Hämärä - Venetsia - 1908


Koko (cm): 75x60
Hinta:
Myyntihinta£215 GBP

Kuvaus

Claude Monetin "Twilight - Venetsian" teos, joka on maalattu vuonna 1908, on pystytetty näkyvänä esimerkkinä impressionistisesta tyylistä ja taiteilijan kiehtovuudesta valolle ja värille maiseman esittämisessä. Monet yritti koko uransa ajan vangita hetken lyhytaikaisen olemuksen muuttamalla jokapäiväistä eläviä kokemuksia löysien ja dynaamisten harjakokien kautta. Erityisesti tämä maalaus kuljettaa meidät Venetsian maagiseen ilmapiiriin hämärässä.

"Twilight - Venetsian" koostumus on peittävä yksinkertaisuus, jossa luonto ja arkkitehtuuri sulautuvat harmonisesti, luomalla visuaalisen kertomuksen, joka kutsuu meitä upottamaan itsemme edustamaan avaruuteen. Teoksessa esitetään matala horisontti, jossa venetsialaisten rakennusten siluettit ovat ujovat arkat vedestä, melkein kuin epäselvät tanssijat. Taivas, lämpimien sävyjen räjähdys - oranssi, ruusut ja violetti - transferidos, jolla on nopea ja tarkoituksellinen siveltimen tekniikka, ehdottaa auringon viimeistä loistamista, joka heijastuu laguunin rauhallisiin vesiin.

Värit, kuten aina Monetin teoksessa, on keskeinen ja perustava rooli. Valittu paletti ehdottaa hämärän lisäksi myös haalistuneen päivän nostalgista ilmakehää. Veden vivahteet, jotka ovat sekoitettuna taivaan valaistukseen, luovat melkein eteerisen vaikutuksen, joka näyttää kuolemattoman hetken, joka muuten menetetään ajankohtaisuudessa. Tämä veden ja taivaan välinen vuorovaikutus on ominaista Monetin käsitykselle luonnosta, toistuva teema hänen työssään, joka kehittyy voimakkaasti hänen sarjassaan Ruanin katedraalista tai hänen kuuluisista tyttöistään.

Toisin kuin muut teokset, joissa ihmishahmot ovat enemmän päähenkilöä, "Twilight - Venetsia" -ihmiskunta puuttuu; Sitä ehdotetaan hienovaraisuuteen arkkitehtuurin ja ympäristön kautta, mutta ei nimenomaisesti. Tämä vahvistaa ajatusta maisemasta teoksen todellisena päähenkilönä. Täällä Venetsian tyylikkyys esitetään paitsi fyysisenä rakennussarjana, myös ympäristönä, joka hengittää ja elää sen elementtien yhdistämisessä; Vesi on tämän kokemuksen artikulaattori.

Monet oli osa tärkeätä taiteellista liikettä, joka muutti taiteen käsitystä aikanaan etsimällä valon ja ilmapiirin esitystä tarkan yksityiskohdan sijasta. Hänen aikakautensa, kuten Pierre-Auguste Renoir ja Camille Pissarro, avasivat teitä kohti tätä uutta esteettistä arvostusta, jossa arvostettiin henkilökohtaista tulkintaa tiukasta realismista. "Twilight - Venetsia" -sovelluksella Monet toistaa mestaruutensa sieppaamassa ohimeneviä hetkiä, jotka heijastavat heidän syvää emotionaalista yhteyttä maisemaan.

Maalaus on todistus taiteilijan kiinnostuksesta kanavien kaupunkiin, johon hän oli usein käynyt, kuolemattomansa kauneutensa työssään. Tämän kappaleen kautta, klaustrofobinen rauhallisessa, mutta laajasti kirkkaudessa, Monet kutsuu katsojaa kokemaan meditaation kunkin päivän väliaikaisuuden ympärillä.

Siksi "Twilight - Venetsia" esitetään paitsi toisena teoksena Monet -luettelossa, myös erinomaisena valon, värin ja ilmapiirin tutkimuksena, runollinen heijastus lyhytaikaisesta kauneudesta, joka jopa sen hiljaisuudessa onnistuu herättämään syvän merkityksen monimutkainen nostalgia ja luonnon ihailu. Maalaus kutsuu sinut pohtimaan, mitä tarkoittaa olla läsnä maailman kauneudessa.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu