Yates Royanissa - 1902


Koko (cm): 75x55
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Odilon Redonin teos "Yates in Royan" (1902) on kiehtova esimerkki värin ja valon käytöstä maalaamisessa 18. ja 2000 -luvun alkupuolella, ajanjaksolla, jolloin uusien kuvausilmaisumuotojen etsiminen syrjäytti perinteiset esityssäännöt. Redon, joka tunnetaan symbolistisesta lähestymistavastaan ​​ja unenomaisesta ja mielikuvituksellisesta näytöksestään, saavuttaa tässä teoksessa synteesin merimaisemasta, joka siirtyy pois pelkistä realistisista kuvauksista, antaen elämän kohtaukselle, joka, vaikka konkreettinen, läpäisee Ilmapiiri unenomainen.

Tarkkaillessaan "Yates in Royania" katsojaa on nopeasti kiehtova maalaavan kevyen laatu. Värivalikoimalle on ominaista sinisen ja vihreän yhdistelmä, joka herättää sekä meren tuoreuden että auringonvalon lämpöä, mikä luo dynaamisen kontrastin, joka viittaa veden ja merituulen liikkumiseen. Tyylikkäästi edustetut purjeveneet, vaikka tyyliteltyjä, ovat perustavanlaatuisia elementtejä, jotka ankkuroivat teoksen realistiseen tilanteeseensa, symboloivat paitsi loppukesä Ranskan rannikolla, myös hetki mietiskelyn ja rauhan.

Valon hoito tässä kappaleessa on merkittävä; Redon saavuttaa tasapainon yacht -kynttilöiden tarkan esityksen ja melkein eteerisen ilmakehän välillä, joka kutsuu katsojaa eksymään kankaalle. Varjot ovat hienovaraisia ​​ja herkkiä, mikä viittaa syvyystunteeseen, joka työntää silmän tutkimaan paitsi työn pintaa, myös rikkaat sävyt, jotka piiloutuvat skenaarion ilmeisen yksinkertaisuuden alla. Tämä valovaikutus on todistus Redonin kekseliäisyydestä värin manipulointiin tunteiden herättämiseksi yksinkertaisen visuaalisen transkription sijaan.

Erityisesti tässä työssä ei ole ihmishahmoja, mikä on erottuva piirre Redon -lähestymistavassa; Hänen kiinnostuksensa keskittyy luonnollisten elementtien ja alusten väliseen vuorovaikutukseen. Tätä ihmishahmojen puuttumista voitaisiin tulkita itsetutkimuksen symboliksi ja ihmisen vetäytymiseksi kohti luontoa, toistuvaa teemaa, jota Redon tutkii koko uransa ajan. Ihmisen kertomuksen keskittymisen sijasta maalauksesta tulee meditaatio ympäristön kauneuteen.

Historiallinen tilanne, jossa Redon tuottaa "Yates in Royan", on myös merkityksellinen. Vuosisadan vaihdossa symbolismi ja impressionismi ovat kietoutuneet uusien esitysmuotojen etsimiseen, ja Redonilla on tärkeä rooli tässä siirtymävaiheessa tarjoamalla ainutlaatuisia näkökulmia, jotka haastavat hänen aikansa yleissopimukset. Tämä innovaatiotunne havaitaan myös hänen työssään, jossa värin ja muotojen tutkiminen haastaa usein tavanomaisen maiseman havainnon.

"Yates in Royan" on epäilemättä teos, joka kapseloi Redonian hengen olemuksen: visuaalinen rakenne, joka ylittää pelkästään edustavan ja menee runollisen ja henkisen alueelle. Redonin mestaruus vangitakseen luonnon ja eteerisen eetterin välistä suhdetta kutsuu katsojia pohtimaan ulkomaailman kauneutta, vaan myös heidän omaa emotionaalista kokemustaan ​​sitä vastaan. Siksi tämä kangas tarjoaa sekä visuaalisen että introspektiivisen lahjan, kutsun mietiskellä rauhallisuutta ja hämmästystä, jota luonto voi tarjota.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu