Kuvaus
Edouard Manetin vuonna 1862 maalaama Victorine Meurent -muotokuva on taideteos, joka on kiehtonut katsojia yli vuosisadan ajan. Maalaus on muotokuva Muse- ja Manet -mallista, Victorine Meurentista, joka esiintyy myös muissa taiteilijan teoksissa, kuten Olympia, ja jättää hänet etelä -l'Herbeen.
Mikä tekee tästä maalauksesta niin mielenkiintoisen, on tapa, jolla Manelet uhmaa muotokuvan tavanomaisia standardeja. Sen sijaan, että edustaisi Victorine -idealisoiduna hahmona, Manet maalaa hänet suoralla ja haastavalla ilmeellä ja asenteella, joka viittaa siihen, että hän on enemmän kuin yksinkertainen kauneusesine. Koostumus on myös ainutlaatuinen, ja Victorine istuu tuolissa kädet ristissä, mikä antaa sille vallan ja auktoriteetin tunteen.
Värin käyttö maalissa on myös huomattavaa. Manet käyttää darke- ja kauheaa palettia, joka on ristiriidassa Victorine: n valkoisen ja vaalean ihon kanssa. Tämä kontrasti luo työhön jännityksen ja draaman tunteen.
Maalauksen takana oleva tarina on myös kiehtova. Victorine Meurent oli malli ja taiteilija omassa uransa aikana, ja uskotaan, että hänellä oli romanttinen suhde Manettiin. Maalaus oli esillä Pariisin salissa vuonna 1863, mutta sai negatiivisen kritiikin sen realistisesta tyylistä ja naisen epätavanomaisesta esityksestä.
Pariisin D'Orsay -museon varastettiin vähän tunnettu näkökohta maalauksesta vuonna 1986, mutta se toipui pian sen jälkeen. Maalausta on ollut lukuisia näyttelyitä, ja taidehistorioitsijat ovat tutkineet vuosikymmenien ajan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Victorine Meurentin muotokuva on kiehtova taideteos, joka uhmaa muotokuvan tavanomaisia normeja ja edustaa naista, jolla on haastava ja voimakas asenne. Koostumus, värin ja historian käyttö maalauksen takana tekevät siitä taideteoksen, joka on edelleen merkityksellinen ja jännittävä tähän päivään asti.