Kuvaus
Umberto Boccioni, yksi italialaisen futurismin suurimmista eksponentteista, esittelee työssään "Study for Wricture" tyhjiä ja täydellisiä yhteenvetoja pään "" Syvän heijastuksen avaruuden liikkeestä, muodosta ja havainnosta. Vuonna 1912 maalattu tämä kappale ei vain toimi veistoksen valmistelevana tutkimuksena, vaan myös kapseloi futurismin keskeisiä ideoita: haku, joka edustaa nykyaikaisuuden dynamiikkaa ja perinteisten muotojen muutosta.
Teos koostuu elinvoimaisten ääriviivojen ja abstraktien muotojen pelistä. Boccioni valitsee lähestymistavan, joka viittaa liikkeeseen ja muuntamiseen, hajottaen pään kuvan eri tilavuuksissa, jotka näyttävät virtaavan ja sekoittuvan. Edustus siirtyy pois ankkuroidusta perinteisestä ihmishahmosta, joka tarjoaa sen sijaan tyhjiö- ja täyteyspelin, joka kutsuu mietiskelyä ja pohdintaa. Työ on pystytetty vuoropuheluna miehitetyn tilan ja tyhjänä jäävän välillä, tutkimalla, kuinka lomakkeen ydin voidaan dematerialisoida ja samalla vahvistaa abstraktion kautta.
Värin käyttö on ainutlaatuisesti rohkea ja elinvoimainen. Ocherin, sinisen ja harmaasävyjen välisen paletin kanssa Boccioni käyttää väriä korostamaan liikkeen ja energian tunnetta. Jokainen vivahte tuo syvyyskerroksen työhön, mikä viittaa sekä pään fyysiseen olemassaoloon että sen eteerisiin ja emotionaalisiin ominaisuuksiin. Nesteen värimuutokset näyttävät heijastavan modernin ympäristön ärsykkeitä, muuttaen staattisen visuaalisen tanssin, joka resonoi koneiden musiikin kanssa ja nopeuden, joka hallitsi 2000 -luvun alkupuolella.
Toisin kuin aiemmissa teoksissa, jotka keskittyivät ihmiskehon tekstimuotoisempaan ja kiinteään esitykseen, Boccioni etsii olemisen olemuksia. Hänen aikomuksensa on vangita ajan henki: pää, joka edustaa ihmisten yksilöllisyyttä, vaan myös nykyajan olemassaolon monimutkaisuutta maailmassa, jossa koneet ja teknologinen kehitys muuttuvat radikaalisti päivittäistä käsitystä. Tässä mielessä teos heijastaa futuristista pyrkimystä laajentaa taidetta tavanomaisen esityksen ulkopuolelle, kohti visuaalista kieltä, joka voi kaapata nykyajan dynaamisuuden olemuksen.
Vaikka "veistoksen tutkimusta" tyhjiä ja täydellisiä yhteenvetoja pään "" ei tunneta yhtä laajalti kuin muut Boccioni -teokset, sen merkitys on virstanpylväs futurismin kehityksessä ja sen panoksessa nykyaikaiseen veistokseen. Tämä tutkimus ennakoi hänen lopullisen veistoksensa "ihmisen pää" hänen esteettisten hakujensa täydellisessä osassa hänen lopullista veistostaan, "ihmisen päällikkö". Teos ei vain paljasta Boccionin luovaa prosessia taiteilijana, vaan myös paradigmana nykytaiteen muodon ja värin tutkimiseen.
Yhteenvetona voidaan todeta, että tämä tutkimus on enemmän kuin yksinkertainen valmistelu; Se on visuaalinen manifesti ihmisen muuttuvasta ja väliaikaisesta todellisuudesta jatkuvan muutoksen maailmassa. Jokaisessa linjassa ja jokaisessa värissä Boccioni vangitsee aikansa pulssin ja kutsuu meitä harkitsemaan omaa paikkaamme nykyaikaisuuden virtauksen sisällä. Teos kestää, osoittaen, että iankaikkisen etsintä voi olla sekä konkreettisia että aineellisia, sekä näkyviä että näkymättömiä, valaisemalla taiteen, politiikan ja itse elämän välistä rikasta risteystä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.