Kuvaus
Kazimir Malevich on kahdennenkymmenennen vuosisadan alun taiteen yhteydessä välttämätön hahmo, jonka vaikutus abstraktin taiteen kehitykseen on kiistaton. Yksi hänen myöhäisistä teoksistaan, "mies korkeimmassa maisemassa" (1930), on tarkalleen esimerkki taiteilijan siirtymävaiheesta ja kehityksestä sekä hänen supremaattisten ihanteidensa pysyvyydestä.
Analysoidessamme "miestä suprematistisessa maisemassa", meillä on koostumus, joka sekoittaa kuviolliset elementit ylimielisyyden perusperiaatteisiin, taiteelliseen liikkeeseen, jonka Malevich itse perusti vuonna 1915. Vastoin hänen tunnetuimpia teoksiaan, kuten "Musta neliö" (1915), tämä vuoden 1930 kuva ei ole rajoitettu geometrisiin perusmuotoihin, jotka kelluvat avaruudessa, mutta esittelevät myös ihmisen keskushahmon, joka merkitsee kiinnostuksen palautusta esitykseen luopumatta abstraktion arvoista.
Maalaus esittelee seisovan miehen, todistetaan, että kasvot ja vartalo, jossa ei ole yksilöllisiä yksityiskohtia, mikä korostaa ihmisen itsensä yleismaailmallisuutta maisemassa, joka täyttää supremaattisen normit. Litteät ja kirkkaat värit, kuten punainen, sininen ja valkoinen, ovat ristiriidassa horisontin ja taivaan yhtenäisyyden kanssa tarkoituksellisella marssilla kohti visuaalista ylitystä.
Maalauksen tausta herättää maiseman ilman erityisiä viitteitä, jotka koostuvat päällekkäisistä ja suorakulmaisista muodoista, jotka voivat symboloida sekä viljelyalueita että minimalistisia arkkitehtonisia rakenteita. Näiden värien ja muotojen tarkoituksellinen käyttö vahvistaa vuoropuhelun yksilön ja hänen ympäristönsä välillä viitaten ihmiskunnan ja nykyaikaisuuden väliseen jatkuvaan dualismiin, jota Malevich käsittelee koko työssään.
Hahmo, joka on vankka maalauksen keskellä, näyttää olevan unohdettu ympäröivien muotojen dynaamisuudelle ja liikkeelle korostaen mietiskelyn tai ehkä eroamisen asennetta. Ihmisen kiinteä asento, joka on tasaisesti linjattujen raajojensa kanssa, saa hänet näyttämään elävältä muistomerkiltä: kokonaisuus, joka on ankkuroitu sekä nykyhetken olennaisuuteen että korkeammalla tietoisuuden alueella.
Tämä kuva toimii myös Malevichin pohdintana aikansa Neuvostoliiton Venäjän yhteiskunnallispoliittisesta muutoksesta. Vaikka se ei ole avoimesti propaganda, ihmishahmon käyttö suprematistisessa yhteydessä voi ehdottaa meditaatiota yksilön roolista nopeudella muovatulla kommunistisella hallinnolla, haastaen perinteiset taiteen ja yhteiskunnan rakenteet.
"Suprematistisen maiseman mies" ei ole vain ikkuna Kazimir Malevichin luovalle mielelle, vaan myös avoin ovi omalle tulkinnallemme yksilön ja kollektiivin välisestä tasapainosta, abstraktista geometriasta ja muodostumisesta, puhdasta väriä ja väriä ja väriä ja luontainen merkitys. Malevich kutsuu tämän työn kautta meidät mietiskelemään taiteen ymmärtämistä yleismaailmallisena kielenä, joka kykenee ylittämään ajan ja avaruuden.
Tällä tärkeällä työllä, vaikka se ei ehkä ole niin tunnettu kuin edeltäjänsä, on valtava semanttinen varallisuus ja se avaa jatkuvan vuoropuhelun nykyaikaisen ihmisen ja jatkuvan identiteetin etsimisen välillä visuaalisen ja henkisen olemassaolon perusosissa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.