Kuvaus
Ernst Ludwig Kirchnerin teos "Viisi naista kadulla" (1913) on tärkeässä vaiheessa saksalaisen ekspressionismin taiteellisen kehityksen, liikkeen, joka haastaa aikansa esteettiset yleissopimukset. Kirchner, yksi Die Brücke -ryhmän perustajista, käyttää tätä maalausta paitsi esteettisenä ilmaisun keinona, myös voimakkaana sosiaalisena kritiikkinä. Koostumus keskittyy viiteen naishahmoon, jotka käyttävät kuvatilaa pääasiassa, korostaen sekä niiden väriä että sen dynamiikkaa.
Ensimmäisestä silmäyksestä työ säteilee elinvoimaisen energian ja liikkumisen tunteen. Kirchner käyttää rohkeaa palettia, joka koostuu voimakkaista ja vastakkaisista väreistä, jotka näyttävät olevan ylivuodon kankaalla. Purple, siniset ja keltaiset sävyt ovat kietoutuneita, luomalla ympäristön, joka värähtelee juhlan ja häiritsevän välillä. Tämä kromaattinen valinta ei vain kiinnitä katsojan huomion, vaan heijastaa myös Berliinin monimutkaista kaupunkielämää 1900 -luvun alkupuolella, ympäristö, joka vaikuttaisi syvästi taiteilijaan. Kirchner onnistuu värinsä kautta loistamaan nykyaikaisuuden tunteen, joka on samanaikaisesti houkutteleva ja häiritsevä.
Lukut, jotka ovat maalauksen tähtiä, ovat stereotyyppisiä esityksiä naisista tuolloin kaupunkiyhteiskunnassa. Ne syntyvät nykyaikaisena kuvakkeina, mutta Kirchnerille myöntämä hoito viittaa kuitenkin suurempaan psykologiseen syvyyteen. Hänen kasvonsa, tyyliteltyissä ja melkein abstrakteissa muodoissa, ei ole yksilöllisyyttä, jota voidaan tulkita kritiikiksi dehumanisoinnista nykyaikaisessa elämässä. Jokainen nainen näyttää olevan mukana omassa kuplassaan, vuorovaikutuksissa, jotka voidaan eristää vieraantumisen verho, joka on tyypillinen laajenevalle metropolille.
Koostumus paljastaa myös tuntuvan jännityksen. Luvut on ryhmitelty, mutta niiden asennot ja ulkonäöt näyttävät menevän eri tiloihin, ikään kuin ne harkitsevat erilaisia todellisuuksia samassa kaupunkiympäristössä. Tämä naispuolisen kokemuksen pirstoutuminen on linjassa Kirchnerin huolenaiheisiin nykyaikaisesta elämästä ja sosiaalisesta femicidistä, jotka voidaan johtaa siitä. Naisten jalat, pitkänomaiset ja eri asemissa, edistävät liikkeen tunnetta, kun taas niiden elinvoimaiset värit korostavat elinvoimaa, joka on usein vastakohtana taustalla olevaan emotionaaliseen kontekstiin.
Lisäksi työ on osa ekspressionismin kontekstia, tyyliä, jolla pyritään vangitsemaan tunteita kirjaimellisen esityksen suhteen. Erityisesti Kirchner oli kiinnostunut tutkimaan aikansa emotionaalisia totuuksia, mikä tarkoittaa usein muodon ja värin tarkoituksellista vääristymistä, työkaluja, joita tässä työssä käytetään mestarillisesti. Fauvista -maalauksen vaikutus sen värillisellä ja emotionaalisella käytöllä on ilmeinen, ja tarjoaa esteettisen taustan, joka kompleksoi teoksen tulkintaa.
"Viisi naista kadulla" on lyhyesti sanottuna teos, joka kapseloi kaupunkien levottomuuden olemuksen ja identiteetin etsinnän muuttuvassa maailmassa. Kirchner kadun naistensa kautta ei vain onnistu kuvaamaan nykyaikaisuutta, vaan myös avaa vuoropuhelun yksinäisyydestä, vieraantumisesta ja naispuolisesta taistelusta jatkuvassa evoluutiossa sosiokulttuurisessa tilanteessa. Maalaus, kuten modernin elämän mikrokosmos, kutsuu pohdintaa ja analyysiä, osoittaen jälleen kerran Kirchnerin kyvyn yhdistää estetiikkaa sosiaalisella kritiikalla visuaalisella kielellä, joka kestää hänen aikansa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.