Kuvaus
Teos "Mikhail Nesterovin Ivan Susanin Michael - 1906" visio on arvokas osoitus syvästä symbolismista ja juurtuneen kansallisen identiteetin tunteesta, jonka venäläinen taiteilija tiesi kuinka kaapata tarkalleen hänen luomuksiinsa. Tämä vuonna 1906 valmistettu maalaus lisää merkittävän luvun Nesterovin sijainnista "Predvizhniki" tai "kiertävän" edustajana, venäläisten taiteilijoiden ryhmässä, joka yritti viedä taidetta suurelle yleisölle haastaen akateemisia sopimuksia.
Kuva esittelee Ivan Susaninin, venäläisen kansanperinteen sankarin, joka tunnetaan uhrauksistaan ongelmien aikana, Venäjän historiassa myrskyisellä ajanjaksolla 1700 -luvun alussa. Susanin on kuuluisa siitä, että hän on ottanut puolalaisten hyökkääjien joukon väärän tien varrella oman elämänsä kustannuksella suojellakseen Mikhail Romanovia, joka on Romanov -dynastian ensimmäinen tsaari. Synkän maiseman keskellä ilmenee hahmoja, jotka herättävät sekä yliluonnollisen että historiallisen. Mystisen ja todellisen välistä vuorovaikutusta ravittuu koostumus, joka vahvistaa hetken inspiroitua ja dramaattista luonnetta.
Maalauksen keskeinen lähestymistapa on Ivan Susaninin kypsä hahmo, jota edustaa seesteisyys ja lujuus, joka näyttää sinetöimään sankarillisen kohtalonsa. Mikhail Nesterov käyttää raittiista värivalikoimasta, mutta vahvoilla kromaattisilla kontrasteilla korostaen vangitun hetken ajatonta ja merkitystä. Taloiset sävyt ja selkeän pimeän käyttö hallitsevat paitsi päähenkilön määrittelemiseksi, myös viittaavat kauhistuttavaan luonteeseen, johon se kohtaa. Yksityiskohtainen muodostuminen ja melkein henkinen ilmapiiri indusoivat katsojan syvään heijastukseen uhraamiseen ja marttyyrikuolemaan.
Samoin Susaninia ympäröivien luonnollisten elementtien integrointi voidaan huomauttaa: synkkä metsä, vuoret ja taivas näyttävät osallistuvan sankarin visioon, mikä antaa melkein kertomuksen roolin luonteen. Näiden elementtien läsnäolo viittaa ihmisen ja sen ympäristön väliseen yhteyteen, ominaisuuteen, jota Nesterov usein käytettiin merkityskerrosten lisäämiseen ja heidän teemoihinsa ominaisen mystiikan korostamiseen.
Tekniikan kannalta Mikhail Nesterov käyttää tarkkoja ja pehmeitä siveltimiä, jotka sallivat asteittaisen siirtymisen elementtien välillä lisäämällä melkein eteerisen tekstuurin maalaamiseen. Tämä tekniikka on yhdenmukainen sen yleisen tyylin kanssa, joka yritti aina yhdistää ihmisen hahmot maisemilla, luomalla fuusion jumalallisen ja maallisen välillä.
Tästä työstä on mahdotonta puhua mainitsematta sen resonansseja muihin Nesterovin teoksiin, kuten "San Sergion suuri tonnia" (1898) ja "Kristus ja Nicodemus" (1899-1900), missä uskonnollisen yhdistelmä Aiheista ja mystisistä maisemista tulee taiteilijan erehtymätön otsikko. Hänen teoksensa heijastavat henkistä hakua ja heikentymätöntä omistautumista Venäjän arvoihin ja eeppistä kertomusta sen historiasta.
"Ivan Susanin Michaelin kuvan näkemys" ei vain konsolidoitu Nestterovin tuotannon huippuna, vaan se toimii myös prismana, jonka kautta voidaan havaita Venäjän kansallisen hengen syvyys, jota edustaa rohkeuden ja uhrauksen kautta. Tässä taiteen, historian ja symbolismin fuusiossa Nestterov onnistuu korostamaan paikkansa suurten venäläisten taiteilijoiden olympuksessa jättäen monivuotisen perintönsä kotimaansa kulttuurimaisemaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.