Kuvaus
J.M.W. Vuonna 1840 valmistunut Turner kapseloi kuuluisan kanavien kaupungin lyhytaikaisen ja maagisen olemuksen. Tämä maalaus, joka kuuluu yhteen Turnerin hedelmällisimpiin ja kokeellisimpiin ajanjaksoihin, ei ole vain erinomainen esimerkki hänen teknisestä hallinnastaan, vaan myös tunteiden esiintymisessä, joka saa aikaan valon ja veden venetsialaisessa ympäristössä.
Koostumus on järjestetty siten, että katsoja tuntee olevansa uppoutunut tapahtumapaikalle. Giudecca -kanavan kautta ulottuvalla näkökulmalla maalaus esittelee panoraamanäkymän kaupungista, ikonisen arkkitehtuurinsa noustessa horisontista. Arkkitehtoniset rakenteet, majesteettisista kelloista venetsialaisten palatsien monimutkaisiin julkisivuihin, on tuskin hahmoteltu, mikä viittaa enemmän kuin määrittelemiseen tapana, jonka Turner otti käyttöön paikan olemuksen kaappaamiseksi hänen kirjaimellisen esityksen sijaan.
Työn väri on elintärkeää; Turner käyttää palettia pehmeitä ja lämpimiä sävyjä, jotka sulautuvat hyvin hienovaraisesti. Oranssi-, kulta- ja keltaiset vivahteet ovat vallitsevia taivaalla, joka aukeaa gradientissa, joka herättää auringonlaskun, kun taas vedessä olevat refleksit kyllästetään samoilla sävyillä, jolloin luomalla vuoropuhelu taivaan ja kanavan välillä. Tämä valon käyttö, melkein eteerinen, on ominaista Turnerille ja myötävaikuttaa teoksen ympäröivään unelmailmapiiriin. Erityisesti valon ja veden vuorovaikutus korostaa Venetsian ja sen vesiympäristön välistä symbioottista suhdetta, fuusiota, joka on ollut toistuva teema taiteilijan teoksessa.
Ihmishahmojen läsnäolon suhteen he ovat tässä työssä niukasti ja melkein olemattomia, jolloin kaupungista itsestään voi tulla kiistaton päähenkilö. Tätä lähestymistapaa voidaan tulkita viittauksena Venetsian taiteelliseen ja kulttuuriseen suuruuteen, jossa arkkitehtoninen ja luonnonkauneus varjostaa ihmiskuntaa. Se heijastaa kuitenkin myös Turnerin tyyliä, joka vältti usein hahmojen sisällyttämistä maisemiinsa, mieluummin antaa luonnon ja valon kertoa tarinan.
Koko uransa ajan Turner kehitti harjaharjatekniikan, joka siirtyi akateemisista yksityiskohdista omaksuakseen löysämmän ja ilmeisemmän tyylin. Tämä muutos ei vain asettanut sitä impressionismin edeltäjäksi, vaan myös antoi hänelle mahdollisuuden tutkia maalaamisen emotionaalista potentiaalia valon ja värin kautta. Vertaamalla "Venetsia - Vista Giudecca -kanavasta" hänen ohjelmistonsa muihin teoksiin, kuten "meren hävittäjä" tai "valo merellä", voimme tarkkailla, kuinka valosta tulee päähenkilö maalauksessa, läpäisevän sensaatiot liikkeen ja jatkuvan muutoksen.
Turnerin vaikutusvalta tunnetaan myöhemmissä taiteilijoiden sukupolvissa, jotka löysivät heidän keskittymisensä mallin tutkiakseen innovatiivisten tapojen valoa ja väriä. Tarkkaillessaan hänen tulkintaansa Venetsiasta, on vaikeaa olla vetämättä odotettaessa, kuinka poikkeuksellinen jokainen harjaisku. Siten "Venetsia - näkymä Giudecca -kanavasta" ei ole vain kaupungin esitys, vaan myös sen luontaisen olemuksen runollinen heijastus, todistus romanttisesta hengestä, joka läpäisee koko Turnerin työn. Tässä maalauksessa kanavien kaupungista tulee symboli ajan sujuvuudesta ja muistin epävakaudesta, joka on kapseloitu veden iankaikkiseen valon tanssiin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.