Kuvaus
Paul Cézannen "Viisi uimareita", jotka on luotu vuonna 1887, on kiehtova esimerkki post -impressionistisesta tyylistä, joka luonnehtii suurta osaa sen taiteellisesta tuotannosta. Tässä maalauksessa Cézanne kehottaa meitä tutkimaan muodon ja valon monimutkaisuutta esittämällä ihmisryhmää luonnollisessa ympäristössä. Koostumus paljastaa sen syvän kiinnostuksensa esineen ja avaruuden väliseen suhteeseen sekä sen innovatiiviseen lähestymistapaan perspektiiviin ja rakenteeseen, havaintoihin, jotka merkitsisivät virstanpylvästä modernin taiteen kehityksessä.
Kohtauksessa on viisi osittain alastomia hahmoja, jotka näyttävät olevan levossa tai aktiivisuudessa maisemassa, joka yhdistää luonnon elementit ihmisen läsnäolon kanssa. Kehot sijaitsevat dispositiolla, joka vaikuttaa monimuotoiselta ensimmäiseen näkymään, mutta Cézannen tarkoituksellisuus paljastuu tarkkaavaisessa katseessa. Keskustan luku on näkyvin, kun taas muut on organisoitu sen ympärille, mikä tuottaa koostumuksen tasapainon, joka vahvistaa yhteisöä ja hahmojen välistä yhteyttä. Tämä ryhmän tarkoituksellinen käyttö on yksi niistä ominaisuuksista, joita Cézanne käytti tutkimaan volumetriaa, joka on hänen työssään erityinen aihe.
Käytetyt värit ovat elinvoimaisia ja orgaanisia, ja ne ovat vihreitä ja sinisiä, jotka herättävät uimareita ympäröivän luonnon tuoreuden. Cézanne käyttää kuitenkin myös maallisia sävyjä, jotka viittaavat samaan aikaan sen maan vakautta, jolla luvut ovat. Hänen paletti on molemmat heijastanut hänen kiinnostustaan luontoon keinona ilmaista tietty emotionaalisuus. Jokainen väri näyttää valitsevan paitsi sen visuaalisen esityksen, myös sen luoman ilmapiirin avulla, mikä antaa kohtaukselle rauhallisen ja rauhallisuuden tunteen.
Cézannen siveltimet ovat huomattavan näkyviä, iskuilla, jotka saattavat tuntua samanaikaisesti rytmisiltä ja jäsenneltyiltä. Tämä tyyli ehdottaa liikkeen ja muodon tutkimista, samalla kun katsojaan osallistumaan dynaamiseen vuoropuheluun työn ja oman käsityksen välillä. Paksujen siveltimien tekniikan välittömyys on ristiriidassa muotojen stabiilisuuden kanssa, mikä tuottaa jännitystä ajallisen ja kestävän jännitteen välillä lyhytaikaisen kohtauksen esittämisessä, kuten uimarien hetkessä.
Teos on pohdinta ihmisen kokemuksesta luonnon ympäristössä, toistuva teema Cézannen teoksessa. Samoin kuin tämän vaiheen muut teokset, kuten "Suuret uimarit", "viisi uimareita" korostaa hänen kiehtovuuttaan ihmiskehosta vuorovaikutuksessa luonnon kanssa. Clanne osoittaa meille, että sekä ihmisen hahmo että maisema ovat luontaisesti yhteydessä toisiinsa, mikä viittaa siihen, että yksilöllisyydestään huolimatta muodot ovat jatkuvassa vuoropuhelussa keskenään.
Huolimatta siitä, että "viisi uimareita" on vähemmän tunnettu teos, on todistus Cézannen matkasta ideoihin, jotka edelsivät ja muotoilivat kubismia, ja siten modernin taiteen. Kun tarkkailet tätä työtä, voit ymmärtää, kuinka sen muodossa olevat kokeet ja värit tulivat voimaan myöhemmissä taiteilijoiden sukupolvissa. Jokainen kylpyhuone, jokainen luku muistuttaa meitä paitsi ihmisen vuorovaikutuksen luonteesta, myös Cézannen kyky ylittää aika kaapata jotain syvempää ja merkittävämpää: ihmisen ja sen ympäristön välinen vuoropuhelu.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.