्यूबिस्ट आंदोलन के साथ जोड़ते हैं।
7. कलाकार की पृष्ठभूमि। यदि किसी कलाकार की एक दिलचस्प पृष्ठभूमि है, जैसे कि समय से पहले मृत्यु, उदाहरण के लिए, कीमत बढ़ जाएगी। यह आंशिक रूप से इस बात के कारण है कि क्या चित्रकार ने कम काम किया है, जो कि युवा होने के आधार पर है। यदि ऐसा है, तो आपूर्ति और मांग कानून एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाने के लिए आते हैं। कलाकारों का जीवन भी जनता को मोहित करता है, इसलिए एक चित्रकार की कोई भी मनोरम कहानी उच्च कीमत पर बेचने में मदद करेगी।
8. काम का माध्यम। सामान्य शब्दों में, कैनवास पर काम हमेशा कागज पर कार्यों से अधिक बेचा जाएगा। इसी तरह, चित्रों को एक डिजाइन स्केच से अधिक बेचा जाएगा या, निश्चित रूप से, एक छाप।
9. वो रंग। पेंट के मूल्य का निर्धारण करते समय रंग भी खेल में आता है। ऐतिहासिक रूप से, लाल रंग की पेंटिंग, उदाहरण के लिए, हमेशा अधिक लागत होती है।
10. विषय। कुछ विषयों की कला के कार्यों को दूसरों की तुलना में अधिक मूल्य के लिए बेचा जाता है। उदाहरण के लिए, सुंदर महिलाओं के चित्र पुरुषों के चित्रों की तुलना में अधिक मूल्य की हैं, हालांकि, निश्चित रूप से, इस नियम के अपवाद हैं। Soleted परिदृश्य अंधेरे पर सफल होते हैं, साथ ही एक तूफान में जहाजों पर शांत समुद्रों में जहाज भी। हालांकि, यह ध्यान देने योग्य है कि जब हम एक बहुत प्रसिद्ध चित्रकार के काम के बारे में बात करते हैं, तो ये नियम लागू नहीं होते हैं। उदाहरण के लिए, वे काम के लिए आवेदन नहीं करते हैं गलील सागर में तूफान, का Rembrandt. 

गैलील के सागर में तूफान - रेम्ब्रांट

 

और निष्कर्ष निकालने के लिए, एक पेंटिंग के मूल्य पर महान प्रभाव का एक अमूर्त कारक है, "दीवार शक्ति"। यद्यपि शब्दों के साथ मात्रा निर्धारित करना मुश्किल है, कला के एक काम की "दीवार की शक्ति" इसके अंतिम मूल्य का अनुमान लगाने के लिए शायद सबसे महत्वपूर्ण निर्धारण कारक है। यदि कोई काम आश्चर्यचकित करता है और दर्शकों को प्रेरित करता है, तो यह काम की शूटिंग की अंतिम कीमत में मदद करेगा।

नंबर 08 कोविड -19 (2020-2021) के दौरान सबसे अधिक वांछित चित्र क्या थे? 

2020 में Google में 10 सबसे वांछित चित्रों की पूरी सूची देखें (आंकड़े वैश्विक ऑनलाइन खोजों की मासिक औसत संख्या का प्रतिनिधित्व करते हैं):

1. लियोनार्डो दा विंची, "मोना लिसा"  - 1,024,000 मासिक दृश्य
2. पाब्लो पिकासो, "गर्निका" - 454,500 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
3. लियोनार्डो दा विंची, "द लास्ट सपर" - 343,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
4. एडवर्ड मंच, "द क्राई" - 241,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
5. डिएगो वेलज़्केज़, "लास मेनिनस" - 140,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
6. ग्रांट वुड, "अमेरिकन गॉथिक" - 136,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
7. मिगुएल ángel, "एडम का निर्माण" - 105,150 मासिक यात्राएं
8. जोहान्स वर्मीर, "द युवती इन द पर्ल एरे" - 86,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
9. सल्वाडोर डाली, "द स्टैस्टेंस ऑफ मेमोरी" - 78,400 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन
10. हरिओमस बॉश, "द गार्डन ऑफ डेलिसियास" - 58,000 मासिक विज़ुअलाइज़ेशन

द गार्डन ऑफ डेलिसियास - हरिओमस बॉश

नंबर 09 उपयोगकर्ताओं द्वारा सबसे अधिक मांगी जाने वाली कला के शीर्ष 100 शब्द क्या हैं?

1. पालतू कला
2. इलेक्ट्रॉनिक आर्ट
3. नाखून कला
4. पिक्सेल कला
5. क्लिप आर्ट
6. रचनात्मक कला एजेंसी
7. दीवार
8. टैपिज़ पेपर आर्ट
9. मार्शल आर्ट
10. नाखून डिजाइन
11. कला और व्यापार
12. कागज की कला
13. कला -लेख
14. नग्न कला
15. ऑप्टिकल आर्ट
16. आधुनिक कला
17. ललित कला
18. स्वतंत्र कला
19. कला -खेल
20. पाठ कला
21. नि: शुल्क पूर्व -चित्रित चित्र
22. फोटोग्राफिक कला
23. शब्द कला
24. कला -पत्र
25. यौन कला
26. यौन कला
27. आर्ट ऑफ लिविंग
28. पत्रों में लाइसेंस प्राप्त
29. समकालीन कला
30. रेखीय कला
31. कामुक कला
32. शरीर कला
33. संगीत और कला
34. वैचारिक कला
35. अंकीय कलाएँ
36. कला कार्य
37. धातु की दीवार कला
38. कला संस्थान
39. कला संस्थान
40. दृश्य कला
41. कला -तत्व
42. पुनर्जागरण कला
43. कला अध्ययन
44. कला -मुद्रण
45. 3 डी कला
46. आर्ट्स बॉक्स
47. कला -घंटी
48. कला निर्देशक
49. कला -डिजाइन
50. कला की परिभाषा
51. कलात्मक जुताई
52. कला छवियाँ
53. पाक कला
54. बच्चों के लिए कला
55. कला -भंडार
56. कोलाज कला
57. कलाकृतियों
58. धातु कला
59. कला छवियाँ
60. काला जादू
61. अखाड़ा कला
62. कला -घर
63. एनीमेशन की कला
64. नेल आर्ट किट
65. कला प्रदर्शन
66. सम्मोहित करने की कला
67. आर्ट -स्कूल
68. कला -समाचार
69. कला -प्रोजेक्ट्स
70. शिल्प भंडार
71. कला के प्रकार
72. सेक्स सेक्स
73. कला मंच
74. क्ले आर्ट
75. टैटू कला
76. पेंसिल कला
77. आर्ट क्लब
78. तलवार चलाने की कला
79. कला के मास्टर
80. दृश्य कला विद्यालय
81. ललित कलाएं
82. आर्ट क्लास
83. कला का इतिहास
84. ललित कला
85. कलात्मक आंदोलन
86. कला और संस्कृति
87. कला -केंद्र
88. नि: शुल्क पूर्व -चित्रित चित्र
89. कला -विचार
90. बिक्री के लिए कला
91. वैचारिक कला
92. कला सिद्धांत
93. रचनात्मक कला
94. काल्पनिक कला
95. नग्न कला
96. भोजन की कला
97. कलाएँ
98. लकड़ी की कला
99. लोकप्रिय कला
100. एनीमे कला

पालतू कला

 

नंबर 10 Google Play पर शीर्ष 10 आर्ट एप्लिकेशन क्या हैं?

1. गूगल आर्ट्स एंड कल्चर
2. दैनिक कला
3. कला का इतिहास
4. Sketchbook
5. कट्टरपंथी
6. आईडी-आर्ट
7. इबिस पेंट एक्स।
8. मेडिबंग पेंट
9. कलात्मक
10. एक क्लिप को फ्लिप करना

कुआड्रोस ©, आपकी दीवार पर एक प्रसिद्ध पेंट।