Kuvaus
Maalauksessa "Terassi, St. Tropez" vuonna 1904, Henri Matisse upottaa meidät elinvoimaiseen ja valoisaan ilmapiiriin, seurauksena viehättävässä Saint-Tropezin kaupungissa. Tästä paikasta, joka tunnetaan ainutlaatuisesta valosta ja luonnollisesta kauneudestaan, tulee täydellinen museo yhdelle fauvismin pioneereille. Valaistuneiden ulottuvuuksien (49x60 cm) työ kapseloi Matissen kiehtovuuden värin ja valon vaikutuksiin luontoon, mikä kiinnostaa sitä yhdeksi 1900 -luvun vaikutusvaltaisimmista taiteilijoista.
Kun tarkkaillaan "terassi, St. Tropez", ensimmäinen vaikutelma on kirkkaiden värien räjähdys. Matisse käyttää rohkeaa ja tyydyttynyttä palettia: vihreä, sininen, ruusut ja appelsiinit, jotka, vaikka ilmeisesti erilaiset, ovat yhdenmukaisia tasapainoisessa koostumuksessa. Harjahisto on löysä ja neste, joka on ominainen fauvista -tyyliin, jossa väri ei vain kuvaa muotoa, vaan myös välittää tunteita. Täällä Matisse poikkeaa tavanomaisista varjoista ja käyttää täydentäviä värejä kontrastin ja syvyyden luomiseen, radikaalin lähestymistavan aikaansa.
Maalauksen koostumus on yhtä merkittävä. Terassi ulottuu katsojalle luomalla kutsun ja avoimuuden tunteen. Etualalla voimme nähdä pöydän ja tuolin, joka on osittain piilotettu rehevästä kasvillisuudesta. Tämä määräys luo herkän tasapainon luonnollisten elementtien ja ihmisen tekemien esineiden välillä. Taustalla meri on vilkaistu, erehtymätön sinertävien sävyjen kanssa, mikä tuottaa rauhallisuuden ja alueellisen monistuksen tunne.
Huolimatta siitä, että maalauksesta on nimeltään "Terassi, St. Tropez", ei ole suoria ihmishahmoja. Niiden implisiittinen läsnäolo tuntuu kuitenkin huonekaluelementtien ja kohtauksen sijoittamisen kautta. Tämä ihmishahmojen puuttuminen antaa ympäristölle mahdollisuuden ladata näkyvyyttä ja tulla Aistien ja emotionaalisen kokemuksen päälähettimeksi, jonka Matisse haluaa jakaa.
Värin ja koostumuksen asiantuntija-käyttö paljastaa uusimpressionistien, kuten Paul Signacin, vaikutuksen, jonka Matisse tunsi ja jonka kanssa hän jakoi hedelmällisen taiteellisen vaihdon vierailunsa aikana Saint-Tropezissa. Signacin läsnäolo Matissen kehityksessä taiteilijana on kiistaton, etenkin kromaattisten vivahteiden hallinnassa ja kiinnostuksena värijakoon.
"Terassi, St. Tropez" ei ole vain loistava esimerkki alkavasta fauvismista, vaan myös todistus Matissen henkilökohtaisesta taiteilijana. Tämä työ on ratkaisevalla hetkellä, jolloin Matisse kokee ja uhmaa kuvallisen esityksen perinteisiä rajoja. Värien valinnan ja kaunopuheisuuden rohkeus harjausvaikutuksissa ennakoi niiden tulevaa vaikutusta moderniin taiteeseen. Tämä maalaus ei ole vain näkymä terassille; Se on visuaalinen manifesti äärettömistä väri- ja tunnemahdollisuuksista, jotka ilmaistaan suoraan kankaalle.
Yhteenvetona voidaan todeta mestari Kuten Matisse voisi saavuttaa. Jokainen tämän maalauksen linja ja jokainen vivahte kehottaa katsojaa eksymään elinvoimaisen ja elossa olevan maailman pohtimisessa, maailmassa, jossa Matisse löysi ehtymättömän inspiraation lähteen.