Kuvaus
François Boucherin "auringonlasku", päivätty vuonna 1752, on pystytetty merkittävänä esimerkkinä Rococósta, taiteellisesta tyylistä, joka kukoisti 1800 -luvulla, jolle on ominaista sen ylenmääräisyys, elinvoimainen paletti ja keskittyminen edustamisen edustamiseen. nautinnosta ja lyhytaikaisesta kauneudesta. Boucher, a mestari Del Rococó onnistuu kapseloimaan tämän maalauksen paitsi tietyn päivän hetken, myös emotionaalisen tilan, joka ilmenee valon, värin ja koostumuksen kautta.
Kun tarkkailet "auringonlaskua", voit nähdä tapaa, jolla auringonlaskun lämmin valo etenee tapahtumapaikalla, uimalla ääniä appelsiinien, ruusujen ja kullan rikkaassa asteisessa, joka herättää rauhallisuuden ja melankolian tunteen. Ilmapiiri luo ympäristön kontrastin taivaan selkeyden ja varjon välillä, joka alkaa ulottua maan läpi, mikä viittaa ajan kestämättömään ajan kulumiseen ja päättymisen päivän siirtymiseen. Tämä valon käyttö on tyypillistä etenkin ajanjaksolle ja boucherille, jotka tiesivät kuinka käyttää väriä emotionaalisen vastauksen aiheuttamiseksi.
Koostumus on tasapainoinen huolellisesti; Horisontissa sijaitsevasta auringosta tulee työn keskipiste. Hänen ympärillään olevien elementtien sijoitus näyttää tanssivan harmonisessa heilahteessa. Luonnollisten muotojen pehmeä kaarevuus ja hahmojen järjestely edistävät liikkeen tunnetta, mikä johtaa katsojaa maalauksen läpi melkein kertomuskokemukseen. Auringon sijainti teoksen keskellä, pilvien ympäröimänä, jotka näyttävät kelluvan armosta, kutsuu mietiskelyä ja pohdintaa, joka on Boucherin visuaalisen kielen olennainen ominaisuus.
Tässä maiseman esityksessä näkyviä ihmishahmoja ei havaita; Toisaalta teos keskittyy ympäristön ja valon väliseen vuorovaikutukseen, mikä osoittaa Boucherin hallinnan luonnon sieppaamisessa sen ylellisimmässä tilassa. Tätä valintaa voidaan tulkita kommenttina kauneuden etsinnästä ohimenevässä ja lyhytaikaisessa, toistuvassa teemassa Rococóssa, jossa luonnonhukkaa käytetään syventämään emotionaalisen yhteyden ympäristöön.
Teos heijastaa myös idealisoidun maiseman perinteen vaikutusta, joka oli suosittu tuolloin Euroopan taiteessa, jossa luonto ei ole vain edustettuna, vaan myös idealisoitu. "Auringonlasku" tämä idealisointi yhdistetään läheisyyden ja henkilökohtaisen luonteen tunteeseen, joka kutsuu katsojan mietiskelevään, melkein hengelliseen kokemukseen.
François Boucher asetti työnsä kautta siltana vankeimpien barokkityylien ja nousevan uusklassismin väliin, mikä teki "auringonlaskun" todistuksen taiteen kehityksestä sen aikana. Hänen kykynsä yhdistää tarkka tekniikka syvälle valon ja värin ymmärtämiselle luo sen keskushahmoksi ranskalaisen taiteen historiassa.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "auringonlasku" on enemmän kuin maalaus; Se on valon, värin ja luonnon tutkiminen, Rococón hengen heijastus, joka kutsuu kauneuden mietiskelyä ja arvostusta arkielämässä. Tunteiden esiintyminen luonnonmaisemien kautta osoittaa Boucherin kyvyn välittää ihmisen kokemuksen ydin luonnollisen maailman loistoa vastaan. Siksi tämä työ ei vain vangitse ohimenevää hetkeä, vaan myös muistuttaa meitä sen jatkuvuuden elämän kauneudesta antaa ja vastaanottaa loistavassa auringonlaskussaan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.