Wolverhampton - Staffordshire - 1796


Koko (cm): 75x60
Hinta:
Myyntihinta£211 GBP

Kuvaus

Joseph Mallord William Turnerin maalaus “Wolverhampton - Staffordshire - 1796” on kiehtova todistus hänen hallitsemisestaan ​​valon vangitsemisessa ja Ison -Britannian maiseman ilmapiirissä. Syöttämällä tähän työhön löydämme tyylin, joka ennakoi impressionistista liikettä, vaikka 18 -luvun Englannin yhteydessä se korosti jo värien ja muodon innovatiivista käyttöä. Turner, joka tunnetaan olevan maisemamaalauksen edelläkävijä, saavuttaa tässä kappaleessa harmonisen integraation maaseutuympäristön ja hänen kypsimpien teoksensa ominaista valonmuutosten välillä.

Tässä maalauksessa koostumukselle on ominaista sen laaja näköala ja keskittyminen valoon, joka syntyy taivaasta, jossa pilviset äänet esiintyvät rinnakkain kirkkauden välähdyksillä, jolloin luomalla melkein eteerinen ilmapiiri. Väripaletti osoittaa mieluummin maallisia ja sinertäviä sävyjä, jotka viittaavat maisemaan aamunkoitteessa tai auringonlaskun aikaan, päivän hetket, jotka Turner mestarillisesti onnistuu vangitsemaan. Tämä värin käyttö ei vain vahvista päivän ajan, vaan myös herättää emotionaalisen melankolian ja heijastuksen tunteen.

Kertomustasossa ihmishahmojen puuttuminen etualalla antaa katsojalle mahdollisuuden uppoutua maiseman suuruuteen, jossa voidaan erottaa Ison -Britannian maaseutuympäristön elementit, kuten hajallaan olevat puita ja ehkä heikko osoitus rakennuksista. Tämä valinta jättää pois inhimilliset hahmot tai toiminnot voidaan tulkita mietiskelyn ihmisen ja luonnon välisestä suhteesta, joka on toistuva teema Turnerin teoksessa. Maisemakäsittelyn kautta se viittaa siihen, että luonto on ylevä, voimakas ja välinpitämätön kokonaisuus ihmiskunnalle.

Mielenkiintoista on, että "Wolverhampton - Staffordshire" on osa teoksia, joissa Turner kuvaa eri paikkoja Englannissa, aikomuksensa dokumentoida ja nostaa käsitystä sen luonnollisesta kauneudesta. Turner oli akuutti tarkkailija, aikansa kroonikko; Hän käytti kankaaansa paitsi paikan kaappaamiseen, myös tutkiakseen ilmaston, valon ja ilmakehän vaikutuksia visuaaliseen kokemukseen. Tämä työ on selkeä esimerkki siitä, kuinka hänen taiteensa heijastavat paitsi maantieteellistä paikkaa, myös emotionaalista ja fyysistä hetkeä.

Kontekstiin on merkitystä huomata, että Turner oli siirtymävaiheessa urallaan 1800 -luvun loppua kohti, missä hän oli jo alkanut etääntyä historiamaalauksen akateemisista yleissopimuksista omistautuakseen enemmän maisemaan, tutkimalla tutkimalla hänen tekstuuransa ja kevyet vaikutuksensa, joilla on enemmän syvyyttä. Tämä teos, vaikka se on vähemmän tunnettu kuin sen suuri merenkulku- ja maisema eeppinen, tarjoaa ikkunan taiteilijan kehitykselle ja varhaisesta kiinnostuksestaan ​​valon ja värin vaikutuksiin.

Tämä kangas, jolla on erityinen viehätys ja herättävä ilmapiiri, on edelleen muistutus Turnerin neroudesta ja maailman visuaalisena tutkimuksena muutoksesta. Maalaus kehottaa katsojaa edelleen pohtimaan arjen kauneutta ja ihmisten yhteyksiä ympäröivään luonnolliseen ympäristöön, joka on voimassa nykyisessä taiteellisessa diskografiassa. Turnerin työ ei siis ole vain todistus hänen tekniikastaan, vaan myös monivuotinen inspiraation ja taiteellisen pohdinnan lähde.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu