Kuvaus
"Tyttö savukkeella" (1928) Yasuo Kuniyoshi esittelee teoksen, joka kapseloi nuorten ja identiteetin välistä suhdetta nykyaikaisuuden yhteydessä, joka on ominaista ajankohtaan, jolloin se maalattiin. Tämä maalaus on edustava esimerkki Kuniyoshin erottuvasta tyylistä, joka yhdisti japanilaisen perinteen elementit länsimaisen modernin taiteen vaikutteisiin. Keskeisestä hahmosta, nuoresta naisesta, jolla on savuke, tulee uuden aikakauden symboli, jota leimaa naisten vapautuminen ja haaste perinteisille sosiaalisille normeille.
Ensi silmäyksellä koostumus osoittaa etualalla naarashahmoa, jota ympäröi tausta, joka yhdistää elävät värit abstrakteilla muodoilla. Nuorella naisella on lyhyet, tyyliteltyjä hiuksia, jotka herättävät 1900 -luvun alun nykyaikaisuuden naiset, viitaten esteettiseen estetiikkaan, joka murtui aikaisempien yleissopimusten kanssa. Hänen päänsä taipumus ja suora ilme kohti katsojaa antavat maalauksen ainutlaatuisen läheisyyden, aiheuttaen tarkkailijan tuntemaan olevansa kutsuttu osallistumaan maailmaansa.
Teoksessa käytetyt värit ovat räjähdys äänistä, jotka ilmaisevat sekä iloa että melankoliaa luontaisesti nuoruudessa. Tausta, joka koostuu sinisistä ja vihreistä kerroksista, on ristiriidassa tytön ihon lämpimien sävyjen kanssa, korostaa hänen hahmonsa ja antaa hänelle kiistaton näkyvyys. Tämä värin käyttö ei vain luo houkuttelevaa visuaalista vaikutusta, vaan ehdottaa myös emotionaalista syvyyttä, tutkimalla nuorten kaksinaisuutta: vapaus ja haavoittuvuus.
Savukkeen valinta elementti nuoren naisen käsissä voidaan lukea sosiaalisena kritiikkinä tai itsenäisyyden juhlaksi. 20 -luvun yhteydessä, kun tämä teos on luotu, jotkut näkivät, jotkut näkivät hienostuneisuuden ja vapautumisen symbolina, kun taas toisten osalta se edusti kapinaa ennen yleissopimuksia. Kuniyoshi onnistuu tämän yksinkertaisen valinnan kautta kapseloimaan päivittäisellä esineellä olevien merkitysten moninaisuuden.
Hänen taiteellisen tyylinsä suhteen Kuniyoshin maalaus on usein amerikkalaisen modernismin yhteydessä, jossa ihmishahmo tulkitaan uudelleen abstraktion ja tyylityksen avulla. Hänen teoksensa on ainutlaatuinen fuusio, jossa yhdistyvät japanilaisen kuvaperinteen vaikutukset länsimaiseen avant -gardeen kanssa, mikä tekee siitä tärkeän viittauksen taiteen kehityksen ymmärtämiseen 2000 -luvulla. Muita Kuniyoshin teoksia, samoin kuin nykyaikaisia, kuten Charles Sheeler tai Edward Hopper, tutkivat usein samanlaisia identiteetin ja nykyaikaisuuden kysymyksiä käyttämällä ihmishahmoa ajoneuvona tutkiakseen aikansa sosiaalisia jännitteitä.
"Tyttö savukkeella" on viime kädessä työ, joka vuoropuhelee aikansa kanssa, joka tarjoaa katsauksen risteyksessä olevan sukupolven henkeä. Tulkittaessa tätä maalausta ei vain arvosta Kuniyoshin teknistä taitoa ja sen mestarillista väriä ja muodon hallintaa, vaan myös kutsuu sinua pohtimaan kokemusta olla nuoria maailmassa jatkuvassa muutoksessa. Keskushahmo, jonka savuke on kädessä, on hiljainen todistaja modernin elämän ambivalensseista, syvästä ja resonanssista, joka jatkaa katsojia nykyään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.