Kuvaus
Koloman Moserin maalaus "Vesisotabrändi - 1915" on symbolinen työ sen ajan, jolla se luotiin, ja heijastaa kirjoittajansa taiteellista herkkyyttä sekä tuolloin sosiaalista ja poliittista kontekstia. Wienin Secession -liikkeen näkyvä edustaja Moser yhdisti kykynsä maalarina hänen työstään graafisen suunnittelijana ja sisustajana, jonka avulla hän antoi hänelle mahdollisuuden käsitellä kysymyksiä ainutlaatuisella ja käsitteellisellä tavalla.
Teos sinänsä on luonnos tuotemerkkiprojektille hyödylliselle aloitteelle keskellä ensimmäistä maailmansotaa. Koostumuksessa naishahmo, joka on keskusakselina, on tyylitelty ja tyylikäs. Sen asema ja sitä ympäröivät symboliset elementit herättävät sekä haavoittuvuutta että voimaa, jäljittelemällä naisten kaksoisroolia sodan aikana: hoitajana ja vastarinnan symbolina. Tämän naisen muotokuva on säännössä, joka korostaa sen merkitystä visuaalisessa kertomuksessa. Sen läsnäoloa täydentää koristeympäristö, joka, vaikka abstrakti, ehdottaa sodan ja suojan välistä yhteyttä, jota hyväntekeväisyys voi tarjota.
Värin suhteen Moser valitsee paletin, joka, vaikkakin raittiina, on kosketuksia, jotka lisäävät toivon tunnetta. Siniset ja ocher -sävyt ovat vallitsevia työssä, mikä tuottaa visuaalisen tasapainon, joka kutsuu mietiskelyä. Tämä värien käyttö on linjassa itse Moserin tyylin kanssa, joka tunnetaan hallinnastaan harmonisten sävyjen käytössä, jotka vahvistavat hänen teostensa emotionaalista ilmapiiriä.
Linja ja muoto ovat myös tärkeitä elementtejä tässä kappaleessa. Moser käyttää neste- ja kaarevia linjoja, jotka herättävät liikettä, mikä viittaa sekä ajan virtaukseen että hahmoihin ja yhteiskuntaan vaikuttavien tapahtumien kehitykseen. Jokainen rivi näyttää olevan täynnä tarkoituksellisuutta, korostaa taiteen ja arjen välistä yhteyttä sekä sosiaalista kiireellisyyttä, jota vaadittiin.
Tämä luonnos on osa sitoutuneen taiteen perinnettä, jossa taiteilija ei vain hae esteettistä kauneutta, vaan sisältää myös ympäröivän maailman heijastus ja kriitikko. Moser kehottaa työnsä kautta katsojaa pohtimaan hyväntekeväisyyttä konfliktin aikoina ja sodan kärsineiden yhteisöjen välistä yhteisvastuuta.
Työtä voidaan pitää merkittävänä esimerkkinä Secessionist -tyylistä, joka kapinoi liiallista koristeellisuutta sujuvamman ja huomaavaisemman esteettisen puolesta, yhdistämällä koristeellinen toiminnallinen. Tämä yhteys taiteen ja elämän välillä on yksi liikkeen keskeisistä ominaisuuksista, ja Moser resonoi edelleen nykytaiteen historiassa.
Yhteenvetona voidaan todeta Ihmiskunta kriisin aikana. Koloman Moserin perintö kestää paitsi hänen yksittäisissä teoksissaan, myös sen vaikutuksessa, joka hänellä on myöhemmin tullut taiteellisiin liikkeisiin, merkitsemällä taidetta, joka pyrkii tarkoitukseen pelkän esteettisen esityksen ulkopuolella.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.