Las Espigadoras - 1857


Koko (cm): 75x55
Hinta:
Myyntihinta£203 GBP

Kuvaus

Vuonna 1857 Jean-François Millet esitteli symbolisen teoksen "Las Espigadoras" (Les Glaneuses), joka on taiteellinen esitys, joka on kestänyt ajoissa talonpojan työn ja maaseudun elämän arvokkuuden symbolina. Tämä työ on todistus hirssien herkkyydestä heikommassa asemassa oleviin ja sen syvään yhteyteen maahan. Historiallisessa hetkessä, jolle on ominaista nykyaikaisuuden ja perinteiden väliset jännitteet, hirssillä oli melkein sankarillinen arvokkuus.

"Spi -manien" koostumus erottuu sen kolmionmuodosta, jossa spimaattorien hahmot jakautuvat etualalla, kun taas taustalla on viljeltyjen maiden maisema, joka ulottuu laajan ja kirkkaan taivaan alla. Tämän tyyppisen koostumuksen valinta ei vain tarjoa yhtenäisyyttä ja vakautta, vaan kutsuu myös katsojaa keskittämään huomionsa työn päähenkilöihin. Keskushahmo erottuvat sen pystyssä olevasta laakerista ja korista, joka herättää vaivan ja sitkeyden tunteen. Hänen vieressään kaksi kokoelmassa olevaa naista ovat jatkoa heidän ympäröivälle maalle, joka luo harmonisen fuusion ihmisen ja heidän ympäristönsä välillä.

Hirssi käyttää maallisten sävyjen palettia, jotka vahvistavat sen hahmojen yhteyden luontoon. Ruskea, ocher ja vihreä ovat vallitsevia maalaamisessa, mikä viittaa sekä vehnäkenttien rikkauteen että maatalouden kovuuteen. Lämmin auringonvalo, joka näyttää uivan kohtauksen, vahvistaa tätä yhteyttä ja tarjoaa toivon ja kestävyyden tunteen. Maassa projisoidut varjot lisäävät realismin ulottuvuutta, mikä viittaa ajan kulumiseen ja ponnisteluihin, jotka merkitsevät maan hedelmien kokoelmaa.

Hahmojen osalta Millet kuvaa heitä raittiisuudella, joka korostaa heidän inhimillisyyttään. Ne eivät ole vain nimettömiä kasvoja; Ne ovat hahmoja, jotka kantavat tarinoita päivittäisestä työstään. Espigan -naiset edustavat naisten vahvuutta ja sinnikkyyttä, kunnianosoitus heidän tärkeään rooliin, jota heillä on maaseudun taloudessa. Vaikka heidän kasvonsa eivät ole täydellisesti määritelty, kehon kieli ja asennot viittaavat heidän tunteisiinsa ja omistautumiseen työhön. Ideaation idealisoinnin puuttuminen korostaa talonpojan elämän aitoutta, tyyliä, joka on osa realismia.

Hirssi oli Ranskan realistisen liikkeen edelläkävijä, ja "spimaattorit" vastaavat hänen kutsumustaan ​​välittääkseen arjen totuudet, toisin kuin klassisen menneisyyden kunnioittaminen. Aiheen valinta, samoin kuin huomion talonpoikien yksityiskohtiin ja päivittäiseen elämään, esittelee muutoksen taiteen käsityksessä, siirtämällä lähestymistapaa aristokratiasta ja mytologiasta kohti tavallisten työntekijöiden kamppailuja ja elämää.

"Spimaattorien" vaikutus ylittää sen estetiikan; Se on myös sosiaalinen lausunto. Ajanjaksolla, jolloin sosiaaliset jännitteet olivat tuntuvia, hirssi onnistuu keittämään imagoa työskentelevien naisten historia ja heidän panoksensa yhteiskuntaan. Teos vaatii sekä maatalouden työn arvoa että näiden naisten tärkeätä roolia maaseudun taloudessa, mikä tekee heistä taiteellisen kertomuksen keskeisiä hahmoja.

"Spimaattorien" perintö on ollut merkittävä paitsi taiteen alalla, myös tavalla, jolla nykyaikaisen taiteen teoksen ja sosiaalisen luokan teema on käsitelty. Teos resonoi edelleen nykyaikaisissa keskusteluissa työväenluokkien esittämisestä ja käsityöhön liittyvästä arvokkuudesta. Epäilemättä hirssi, mestariteoksensa kautta, ei vain vanginnut hetken aikaa, vaan jätti myös kestävän merkinnän taidehistoriaan.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu