Kuvaus
Camille Pissarron, vuonna 1875 valmistetun Camille Pissarron "Girl Goose in Montfaucault - White Frost", on osa sitä ajanjaksoa, jolloin taiteilija siirtyy syvästi impressionismin tyyliin, vaikka hän säilyttää edelleen häntä edeltäneen realismin elementtejä. Tässä työssä Pissarro vangitsee maaseudun elämän olemuksen heijastaen samalla luonnon läheisyyttä päivittäisessä kohtauksessa.
Etualalla nuori naishahmo erottuu näkyvästi. Tämä tyttö, joka vastaa hanhien hoidosta, on koostumuksen keskipiste. Viellettynä yksinkertaisella asulla, joka heijastaa ajan talonpojan vaatteita, sen läsnäoloa korostaa syvä yksinäisyyden tunne ja yhteys ympäristöön. Nuoren naisen rento, mutta valppaana asema herättää sekä maaseudun elämän vaivalloisen työn että rauhallisen eroamisen ennen hänen päivittäistä vastuunsa. Pissarron valinta edustaa tätä yksikköhahmoa laajassa ympäristössä on visuaalinen lausunto, joka korostaa yksilön ja luonnon laajuuden välistä suhdetta.
Tyttöä ympäröivä maisema on hienovaraisten värien räjähdys. Pissarro käyttää kylmäväristä järjestelmää, jossa harmaa, sininen ja valkoinen hallitsee, herättäen tuota aamua, joka antaa teokselle otsikon. Jäädytetty ilmapiiri, jossa on hämärän valon halo, luo mielenkiintoisen ympäristön, heijastaen kylmää ja samalla talvipäivän kauneutta. Impressionistinen tekniikka todistetaan löysissä siveltimissä, jotka antavat melkein eteerisen laadun ilmakehään, infusoimalla kohtausta samalla kun ne säilyttävät lähestymistavan seesteisyyteen.
Työn taustalla on kentät, jotka ulottuvat horisonttiin, Ranskan maaseudun ominaispiirre, joka pakkomielle pissarroa ja muita impressionisteja. On mielenkiintoista huomata, että vaikka maalari vangitsee nykyhetken, hän tekee sen nostalgisen linssin kautta, muistaen yksinkertaisemman ajan kulumisen ja ihmisen liiton, jolla on luonnon. Tämä kaksinaisuus - rauhallisuuden tunne ja talven välitön saapuminen - tarkoittaa visuaalista kokemusta, joka kutsuu mietiskelyä.
Tutkiessaan "Girl Goosea Montfaucaultissa - White Frost", käy ilmi, että Pissarro ei vain pyrkii kuvaamaan ihmishahmoa, vaan myös käyttämään läsnäoloaan kommunikoimaan laajemman viestin maaseudun elämästä ja nöyrien teosten arvokkuudesta. Tämä työ on täydellinen esimerkki siitä, kuinka yksinkertaisen päivittäisen toiminnan avulla voidaan tutkia syviä olemassaoloja.
Pissarron työ verrattuna hänen aikansa muihin nykyajan teoksiin osoittaa ainutlaatuisen kyvyn yhdistää naturalistiset havainnot henkilökohtaisen tulkinnan tunteeseen. Kuten muutkin impressionistiset taiteilijat, hän jakoi aikomuksensa vangita valoa ja muuttua toniaalisuuksia; Hänen keskittymisensä jokapäiväiseen elämään, kentällä asuvissa sieluissa, on kuitenkin ainutlaatuisuus, joka korostaa ihmiskuntaa kunkin kohtauksen takana.
Pissarro on ollut vähemmän arvostettu verrattuna joihinkin sen nykyaikaisiin, mutta sen vaikutus impressionismin kehitykseen on kiistaton. Teoksilla, kuten "Girl Goose In Montfoucault - White Frost", tarjoaa meille ulkoasun paitsi 1800 -luvun maaseudun elämälle, myös ihmiskunnalle, joka ylläpitää sitä, pitäen peiliä, joka heijastaa hetkien haurautta ja kauneutta Lenkittävien hetkien hetkistä, jotka muodostavat olemassaolomme. Työnsä kautta Pissarro ei vain esittele kuvaa, vaan kertoo meille tarinoita yksinkertaisuudesta ja arvokkaudesta elävistä elämästä, mikä herättää syvän yhteyden katsojan kanssa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.