Kuvaus
Vuonna 1844 luotu Gustave Coubetin "La Hammaka" -teos on sijoitettu ratkaisevaksi realismin eksponentille yhdeksästoista vuosisadan taiteen alalla, mikä heijastaa kirjoittajan esteettisiä innovaatioita ja sen ympäristön vaikutusta. Tässä maalauksessa tuomioistuin vangitsee hetken lepo- ja rauhallisuutta, joka tarjoaa hengähdyksen katsojalle, mikä herättää läheisen yhteyden luontoon ja ihmisen hyvinvointiin. Koostumuksen keskustassa naishahmo lepää riippumattomassa, joka on ripustettu lehtipuiden keskuudessa, jokapäiväisen elämän symboli ja teoksen läpäisevä luonnollinen.
Hahmosta, jossa on lämmin ja kauhea sävy, tulee ihmiskunnan osoitus sen puhtaimmassa ja viskeraalisessa suhteessa luonnon kanssa. Alasti mallin valinta ei vain uhmaa ajan akateemisia yleissopimuksia, vaan ehdottaa myös ruumiillisuuden ja luonnollisuuden väitettä, näkökohtia, joita Courbet tutki koko uransa ajan. Naisten sijainti on kyllästetty rentoutumisella, mikä symboloi vapauden ja yhteyden ihanteen ympäristöön, joka on ristiriidassa kaupunkielämän vilskeessä ja tämän hetken sosiaalisten jännitteiden kanssa.
"Riippumatto" -värihankit ovat todistus Courbetin verkkotunnuksesta Chiaroscuro -tekniikassa. Syvän vihreän käyttö kasviympäristössä kehittää keskushahmoa, jolloin luomalla melkein unelmavaikutus, joka kutsuu mietiskelyä. Lähes smaragdinvihreästä pimeimpien sävyt antavat ympäröivän ilmakehän tunteen, kun taas naisen luku erottuu, ja se on luonnollisesti valaistu ympäristön synkän tilanteen keskellä. Valo ja varjo toimivat harmonisesti korostaakseen ihon tekstuuria ja riippumattokankaan pehmeyttä, mikä osoittaa Courbetin hallintaa ihmishahmon hoidossa.
Courbetin kiinnostus jokapäiväiseen elämään ja hänen hylkäämiseen naisen kehon idealisoinnista, joka on tyypillinen hänen aikansa tutkijoille, aseta se eturintamaan liikkeen eturintamaan, joka etsii rehellisyyttä havaittuun. Lisäksi "riippumatossa" sijaitsee laajemmassa tilanteessa realismin sisällä, tyyli, jota Courbet puolusti kiihkeästi aikakauden vallitsevaa romantiikkaa vastaan, etsiessään todellisuutta maalata sellaisena kuin se on, ilman suodattimia tai koristelua.
Toisaalta työ voidaan ymmärtää siirtymisenä kohti nykyaikaisuutta, joka olisi avain nykyajan maalauksen kehittämisessä. Keskittyessään katseensa jokapäiväisen elämän läheisyyteen ja yksityiskohtiin, Courbet luo tuntuvan yhteyden nykyajan katsojaan luomalla vuoropuhelun, joka edelleen resonoi nykyaikaisuudessa. "Riippumato" on monin tavoin kehotus arvostaa yksinkertaisia hetkiä ja kauneutta, joka löytyy tutulta ja luonnollisesta, mikä tekee siitä merkittävän kappaleen paitsi taiteilijan korpuksessa, myös panoraamassa 1800 -luvun taide.
Siten "riippumatossa" on realismin tunnus, joka kutsuu arkielämän syvempää arviointia. Tasapainoisella koostumuksellaan, mestarillisella värillä ja kyvyllä herättää rauhallisuutta, tämä Courbet -työ on edelleen todistus siitä, kuinka yksinkertainen se voi olla poikkeuksellinen, ankkuroivat meidät tutkiessaan ihmishahmoa ja suhteitaan maailmaan luonnollinen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.