Kuvaus
Franciscon Goyan "typerä" työ, joka on luotu vuonna 1823, on rekisteröity espanjalaisen taiteilijan rikkaaseen ja monimutkaiseen etenemissuunnassa, joka tunnetaan hänen terävästä sosiaalisesta kritiikistään ja syvästä ymmärryksestään ihmisen tilasta. Tässä maalauksessa Goya herättää toistuvan teeman teoksessaan: satiiri ja hulluuden tai idioyytin esittäminen, mikä heijastaa aikansa sosiaalisia ja poliittisia jännitteitä. Keskeistä hahmoa, jolla on viaton ja suojaamaton ele, erottuu koostumuksesta, joka näyttää yksinkertaisuudestaan melkein intiimiltä, mutta sitä voidaan samalla pitää akuutina kommenttina väärän tiedon ja ymmärryksen puutteesta maailmassa maailmassa maailman jatkuva muutos.
Koostumus on merkittävä sen selkeyden ja avaruuden strategisen käytön vuoksi. Tyhmän hahmo näyttää ympäröimänä pehmeiden ja kauheiden värien kenttä, joka ei kuitenkaan piilota maalauksen elintärkeää energiaa. Kromaattinen paletti, joka kattaa ruskeasta ja kermaisesta vilkkaimpiin kosketuksiin, parantaa kohteen melkein sarjakuvan ulkonäköä ympäröimällä sitä haavoittuvuuden ja myötätunnon auralla samanaikaisesti. Goya, mestari Käytä chiaroscurosta valon ja varjojen välistä kontrastia luodaksesi dramaattisen vaikutuksen, joka korostaa hahmon ilmaisemista.
Tyhmän lukua, selvästi määritelty, rikastetaan kasvoilla, jotka paljastavat sekä naiivuuden että tietyn asteen sen tilan. Vaikka se ei liity historian tai mytologian erityiseen luonteeseen, tämän stereotyyppisen kuvan olemassaolo kehottaa katsojaa pohtimaan ihmisen luontoa ja alttiutta manipulointiin. Poliittisen myrskyn aikakaudella, jolloin hulluus ja typerys näyttivät olevan muodikkaita, Goya kohtaa meidät jonkun kanssa, joka ymmärryksestään huolimatta edustaa puhtautta ja vilpittömyyttä.
Goya, joka aloitti taiteellisen uransa uusklassismin piirissä ja kehittyi kohti henkilökohtaisempaa ja ekspressionistisempaa tyyliä, tässä teoksessa siirtyy myös esiin nousevasta romantiikasta ja hänen luonteensa ja tunteiden idealisoinnista, valitsemalla raa'emman vision ja suoran sijaan. Hänen kypsän tyylinsä elementit, kuten hänen hahmojensa muodollisen yksinkertaisuuden ja psykologisen tutkimuksen käyttö, ilmenevät tässä maalauksessa, joka vastaa hänen viimeisestä vaiheestaan muiden kanssa, missä akuutti esitys, vaikka joskus grotesque, siitä tulee normi seurata.
"Silly" Goya ei vain tarjoa ainutlaatuista muotokuvaa; Se kutsuu meitä kyseenalaistamaan hulluuden ja viisauden taustalla oleva merkitys. Kuten teoksissa, kuten "Los Caprichos", jossa hän kritisoi yhteiskunnan tapoja ja pahoja allegoorisemman ja surrealistisemman kielen kautta, hänen lähestymistapansa on tässä suoraa, vaikkakin ironista. Yhteenvetona voidaan todeta ristiriidat. Goya, kuten mikään muu, onnistuu kapseloimaan groteskin ja ylevän "tyhmän" kuvaan kääntämällä tämän maalauksen peiliksi, joka heijastaa ihmisen monimutkaista luonnetta.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.