Kuvaus
Rembrandtin "The Bathers" -maalaus, joka on valmistettu vuonna 1651, on teos, joka hallitsee taiteilijan kyvyn vangita ihmisen valoa ja anatomiaa, samoin kuin hänen syvän ymmärryksensä hahmon tutkimuksesta luonnollisessa ympäristössä. Tässä sävellyksessä Rembrandt siirtyy pois historiallisista ja uskonnollisista kertomuksista, jotka merkitsivat suurta osaa hänen urastaan, nojaten arkipäiväisempaan ja jokapäiväiseen aiheeseen, joka osoittaa uimaryhmän nauttivan vapaa -ajan hetkestä joen rannalla.
Koostumustasolla teos esittelee dynaamisen organisaation, joka ohjaa katsojan katseen sarjan hahmojen läpi, jotka ilmenevät vesivalosta. Alastomat kappaleet on järjestetty melkein orgaanisesti avaruuteen, ja niiden välinen intiimi vuorovaikutus viittaa sekä hetken rauhallisuuteen että yhteenkuuluvuuden tunteeseen. Uimat on järjestetty sekvenssiin, joka viittaa liikkeeseen: jotkut sukellukset, toiset näyttävät lepäävän ja yksi hitaasti veteen. Tämän jakauman avulla katsoja voi kokea eräänlaisen visuaalisen kertomuksen vapaa -ajasta ja rentoutumisesta, jota korostaa värin ja valon käyttö.
Värillä on perustavanlaatuinen rooli "uimarissa". Rembrandt käyttää lämpimää palettia, pääosin beigeä, ruskeita ja kultaisia sävyjä, jotka herättävät auringon lämpöä ja veden opasiteettia. Valo, Rembrandtin tyylin ominainen elementti, kylpee hahmoja, parantaa niiden ääriviivoja ja luo voimakkaan kontrastin varjojen kanssa, jotka myöntävät tilavuuden ja kolmen ulottuvuuden kohtaukselle. Tämä valon ja varjon tai "tenebrismo" -käsittely on tekniikka, jota Rembrandt käyttää mestarillisesti, johtaen katsojaa pohtimaan kehon fyysisiä yksityiskohtia, vaan myös kuvattua hetken ilmakehää.
Hahmojen käsittely on huomattavaa, koska jokaisella luvulla näyttää olevan oma persoonallisuutensa, vaikka niitä ei voida tunnistaa erikseen. Ihmisen anatomian esittäminen tässä työssä osoittaa muotokuvan perinteen vaikutuksen, jossa Rembrandt oli a mestari. Hänen lähestymistapansa ihmishahmoon yhdistetään realismin estetiikkaan, joka uhmaa klassisia kauneusideaaleja, vaan mieluummin ihmisen muodon aitoutta sen luonnollisimmassa ja haavoittuvaisimmassa tilassa.
Koko uransa ajan Rembrandt tutki lukuisia tekniikoita ja teemoja, ja "The Bathers" on todistus hänen monipuolisuudestaan maalarina. Vaikka työtä voitaisiin pitää vähemmän kunnianhimoisina kuin sen suuret muotokuvat tai historialliset kohtaukset, se paljastaa kykynsä muuttaa jokapäiväinen hetki syväksi ja inhimittäväksi tarinaan. Samankaltaisuudet muiden Rembrandtin työn kanssa, kuten valon ja varjojen tutkimukset muotokuvissa tai sen vaiheittaisimmista teoksista, ovat ilmeisiä, mutta tässä esitetään heidän henkilökohtainen näkemys jokapäiväisestä elämästä, missä tavallisesta tulee poikkeuksellinen.
"Ukkarit" kutsuvat pohtimaan ihmisen ja luonnon välistä suhdetta, toistuvaa barokkitaideteemaa, mutta jota käsitellään tässä melkein runollisella yksinkertaisuudella. Tämä teos on edelleen loistava esimerkki Rembrandtin hallinnasta, lähestymistavasta elämään, joka vangitsee sekä sen aikalaisten olemuksen että intiimin katsauksen arkipäivän nautintoon. Maailmassa, jota huolenaiheet ja suuret tarinat ovat usein kyllästyneet, näiden rauhan ja ilon hetkien esittäminen on edelleen merkityksellinen ja syvästi liikkuva.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.