Kuvaus
John Sloanin teos "Vihreät ja appelsiinit rustokset - Gloucester" (1917) on merkittävä esimerkki impressionistisesta tyylistä, joka luonnehtii kahdennenkymmenennen vuosisadan amerikkalaisen taiteen kehitystä. Ashcan -koulun merkittävä jäsen Sloan yritti vangita kaupunkielämää, arjen tilojen ja luonnon läheisyyttä direktiivin ja vilpittömän vision avulla maalauksen avulla keinona ilmaista sitä ympäröivän maailman elinvoimaa. Tässä kappaleessa voimme tarkkailla tekijän akuuttia havainnointia ja hänen kykyään välittää rannikon ilmakehää elinvoimaisella ja dynaamisella palettilla.
Ensi silmäyksellä teos esittelee tasapainoisen koostumuksen, joka pelaa orgaanisten muotojen luovuttamisella ja vihreiden ja appelsiinien vuorovaikutuksella maisemassa. Kalliot nousevat majesteettisesti, sävyjen rajat, jotka viittaavat auringonvaloon kiven epäsäännöllisellä pinnalla, vastakohtana pohjaan esitetyn meren syvän sinisen kanssa. Tarkkailijana voidaan tuntea kallion ja valtameren tuulen tekstuuri Sloanin saavuttaman melkein aistien esityksen ansiosta. Nämä kromaattiset vaalit eivät vain anna elämää kohtaukselle, vaan herättävät myös lämmön ja rauhallisuuden tunteen, niiden värien tarkoituksellisen manipuloinnin, jotka vahvistavat aselepojen ilmapiiriä ja mietiskelyä.
Löysän siveltimen käyttö on erottuva ominaisuus Sloanin teokselle ja "vihreään ja appelsiiniin" ilmenee erityisen tehokkaalla tavalla. Maalauksen levitys tuntuu tahalliselta ja spontaanilta samanaikaisesti, mikä edistää työhön liikkumista. Värilohkot yhdistetään luomaan tilavuus, joka kehottaa katsojaa tutkimaan maisemaa, kun taas oranssit sävyt lisäävät energisen kontrastin, joka viittaa elävään merielämään, joka ympäröi Gloucesteria, satamaa, joka tunnetaan sen rannikkoalueiden maisemista ja rikkaasta kalastusperinteestä.
On tärkeää huomata, että tässä työssä ei ole läsnä olevaa ihmishahmoa, mikä antaa katsojan katseen keskittymään täysin luonnon ja valon vuorovaikutukseen. Tämä luonnollinen lähestymistapa edustaa muutosta kohti ympäristön kauneutta suurempaa arviointia sillä ajanjaksolla, jolla Sloan työskenteli, mikä on suuren muutoksen ajan amerikkalaisessa maalauksessa.
John Sloan oli erinomainen taiteen innovaattori, se oli myös akuutti sosiaalisen ja arjen todellisuuden tarkkailija. Tämä teos, vaikka se ei kuvaa ihmishahmoja, on osa laajempaa vuoropuhelua ihmisen ja luonnon välisestä yhteydestä, joka on taiteilijan teoksessa toistuva teema. Hänen työtään on verrattu usein muihin aikalaisiin, jotka jakoivat keskittymisensä nykyaikaiseen elämään, mutta Sloan erottuu heidän huomionsa väriin ja tekstuuriin, elementteihin, jotka infusoivat heidän työstään melkein tuntuvaa energiaa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "vihreät ja appelsiiniset kalliot - Gloucester" ei ole vain rannikkomaiseman visuaalinen esitys, vaan se on aikakauden taiteellisen ihanteen osoitus, joka siirtyi introspektiivisten havaintojen ja julkisen elämän juhlinnan välillä. Sloanin teos on edelleen kestävä todistus hänen teknisestä hallinnastaan ja kyvystään yhdistää katsojaa häntä inspiroivan luonnollisen ympäristön olemukseen, aikakaudella, jolloin amerikkalainen taide alkoi määritellä hänen ainutlaatuista identiteettinsä globaalissa vaiheessa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.