Kuvaus
Édouard Manetin vuonna 1866 maalaama Zacharie Astru -muotokuva pystytetään todistuksena taiteilijan hallitsemisesta yksilöllisyyden kaappaamisessa ja sen aiheiden psykologisessa olemuksessa. Astruct, taidekriitikko ja Manetin teoksen vankka puolustaja, esittelee kankaalle asemaan, joka heijastaa sekä hänen akuuttia älykkyyttään että hänen nykyaikaisia hahmojaan. Innovatiivisesta lähestymistavastaan ja rohkeasta tyylistään tunnettu Manet saavuttaa täällä tasapainon muotokuvan klassisen esityksen ja nykyaikaisemman lähestymistavan välillä, joka viittaa kuvatun syvään persoonallisuuteen.
Koostumukselle on ominaista yksinkertainen, mutta voimakas sijoitus. Zacharie -astruct esitetään homogeenisten sävyjen taustalla, jotka eivät häiritse pääaihetta. Tumman taustan valinta, melkein musta, on ristiriidassa mallin kasvojen ja käsien valojen kanssa, jolloin luodaan itsehavainto ja vakavuus. Astruktin, suoran ja tunkeutuvan ulkoasusta tulee työn keskeinen osa. Hänen ilmaisunsa viittaa paitsi koulutetun miehen luottamukseen, myös kutsun pohtimaan hänen kriitikkonsa roolia aikansa muuttuvassa taiteellisessa panoraamassa.
Manetin värinhallinta ansaitsee erityistä huomiota. Paletti koostuu pääasiassa mustista, harmaista ja maa -sävyistä, jotka korostavat kuvattujen pinnan avulla käyttämällä lämpimiä valoja, jotka saavuttavat merkittävän kolmen ulottuvuuden. Tämä tekniikka, joka on tyypillinen Impressionistiselle syklille, jota Manet auttoi luomaan, osoittaa kykynsä vangita valo ja heijastaa sitä iholle, antaen muotokuvan elinvoiman ilmaa. Harjaryhmä on löysä ja melkein hahmoteltu joissain osissa, mikä osoittaa välittömän ja orgaanisen eleen korostaen samalla työn nykyaikaisuutta.
Muotokuvan kiehtova osa on astrupiaalisten pukujen valinta. Näit tumman takin, joka viittaa muodollisuuteen, mutta paidan kauluksen avaaminen viittaa epävirallisuuteen, joka vihjaa lähempänä yhteyttä katsojaan. Tätä pukujen kaksoislukemista voitaisiin tulkita heijastamaan Astrucia itse kriitikkona: opiskeluun mieheksi, joka samalla puolustaa helpompaa ja aitoa taidetta.
Manetin kehystys aikansa yhteydessä on välttämätöntä tämän muotokuvan arvostamiseksi. 19. vuosisadan puolivälissä Euroopassa oli sosiaalista, poliittista ja taiteellista myrskyä. Impressionismin edelläkävijä taiteilija haastoi aikansa akateemiset yleissopimukset, ja hänen suhteensa kuten astrucialiin kaltaisiin hahmoihin oli ratkaisevan tärkeä hänen työnsä levittämiselle ja nykyisen taiteellisen kaanonin kyseenalaistamiselle. Manet ei vain maalasi muotokuvia; Hän uskalsi myös olla provosoiva, vallankumouksellinen itsessään.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Zacharie Astructin muotokuva ei ole vain yksinkertainen muotokuva; Se on visuaalisen itsetutkimuksen harjoittelu ja hetken taiteellisten siirtymien heijastus. Teos kapseloi Manetin kyvyn yhdistää todellisuus ja tunteet valon, värin ja muodon alueen kautta. Se on täydellinen esimerkki siitä, kuinka taide voi ylittää pelkän esityksen tullakseen kommentiksi ihmisluonnosta ja sen kontekstista. Kankka on edelleen virstanpylväs modernin muotokuvan tutkimisessa, todistuksen taiteilijan ja hänen monimutkaisen kulttuuriympäristönsä välisestä vuoropuhelusta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.