Kuvaus
Katsushika Hokusai "Ushebori Hitachin maakunnassa" on lisätty Ukiyo-e: n laajaan ja rikkaaseen korpukseen, japanilaiseen taiteelliseen tyylilajiin, joka kukoisti seitsemäntoista-1800-luvulta. Tässä maalauksessa Hokusai vangitsee mestarillisesti Japanin luonnonmaiseman ja erottelee huolellisen huomionsa yksityiskohtiin ja sen rohkean värin käytön. Kuva esittelee meille loistavan maiseman, jossa joki, jossa on käämitysvirta, näyttää virtaavan oman elämänsä kanssa, kun taas taustan vuoret tarjoavat syvyyden ja grandiosiuden tunteen.
Teoksen koostumus on huomattava sen symmetrialle ja veden ja maan väliselle tasapainolle. Etualalla laskuvesi ulottuu sedimenttien paljastamiseen, kun taas joen aallot esiintyvät sinisen ja valkoisen sävyissä luomalla vilkkaan kontrastin, joka ohjaa katsojan katseen tiheällä vihreällä puulla peitettyjä vuoria. Tämä lentokoneen perspektiivin käyttö kerroksissa myötävaikuttaa seesteisyyden ja luonnollisuuden ilmapiiriin, ja Japanin estetiikassa on niin arvostettuja ominaisuuksia. Pehmeät värimuutokset ja tapa, jolla Hokusai vangitsee vedessä heijastuvan valon, herättävät melkein runollisen tunteen ajan kulumisesta ja luonnon syklistä.
Vaikka työstä puuttuu erinomaisia ihmishahmoja, hahmojen puuttuminen ei myöskään pysy koostumuksen elämää; Itse asiassa keskittyminen luonnolliseen ympäristöön tarjoaa meditaatiota ihmisen rinnakkaiseloon luonnon kauneuden kanssa. Tämä ominaisuus on keskeinen periaate japanilaisessa maisemassa, jossa ihmisen läsnäolo on usein implisiittinen ympäristössä. Tapa, jolla puut ja vuoret integroituvat kohtaukseen, heijastaa luonnollisen ympäristön kunnioitusta, joka on ominainen Hokusai -teoksessa.
Maalin väri on vaikuttava. Hokusai käyttää tyydyttyneitä, mutta harmonisia värejä, jotka luovat rauhallisen tunteen. Kauheat sävyt ja syvän sinisen vivahteet kutsuvat tutkimaan tiiviimmin teosta paljastaen tekstuurien rikkauden ja muotojen tarkkuuden. Väreillä, sen lisäksi, että ne ovat esteettisesti miellyttäviä, on syvä kulttuurinen merkitys, joka symboloi vettä ja hedelmällisyyttä, joka tukee elämää tällä alueella.
Hokusai tunnetaan paremmin kaiverrussarjastaan "Kolmekymmentä kuusi näkymää Fuji -vuorelle", missä hänen taitojaan arvostetaan japanilaisten ikonisten maisemien esittämisessä. "Ushebori Hitachin maakunnassa", vaikkakin vähemmän kuuluisa, heijastaa samaa ihailun henkeä luonnon suhteen, joka luonnehtii hänen teoksiaan. Voit nähdä lähestymistavan jatkuvuuden koko uran ajan, tutkimalla japanilaisten maisemien eri näkökohtia kiinnittäen suurta huomiota yksityiskohtiin ja syvään emotionaaliseen yhteyteen.
Hokusai -teos on perustamisestaan lähtien vaikuttanut lukuisiin taiteilijoihin, ei vain Japanissa, vaan myös maailmanlaajuisesti. Hänen kykynsä vangita luonnollisen ympäristön ydin yksinkertaisuudella ja syvyydellä resonoi nykytaiteilijoiden työssä. Siten "Hitachin maakunnassa" käytöstä "käytöstä hiborista tulee paitsi visuaalinen esitys, myös todistus japanilaisesta tunteesta hänen esityksensä luonteesta ja kauneudesta. Tämä teos, vaikka se on ehkä vähemmän tunnettu, on sijoitettu avainasemaan Katsushika Hokusai taiteellisessa perinnössä, joka symboloi sen hallintaa luomalla maisemia, jotka ylittävät pelkän visuaalisen näkökohdan ja pääsevät emotionaalisen ja henkisen kokemuksen alueelle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.