Kuvaus
Peter Paul Rubensin vuosina 1602-1604 luoma talletus on mestariteos, joka erottuu barokkitaiteen kaanonista, tyyli, jota taiteilija hallitsi poikkeuksellisen kyvyn. Tämä maalaus vangitsee emotionaalisen ja dramaattisen hetken kristillisessä historiassa: ristiinnaulitsemisen jälkeen Ristin Kristuksen ruumiin lasku. Rubens esittelee tämän kysymyksen voimakkuudella, joka kutsuu mietiskelyä ja pohdintaa uhrauksista ja lunastuksesta.
Koostumusta tarkkailemalla ensimmäinen vaikutelma on luontainen dynaamisuus, joka alkaa teoksen keskellä järjestetystä kolmionmuodosta. Tämä lukujen pyramidi koostuu useista hahmoista, jotka on ryhmitelty heidän suhteensa kuolleen kanssa. Alaosassa José de Arimeaa ylläpitää Kristuksen ruumiin, jolla on melkein spektrinen kalpeus, joka osoittaa syvän surun ja kunnioituksen ilmaisun. Hänen vieressään Nikodemus ilmenee kaipaisilla kasvoilla, kun taas Mary, Jeesuksen äiti, työn oikeassa päässä, ilmaisee tuntuvan kivun hänen pilaantuneilla kasvoillaan ja hänen rypistyneellä asennollaan. Tämä ryhmä ei vain anna työlle yhtenäisyyttä, vaan korostaa myös levottomuutta, joka aiheuttaa Jeesuksen kuoleman hänen ympärillään olevissa.
Värin käyttö laskeutumisessa on toinen kriittinen elementti. Rubens käyttää palettia, jossa on runsaasti lämpimiä sävyjä, mikä korostaa karmiinin ja Ocherin vivahteita, toisin kuin syvät varjot, jotka lisäävät tilavuutta ja draamaa kohtaukseen. Hahmojen vaatteet, jotka vaihtelevat väreissä voimakkaasta granaatista vaaleaksi marfikoihin, herättävät huomiota Kristuksen ruumiin, joka on melkein yliluonnollinen valaistu. Tämä valaistustekniikka, joka näyttää tulevan jumalallisesta lähteestä, vahvistaa ajatusta Kristuksen uhrauksen ylittämisestä ja ylösnousemuksen toivosta.
Tästä työstä johtuva tunne ei näytä vain hahmojen ilmaisussa, vaan myös avaruuden kohtelussa. Rubens saavuttaa tasapainon lukujen ja taustan välillä, jolle on ominaista synkkä maisema, joka viittaa maailmaan, joka pysähtyy ennen tapahtuman kipua. Vaatteiden verhot käsitellään mestaruudella, mikä osoittaa Rubensin hyveellisen määräävän aseman ihmiskehon esittämisen ja kudosten tekstuurin suhteen. Tämä heijastaa sen kykyä paitsi maalarina, myös kertojaksi, joka vangitsee ihmisen tunneiden hienoukset.
Talletukseen on tehty useita tulkintoja vuosien varrella sekä barokkitaiteen että tämän hetken uskonnollisuuden yhteydessä. Erityisesti tätä työtä voidaan pitää katolisen uskon julistuksena ajanjaksona, jolloin raamatullisiin kertomuksiin kiinnitettiin uusi huomio. Verrattuna saman aiheen muihin teoksiin, kuten Michelangelon kuuluisaan "Pietà", Rubens myötävaikuttaa omaan tyyliinsä, jolle on ominaista elinvoimainen aistillisuus ja kauneuden ideaali, joka heijastaa ilmaisun tunteiden barokin periaatetta.
Kiinnostus talletukseen on myös sen alkuperäisessä sijainnissa ja kontekstissa. Rubens maalasi tämän teoksen San Juan Bautistan kirkon pyhän haudan kappelille Gantessa, mikä tekee siitä merkittävän osan paikallisesta uskonnollisesta perinnöstä. Sen historiaa on leimattu ajan, sotien ja palautusten kulumisella, jotka ovat lisänneet historiakerroksen, joka todistaa taiteen kestävyyden vuosisatojen ajan.
Yhteenvetona voidaan todeta, että Rubensin laskeuma ei ole vain liikkuva esitys huipentuvan hetkestä kristillisessä kertomuksessa, vaan se on myös todistus sen luojan taiteellisesta neroudesta. Koostumuksen hallinnan, hahmojen värin ja tuntuvien tunteiden käytön kautta Rubens onnistuu ylittämään aikansa, kutsuen jokaisen katsojan pääsemään uskon, kivun ja lunastuksen monimutkaisuuteen.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.