Kuvaus
Vuonna 1916 toteutettu Egon Schielen maalaus "El Molino" on teos, joka kapseloi ekspressionismin olemuksen sen ainutlaatuisen värin ja muodon käytön avulla, samoin kuin kykynsä herättää syvää läheisyyttä maiseman kanssa. Tässä koostumuksessa Schiele esittelee maaseutuympäristössä seisoneen tuulimyllyn, jonka merkitsee taivas, joka heijastaa välitöntä myrskyä. Tehtaan rakenteesta, joka on kulmasuunnittelu ja määriteltyjä linjoja, tulee teoksen keskipisteeksi, jota ympäröi maisema, joka ylittää vain luonnollisen taiteilijan emotionaalisen tilan heijastuksen.
Värin käyttö "El Molinossa" on merkittävä. Schiele käyttää palettia, joka hallitsi tummia sävyjä, sekoittaen harmaata ja vihreää sammutettuna maapallon ruskean kosketuksella. Tämä kromaattinen valinta tarjoaa teoksen synkän ilmapiirin, mikä viittaa välittömän levottomuuden tunteeseen. Ladattu ja turbulentti taivas näyttää edeltävän myrskyn saapumista, mikä lisää teokseen kerroksen jännitystä, joka tarkoittaa häiritsevää visuaalista kokemusta. Tehtaan ja sen ympäristön välinen vuorovaikutus paljastaa Schielen mestaruuden käyttää värejä emotionaalisena ajoneuvona, jossa jokaisesta sävystä tulee mielialan kuiskaus, joka ylittää kaiken sen työn.
Vaikka "El Molinossa" ei ole ihmishahmoja, hahmojen puuttuminen ei jää elämää toimimaan. Toisaalta se kehottaa katsojaa pohtimaan arkkitehtuurin ja maiseman välistä suhdetta, mikä viittaa siihen, että luonnon hiljaisuudessa tehtaan yksinäisyys voi puhua introspektiivisesta olemassaolosta. Tämä lähestymistapa on ominaista Schielen tyylille, joka tutki usein hänen työssään eristyneisyyden ja haavoittuvuuden kysymyksiä, vaikka tehtaan käyttöä voidaan tulkita ihmisen taistelun metaforana luonnonvoimien edessä.
Schielen ekspressionismi ilmenee vain hänen värivalinnassaan, vaan myös hänen esittämissään muodoissa. Linjat muuttuvat kulmiksi ja usein vääristyneet ääriviivat tarjoavat liikkeen tunteen, joka näyttää painostavan itse elämän kanssa. Tätä ominaisuutta löytyy myös muista taiteilijan teoksista, jotka tarjoavat temaattisen jatkuvuuden, joka korostaa hänen luottamustaan ekspressionismin edelläkävijänä 2000 -luvun alkupuolella.
"El Molinon" luominen vuonna 1916 vastaa Schielen elämän kriittistä ajanjaksoa, jossa hänen tyylinsä vakiinnuttui ja kypsyi. Tämä ajanjakso on nykyaikainen hänen työstään muissa teoksissa, jotka käsittelevät ihmisluonnon kaksinaisuutta, jota havaitaan yksinäisyyden ja yksinäisyyden kautta, osoittaen hänen psyykensä monimutkaisuuden keskellä maailmaa muutoksessa. Vaikka tätä erityistä maalausta ei tunneta yhtä hyvin kuin muut sen ohjelmistonsa, se osoittautuu todistukseksi sen kyvystä matkustaa ulkomaailman ja sisämaailman välillä maisemaa käyttämällä oman olemassaolonsa peilinä.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Egon Schielen "El Molino" on teos, joka sen taiteellisen koostumuksensa kautta värin ja herättävän ilmapiirinsä avulla heijastuu syvään yksinäisyyteen ja ihmisen ja luonnon väliseen taisteluun. Se on selkeä esimerkki Schielen virtuoosisuudesta maiseman ja emotionaalisen tilan esittämisessä, joka vahvistaa sen paikkansa taidehistoriassa A mestari ekspressionismista. Tämän työn kautta voimme paremmin ymmärtää heidän teemansa monimutkaisuuden ja raa'at tunteet, jotka upottavat jokaisen sen aivohalvauksen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.