Kuvaus
Rembrandtin "vanhan miehen rintakuva" (1631) on teos, joka kapseloi taiteilijan hallinnan muotokuvassa ja hänen syvän kykynsä vangita hänen aiheidensa emotionaalinen monimutkaisuus. Rembrandt ei vain kuvaa vanhaa miestä, joka osoittaa chiaroscuro -tekniikan virtuoosisuutta, vaan myös ihmisen elämän viisautta ja haurautta.
Tässä työssä vanha mies on ainoa edustettu hahmo, joka korostaa hänen kasvonsa, jotka ovat leimattu ryppyihin, jotka ovat täyteyden elämän todistajia. Sen näkyvä ja ruuhkainen parta, joka näyttää elävän sitä valaisevan valon alla, on keskeinen tekijä, joka herättää katsojan huomion. Valon ja varjon vastakohtien kautta Rembrandt onnistuu luomaan melkein konkreettisen ilmapiirin, jossa valo asettaa vanhemman kasvot häiritseväksi arvokkuuteen, paljastaen paitsi sen vanhuuden, myös syvän viisauden, joka kutsuu mietiskelyä.
Käytetyt sävyt ovat lämpimiä ja kauheita, aina syvästä ruskeasta kultaiseen ocheriin. Pieni tyydyttynyt paletti myötävaikuttaa mielenkiintoisuuden ja itsetutkimuksen tunteeseen aiheuttaen tarkkailijan tunteen vanhan miehen läsnäollessa, ikään kuin hän voisi kuunnella hänen tarinoitaan ja heijastuksiaan. Tumma tausta, joka viittaa kokemuksen ja ajan syvyyteen, sallii figuurin sellaisenaan korostamisen melkein veistoksellisella selkeydellä.
Tämä työ on rekisteröity sen muotokuvan perinteessä, jossa Rembrandt erottuu sen perustamisesta lähtien, koska se on mestari Kaapaamalla yksilön olemus. Verrattuna muihin aikansa vanhuksiin muotokuviin, se erottuu paitsi sen tekniikasta, myös sen välittämästä emotionaalisesta taakasta. Rembrandt tutki usein vanhuuden muotokuvan teemaa, jota voidaan havaita myös teoksissa, kuten "vanhin muotokuva" (n. 1629) ja "itse -optiohjaus kahdella ympyrällä" (n. 1665), missä itsetutkimus ja Hahmojen ihmiskunta on yhtä tuntuva.
Vaikka tarina tästä erityisestä muotokuvasta ei ole niin dokumentoitu kuin muut sen kirjoittamisen teokset, sen luominen vuonna 1631 on samanaikainen Rembrandt -uran kukoistavaan ajanjaksoon, jossa hän kehitti ominaisen tyylinsä. Tässä yhteydessä "vanhaa miestä, jolla on suuri parta", voidaan pitää paitsi yksilön tutkimuksen lisäksi myös heijastus ihmisen tilasta, ajan kulumisesta ja transcendenssin etsinnästä kertyneen viisauden kautta.
Teos on todistus Rembrandtin kyvystä käsitellä muotokuvakysymystä, joka on suunniteltu tilaan, jossa fyysiset ja emotionaaliset ovat kietoutuneet ylevään. Tämä "vanhan miehen rintakuva" kutsuu katsojia olemaan vain tarkkailematta, vaan meditoimaan elämää, aikaa ja väistämätöntä yhteyttä kaikkien ihmisten välillä. Teos resonoi syvyydellä, joka ylittää pelkän muotokuvan, joten se on yksi kaikkein merkittävimmistä kappaleista A: n laajassa oureuvressa mestari taiteen kiistaton.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.