Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin, joka on valmistettu vuonna 1878, maalaus "tyttö, joka pitää tulppaania", on teos, joka kapseloi impressionismin, taiteellisen liikkeen, jota kirjoittaja auttoi määrittelemään ja popularisoimaan. Tämä työ heijastaa erottuvaa kykyä uudistaa koehenkilöidensä kirkkauden ja elinvoimaisen elämän kaappaamiseksi kuva -tekniikan avulla, joka etuoikeuttaa valoa ja väriä.
Teoksen komposicon esittelee etualalla nuoren naisen, jolla on herkästi kimppu tulppaaneja, säteilevät ja hymyilevät kasvot kutsuu katsojan pääsemään melkein välittömään yhteyteen viattomuuteensa ja ilonsa. Tyttö, joka näyttää olevan lapsuudessa, on teoksen ainoa hahmo, joka antaa hänen ilmaisunsa ja kukkakimppujen miehittää täydellisen näkyvyyden. Renoir onnistuu vangitsemaan läheisyyden tunteen keskittymällä huomion tähän ainutlaatuiseen lasten muotokuvaan välttämällä taustahäiriöitä, jotka esitetään melkein diffuusi, mikä on tyypillistä impressionistisille teoksille.
Värikäsittely on poikkeuksellinen; Renoir käyttää rikasa ja lämpimää palettia, jolla on pastellisävyjä. Tulppaanit, vilkkaat punaiset ja keltaiset sävyt, ovat mestarillisesti vastakkaisia tytön pehmeän valkoisen mekon ja hänen vaalean hiuksensa pehmeän valkoisen mekon kanssa, joka valaisee luonnollinen valo. Tämä värin lähestymistapa ei vain tuo elinvoimaa maalaamiseen, vaan myös herättää ilon ja tuoreuden tunteen, joka liittyy nuoruuteen ja elämän lyhytaikaiseen kauneuteen. Löysien ja nestemäisten siveltimien levitys myötävaikuttaa yleiseen vaikutelmaan liikkeestä ja keveydestä, uusimistekniikan perusominaisuuksista.
Maalausilmapiirissä puuttuu määritelty tilanne, usein tarkoituksellinen valinta impressionismissa, jonka avulla katsoja voi projisoida omat tulkintansa edustetussa tilassa ja ajassa. Tämä ominaisuus vahvistaa myös kuvan universaalisuutta, jossa lapsuuden kokemus ja luonnon kauneus ovat kietoutuneet toisiinsa. Katsoja ei voi välttää tuntemusta, joka houkuttelee kohtauksen luonnollisuutta ja sen välittämää tunteita.
On huomattava, että "tyttö, jolla on tulppaania", on uran avainjakso, jonka hän on merkitty hänen taistelunsa lapsuuden ja perhe -elämän esittämiseen, näkökohtiin, joista tulee toistuvia teemoja hänen myöhemmässä työssään. Samoin kuin muiden lasten maalaukset, kuten "tyttö hattu" tai "El Niño de la Bina", tämä teos korostaa sekä nuorten viattomuutta että elämän ohimenevien hetkien kauneutta.
Taidehistorian yhteydessä teos on yhdenmukainen valon ja ilmakehän esittämisen impressionismin kanssa lyhytaikaisella tavalla. Renoir, kuten hänen aikakautensa, siirtyi pois akateemian jäykkyydestä luonnon ja arjen suoran havainnon hyväksi. "Tyttö, jolla on tulppaanikimppu" on, on siksi sekä ajankohtainen muotokuva että ihmishahmon ja sen ympäristön välisen vuorovaikutuksen tutkiminen.
Maalausta on ihailtu ja opiskellut vuosien varrella, mikä korostaa uusinnan teknistä hallintaa, vaan myös sen kykyä aarre kauneutta arkielämässä. Teos on yksinkertaisuudessaan ja emotionaalisesti syvyydessä edelleen viehättävä muistutus lapsuuden ilosta ja puhtaudesta, koska uusiminen voisi vangita sen tässä loistavassa ja herättävässä esityksessä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.