Kuvaus
Fauvismin ja värin ja valon tutkimuksen yhteydessä "Thé à la Flora", jonka vuonna 1912 on maalattu Henri Manguin, pystytetään symboliseksi teokseksi, joka kapseloi esteettisen filosofian olemuksen, joka luonnehtii tätä liikettä. Manguin, yksi fauvismin pioneereista, erottui sen rohkeasta värien käytöstä ja uudistamisesta taiteellisesta esityksestä. Maalaus esittelee viehättävän ulkopinnan, joka herättää rauhallisuuden ja läheisyyden ilmapiirin, jossa jokapäiväisestä elämästä tulee rikas ja elinvoimainen visuaalinen kokemus.
Työssä Manguin näyttää meille ulkoilmapaikan, jossa ilmapiiri näyttää loistavan hänen paletinsa kirkkauden kautta. Hallitsevat värit, kuten ruusut, keltainen ja vihreä, ovat välissä sinisen ja violetin kosketuksissa, mikä luo dynaamisuuden ja kirkkauden tunteen. Näiden sävyjen valinta ei vain vangitse ympäristön todellisuutta, vaan myös ehdottaa emotionaalista tilaa, mikä heijastaa yhteisen hetken iloa ja rauhallisuutta. Värin, erottuvan Manguin -ominaispiirteen käyttö viittaa maailmaan, jossa kylläisyys ja emotionaalinen väri kipinä ovat johtavia elementtejä pelkän esityksen ulkopuolella.
"Le Thé à la Flora" -koostumus on erityisen merkittävä. Manguin käyttää mielipidettä, joka ohjaa katsojan katseen ryhmään, joka on kerätty näennäisesti epäviralliseen ympäristöön, mikä viittaa tauon ajoissa. Vaikka hahmot eivät ole tarkkoja henkilökohtaisia esityksiä, niiden sijoitus ja hiljainen vuorovaikutus heistä aiheuttavat implisiittisen kertomuksen yhteydestä ja nautinnosta. Huomion keskipisteessä olevan naishahmon hauraus yhdessä huonekalujen ja ympäröivän luonnon taipumisen kanssa virtaa harmoniassa, mikä viittaa tasapainoon ihmisen ja sen luonnollisen ympäristön välillä.
Tilaa rikastetaan kasvielementtien, kuten rehevien kukkien ja lehtineen, läsnäolosta, jotka näyttävät elävän löysän ja yksinkertaisen harjan kosketuksen kautta. Tämä luonnon käyttö ei ole vahingossa, mutta paljastaa läheisen yhteyden taiteen ja luonnon välillä, periaate, jota selvästi arvostetaan fauvismissa. Manguin antaa jokaiselle elementti monumentaalisuudelle ja elämälle tekniikan avulla, joka priorisoi maalauksen muodossa, muuttaen jokapäiväisen elämän esteettiseksi näytökseksi.
Teoksen ilmapiiri voi johtaa meihin pohtimaan "Joie de Vivre" -käsitettä, joka on niin keskeinen tuolloin Ranskan kulttuuria. Tässä mielessä Manguin ei vain dokumentoi kohtausta, vaan elinvoimaisen ja ilmeisen tyylinsä kautta se välittää olemuksen nauttimisen ja jaetuista hetkistä. Hänen työnsä on muistutus siitä, että taide voi olla väline yleismaailmallisten tunteiden ilmaisemiseksi, muuttaen yksinkertaisesta jotain runollista ja merkittäväksi.
Henri Manguin, koko uransa ajan, liittyy muihin fauvismin suuruisiin, kuten Henri Matisse ja André Derain, jotka tutkivat myös samanlaisia kysymyksiä elinvoimaisten palettien ja voimakkaan ilmaisunvapauden avulla. "Thé à la Flora" on vuoropuhelussa paitsi näiden nykytaiteilijoiden teoksen kanssa, myös ilmenee koko liikkeen heijastuksena, jossa väristä tulee tunteiden ja käsityksen pääääni.
Tämän työn kautta Manguin ei vain kutsuu meitä nauttimaan miellyttävästä kohtauksesta, vaan samalla tarjoaa meille mahdollisuuden olla yhteydessä siihen, mitä tarkoittaa olla ihminen maailmassa, joka on maalattu tunteen valossa ja kauneus. "Thé à la Flora" on todistus taiteen värin ja valon muuttuvasta voimasta ja muistutus yhteisten kokemusten rikkaudesta, joka usein ilmenee elämän yksinkertaisimmilla hetkillä.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.